本文以20世纪70年代新一轮的“身体”理论为契机，在多元开放的身体研究视野中始终强调将人文关怀和批判态度作为身体与文学的起点，从而探讨身体与个体写作，以及身体在文学写作中的尺度。在众多作家中，虹影的经历和创作是身体与文学交集的突出代表。在《饥饿的女儿》里，其身体叙事将身体与灵魂，个人与公众完美结合；而《K》是一本颇受争议的小说，在作品内部作者试图处理好跨文化和性的纠葛。而作品外部，其被控侵权，在东西方都引起广泛关注，并一度成为禁书。正是这么多视点，使《K》成为对小说艺术性和身体性，尤其是身体在进入文学写作时可能具有的先锋作用和缺陷的最好考察。全文共分四个部分：1、“写作”成为生命的呈现。身体哲学自古就有，20世纪70年代的身体研究肇始于西方，与对“现代性”的反思相联。本章强调了身体研究和文学对人，特别是对个体存在的关怀，提倡“个体写作”，反对将身体中的性、欲望等泛化在文学实践中，成为消费社会中的商品。2、从《饥饿的女儿》到《K》的叙事关联。揭示虹影就是“饥饿的女儿”。她特殊的经历证明她可以有足够的体验进行个体性文学书写。身体叙事是将个人书写的随意与小说的艺术技巧结合的方式，《饥饿的女儿》体现了这种书写原则，成为身体与灵魂；从个体走向公众最好的范例。3、“布鲁姆斯勃里”—性—中国模式。这章的标题显示了将性作为中介和书写场域的诸多联想：是性还是非性，是肉体欲望还是文化、灵魂的超越；是个人的体验还是迎合市场的机巧，这一章将打开这种思考。4、“布鲁姆斯勃里”—文化—中国。用比较形象学中的“他者”与“自我”揭示《K》的文化逻辑，解释小说主人公之死。从以法律形式“禁书”来窥视《K》创作背后的深层问题。