西格蒙德·弗洛伊德(Sigmund Freud,1856—1939)曾经在谈论创造力与无意识的时候提到,观者在猜想艺术家的创作意图之前,需要先通过某种途径来解释艺术作品,从而他提出用精神分析学说来作为探究艺术语言的方法。并认为潜意识作为精神分析学说的核心,对人们的精神生活起到了主导作用。所以,为了达到用精神分析学说对艺术语言进行分析的目的,关键在于对潜意识领域的探究。随之根据比较两位超现实主义大师——雷内·马格利特(Rene Magritte,1898—1967)和保罗·德尔沃(Paul Delvaux,1897—1994)的作品中所流露出来的潜意识,来解读潜意识对艺术语言的重要性。首先,从弗洛伊德精神分析学说的角度入手,简要概括了潜意识的相关理论,明确潜意识在精神分析学说中的核心地位,以及梦是一条通往潜意识的途径为前提。引申出潜意识逐渐从心理学的应用扩展到了对艺术领域的研究,成为研究艺术作品和现当代艺术家创作意图的重要手段。其次,表明了潜意识的存在影响了艺术家在创作题材上的选择。通常人们认为创作题材是艺术家主动选择的结果,其实还有一部分也来源于艺术家的童年经历、俄狄浦斯情结和压抑机制。然后通过对马格利特与德尔沃不同的创作题材进行比较分析,体现出潜意识作为他们绘画元素中的构建来源所带来的意义。同时,潜意识与梦境存在着不可分割的关系,梦境的存在,使得潜意识在绘画语言中起到深层次的作用,从而能更加深刻地了解艺术家的真实情感。在此基础上,对马格利特和德尔沃各自画面的空间布局和形象安排重点探究,展现出二者对潜意识进行不同方式的显现。最后,虽然马格利特与德尔沃在潜意识的影响下导致绘画语言不同,但是他们所构建画面的出发点以及审美表现,都是一种真实梦境的展现。最终给人们呈现出相同的审美特征,并达到了在潜意识的影响下对情感表达的升华。