本文通过文献考证,结合相关图像材料,对明代中后期绘画鉴藏的价值取向转变问题进行研究。并尝试以鉴藏史的研究视角,对明清时期主流绘画风格发生变化的原因,提出一种新的解释。明代中后期的鉴藏家,对宋元绘画的优劣问题展开了广泛的讨论。通过分析论辩双方的有关言论,可以发现争论的焦点是南宋院体画风与元代文人画风的优劣问题,其实质是画坛上浙派与吴派之争在鉴藏界的投射。与倪瓒、王蒙有密切交往的苏州文人,是元代文人画风在明初的主要支持者。但明代初期的苏州在政治和经济等方面受到种种抑制,使得这种审美趣味无法得到有效的对外传播,而只能作为地方传统获得继承与发展。苏州的政治、经济在明代中期全面恢复,为元代文人画风的复兴创造了条件。以吴宽和王鏊为代表的朝中苏州籍官员,积极宣传继承这一趣味传统的苏州文人画家,使苏州趣味在京城的部分高级官僚中间获得了一定程度的认可。此后以文徵明为代表的苏州文人画家,由于无法继续通过政治途径获得有效支持,转而通过各种人情酬酢与经济活动,继续维持和扩大苏州趣味的影响力。但深度涉入市场交易,以及创作的高度商业化,令吴派后期画家逐渐与文人身份发生分离。其他地区受到苏州趣味影响的鉴藏家,趁势对苏州文人的领导地位发起挑战。董其昌提出的"南北宗论"为苏州趣味注入了强烈的价值倾向性,其日后的盛行和广泛接受,结束了鉴藏界关于风格取向问题的争论,最终促成了"变宋化元"的历史转变。