我国绘画历史源远流长,山水画的开端最早始于晋,经由唐末五代,到南北宋时期开始全面成熟,出现了第一个制高点。在历史社会文化背景、宋徽宗建立的画院制度等因素的影响下,宋代山水画结合着艺术自身发展的规律等诸多方面元素,以李唐山水风格变迁为代表,由北宋全景式图像模式逐渐过渡到南宋小景构图,即宋代风格雄浑的全嶂式山水画与清雅而富有诗意的小景式山水——我国山水画中两种最具代表性的典型模式,山水画家的作品风格受当时及社会政治环境和地理条件的改变、完善的理学哲学系统、文人画的相对成熟等元素的影响发生了转变,也贯穿了李唐的绘画生涯,作为一个重量级人物,其艺术轨迹贯穿了北宋、南宋两个阶段,查阅我国古代画集论著,发现他的作品在不同的时期——北宋年间、南渡至南宋时期,都展现了不同的风格特征,尤其是南渡后极具个人风貌,非常不同凡响,在画坛中占据首席重要之地,催使其他南宋三家形成定位新的画风,开创了南宋山水画派,本篇文章尝试运用我国古典山水画史画论、部分美学、哲学观点聚焦解析李唐山水画风格的变迁,同时凸显分析宋代山水画的图式转变,从李唐一人绘画风格图式的转变窥见北宋至南宋山水画图式的转变,以及总结这种转变对后世画家们的绘画创作的匪浅的意义。