“贝尔康多”(Bel Canto)一词源于17世纪,在国内被译为“美声唱法”,是意大利歌唱家对声乐技巧的统称。17、18世纪的欧洲,由于阉人歌手的兴起和演唱技巧的完善,贝尔康多发展到了最鼎盛的时期。其中,奥地利作曲家沃尔夫冈·阿玛第·莫扎特,Wolfgang Amade Mozart(1756年1月27日—1791年12月5日)的声乐作品无论在技巧上,还是理论上,都是贝尔康多作品的最佳代表者之一。时至今日,他创作的经典作品仍在世界各地的剧院、音乐厅中上演。在他众多的声乐作品中,声乐作品K165在国外音乐会中上演率较高,其中的咏叹调“阿里路亚”也成为了女高音必备曲目之一。这首作品创作于1773年莫扎特的少年时期,是为当时的阉人歌手维南齐欧·劳济尼(Venanzio Rauzzini)专门创作的声乐作品,较能够代表17、18世纪的贝尔康多演唱风格。本文试从莫扎特声乐作品K165的创作背景,音乐本体分析入手,分成四个章节对贝尔康多演唱风格在作品K165中的体现进行详尽的阐述。剖析出17、18世纪贝尔康多风格在作品K165中的运用技法和演唱规格,同时,从声乐演唱的角度探讨并加以谱例分析。通过本文的研究可以总体把握17、18世纪贝尔康多演唱风格在声乐作品K165的演唱规格,对学习莫扎特声乐作品K165的初学者们提供一定的理论依据和演唱经验。