樊明体作为我国二十世纪杰出的水彩画家和教育家,终生致力于水彩画艺术的研究。他是一位在个性与共性中探索水彩画艺术的学者型艺术家,他把在文学、音乐、绘画中感悟到的共性,融进他的绘画作品当中,使他的画面具有“无声之诗”、“无音之乐”的意境美感;同时他尊重水彩画作为西方传统绘画的写实风格,使他的作品倾向于“艺术的真实”。他的绘画风格经历了三个时期的演变,画面的语言从高度的概括逐渐趋于理性的构建,形成了画面“写实抒情风格”,开创了水彩画风的新时期。樊明体的水彩画艺术成就在于创造性地继承了东西方的文化精髓,扬长避短、兼容并蓄,形成了自己独有的清新与厚重兼备、“诗意”与“真实”完美结合的艺术画风,影响了二十世纪的水彩画坛。作为20世纪中国水彩画的代表人物之一,樊明体是中国水彩画事业走向辉煌的重要参与者与引领者,影响深远。本文以樊明体的水彩画作品为研究对象,将结合二十世纪中国社会历史和艺术史的发展脉络为背景,并依据沃尔夫林的《艺术史的基本原理》中的图像分析原理,从樊明体水彩画作品画面的构图形式、造型、色彩及技法等不同角度分析其独特的绘画语言和美学特征,辅助参考《造型艺术中的形式问题》、《绘画形式语言》等论著,继而来探究樊明体作品形式和风格的形成因素,结合画家个人的艺术经历和自身修养,最终找到其水彩画艺术的内涵与意义所在。