悲剧性从某种意义上来讲是由人的心灵所引起的,同时也是由社会、经济、历史各种因素综合作用引起的,不同群体对悲剧性艺术的呈现有着不同的解读方式,悲剧性往往以主人公的毁灭为最终结局。在西方文学中,灵魂的胜利高歌就是悲剧性的最终源泉。日本动画大师宫崎骏正是运用动画电影这种符号性语言,在动画电影中通过形式上的细致塑造传递给观者,以获取感官上的直接反映,去揭示人生本应重视的价值而没有被看重所导致的“悲”。在宫崎骏十年的动画作品中,其主题包括人与自然、人文、环境保护、科学和技术、反战或童年、青春、成长、友情、爱情、纯真、勇气、幻想、思考。他所创作的动画电影多以深刻的内涵、动人的故事情节、独特的风格在世界动漫动画界独树一帜。他的动画电影无论从故事情节还是画面色彩以及人物塑造方面都具有鲜明的特色和别具一格的价值。本文试从“悲剧性美学”角度思考出发,以宫崎骏的动画电影作为研究文本,借助省内几所高校动画的受众群体调查数据,解读动画电影中的悲剧性,阐释宫崎骏动画电影的悲剧性特点。反思动画创作的表现技巧,丰富自己的理论知识,并将其运用到自己的创作中,提高创作作品的内涵与深度以获得更多受众的认可。