花鸟画作为独立的体系存在于中国画系中，发展到清代，已是文采斐然，其整体水平和其它朝代相比也较为出色。清代花鸟画有水墨大写意形态、没骨形态、及兼工带写形态，更有前所未有的“中西合璧”式的宫廷花鸟画新形态。这样朝气蓬勃的发展和成就，离不开当时的社会文化环境。经过明清朝代变更，清朝为加强政权统治，在思想上非常专制严苛，促使文人画家多选择讨喜的花鸟画来避免不必要的祸端。到了康雍时期，由于制度改革、经济发展，使得花鸟画有了一定的市场需求。再者，由于统治阶层的喜爱和时代审美的需求多种因素的作用，使清初花鸟画科较之其它绘画体系得到更为全面的发展。清代除了在花鸟画方面取得突出的成就之外，陶瓷彩绘也有了显著发展。其中以粉彩为首，粉彩发展又以雍正为最，其以精、细、雅、致的艺术特色代表了清代粉彩瓷绘艺术的最高水平。其中粉彩花鸟题材表现最为突出，在造型、色彩、装饰手法上都非常考究。雍正花鸟粉彩瓷的发展与当时工笔花鸟画之间存在紧密联系。正是由于雍正粉彩吸收了文人工笔花鸟画的精华，上升到艺术层面的新高度。本文主要以清初花鸟题材为出发点，结合其艺术与理论成果，借用大量的图片对比分析，从历史背景、统治阶级审美因素、题材选择、构图、装饰、表现手法等几个方面论述其对雍正粉彩的影响，并分析其产生影响的原因。最后，在清早期花鸟画对雍正粉彩影响下延伸出关于瓷绘艺术创新和发展的思考。