“十七年”电影改编,不仅承担了对戏剧、文学之经典艺术形式进行转型的重任,而且要面对新的艺术指导思想和方针政策,面对全新的电影制导系统,并在此环境下对原著进行顺应时势的解读和重新定位。既要坚持忠实于原著的基本改编原则,又要满足国家意识形态的要求和人民大众的审美娱乐需求,这是十七年电影改编的重要特色。新中国电影工作者在极其不稳定的政治环境下,依然保持着清醒的头脑,坚守着忠于艺术本质的追求,历经风雨的考验,为中国电影改编史留下了累累硕果。本文在诸多十七年电影改编成果中,选取了两类极为重要的成就作为研究对象：一类是成长于革命根据地和解放区,在毛泽东延安文艺精神指导下创作的,讴歌中国革命、中国共产党,以弘扬革命英雄主义和理想主义为主题的“红色”经典文艺作品的改编；另一类是在五四新文学传统的影响下所创作的现代文学经典名著的改编。并分别以这两类改编成果中具有代表性的作品——歌剧《白毛女》的改编和小说《林家铺子》的改编作为例证,具体分析在“十七年”这一特殊阶段,电影改编是如何完成经典艺术的转型并在与外界环境的互动中接受考验而成功生存下来的。本文研究的最终目的是要通过对改编过程的细致分析,来展现特殊时期电影改编者所做出的探索和努力,为当今电影改编实践提供经典的范例,并最终提出经典文学的改编应遵循“忠实性与创造性相统一”的原则。论者试图纠正现今电影界部分偏离了艺术正常轨道,对文学经典进行低俗化戏说和颠覆的行为,呼吁影视改编应尊重艺术规律,尊重民族优秀传统文化的精神内涵,创造出具有恒久生命力的新经典。