技术的发展总是带来艺术的变革,这一点在摄影上体现的尤为明显,每一次摄影工具的进化都对摄影方式、摄影在人们生活中的角色,甚至是人们对摄影的认知产生巨大的影响。本文主要讨论的是数字时代,观念摄影的发展状态。和银盐时代相比,数字时代观念摄影的创作方式更加简单,不需要繁杂精细的暗房操作,学习并不复杂的数字后期软件后,就有可能实现;可以创造的画面效果更加精彩,给观念摄影的创作提供了更多的可能性;观念摄影不再高不可攀,创作门槛的降低使得越来越多的人加入了观念摄影师的队伍中;观念摄影的呈现方式更加多样,绘画、三维、装置艺术等方式都可以通过数字技术与摄影结合,艺术家的创作开始不拘泥于某一种形式,创作更加自由,跨媒介融合成为了一种趋势,艺术的界限逐渐模糊。尽管如此,观念摄影的本质不管是银盐时代还是数码时代都是不曾改变的。观念摄影是通过摄影的手段,对人类的生活状态进行剖析,对社会现象、对生活的问题进行探讨。摄影师的观念,摄影师想要探讨的问题,才是观念摄影最重要的部分。然而,由于观念摄影的迅速普及,一些摄影师在还没有对观念摄影的概念完全明确时,就加入了观念摄影的创作中,因此偶尔会陷入到对于新颖的创作方式和荒诞离奇的画面效果的过分追逐的怪圈中,忽略了对于生活、对于社会的思考,舍本逐末。对于这种现象,摄影理论和摄影教育就显得非常重要了。有了正确的理论引导,加之数字技术带来的创作空间,观念摄影的发展会更加让人期待。