【摘要】小提琴表演的恰当之美是艺术魅力与音乐情感表达的展现。恰当之美是一种恰到好处的艺术美，小提琴表演要想做到这样，就要具备一定的创造力。文章对小提琴表演的恰当之美进行了充分的研究与分析。
　　【关键词】小提琴表演；恰当之美
　　【中图分类号】J622 【文献标识码】A
　　小提琴表演艺术展现的恰当之美不是对艺术境界进行夸张以及张扬的表达，小提琴表演的恰当之美应该具备自然性、协调性以及恰当性，只有充分认识这样的情况，才能够有效提升小提琴演奏人员对艺术表演的审美能力，实现恰当之美，并且在很大程度可以有效提升小提琴演奏人员的创造能力。
　　一、小提琴表演艺术的发展
　　艺术的生命力体现在其具有十分强大的创造能力，在小提琴表演艺术的不断发展以及演变过程中，在19世纪末20世纪初，便对小提琴表演艺术进行了充分的研究与分析，特别是根据小提琴表演的技巧进行全面的探讨，这个时期的小提琴分析结果对之后的小提琴表演艺术发展具有十分重要的作用。小提琴表演艺术一直处于高速发展的阶段，出现了大量的小提琴表演艺术家。20世纪之后，小提琴表演艺术得到了全面的发展，从而在一定程度上提高小提琴表演艺术的审美能力，促进其协调发展。同时，应该重视小提在演奏过程中指法和肢体动作之间的协调配合，从而实现最佳的小提琴演奏成效。
　　二、不同时期小提琴表演所展示的艺术美
　　小提琴艺术的不断发展是人类社会文化不断发展的必然。但小提琴艺术和其他的艺术存在一定程度的差別，小提琴艺术正处在其他艺术共性与个性同时存在的发展时期。但是，随着社会的不断发展，时代的不断变迁，人们的审美标准在发生着巨大的变化，人们对音乐的欣赏能力也在不断提升，在这样不断变化的趋势下，演奏人员对小提琴演奏的观念和审美都应进行不断的转变与创新，从而有效提升演奏人员的小提琴审美的水平，只有这样，才能够适应人们对艺术的高水平要求。特别是现阶段随着经济一体化进程的加快，影响在不断的增加在一定程度上让人们可以通过这样国际化的窗口对多个领域进行了解，使小提琴艺术也迈上更大的舞台，被各国人们所关注以及欣赏。
　　随着经济的快速发展，尤其是信息技术的飞速发展与应用，人们之间的信息交流与沟通更加便利，在很大程度上为小提琴艺术的沟通与交流提供了更加宽广的空间。对于小提琴演奏的风格来说，每个学派没有同一性，由于它们具备自身独有的特征，但随着小提琴表演艺术的逐步发展，小提琴演奏人员越来越重视音乐自身所具有的情感表达形式以及艺术价值。随着文化艺术交流的日益深入，不同流派之间能够对小提琴作品进行充分的研究以及分析，掌握小提琴表演艺术发展的趋势，从而对小提琴表演艺术的价值进行全面的挖掘。
　　三、小提琴表演的恰当之美
　　小提琴表演的方式与其他歌剧表演的方式存在着一定的差别，小提琴表演需要充分展现演奏作品的情感与风格，演奏过程中并不需要过多的肢体动作以及面部表情，但依然应该使用相应的小提琴表演方式对作品进行演奏。帕尔曼作为著名的小提琴演奏家，在小提琴演奏过程中，他并没有因为自身的残疾情况而对小提琴作品的演奏以及情感的表达产生影响，对于听众们来说，他们所感受的更多是小提琴演奏的艺术魅力。与此同时，也给听众带来了十分愉悦的视觉体验。这是因为帕尔曼坐在轮椅上进行演奏的过程中，会表现出丰富的表情以及身体律动，从而在一定的程度上给听众们带来了更多的小提琴演奏的舒适感与协调感，进而实现小提琴表演的恰当之美。
　　在小提琴表演过程中，演奏人员在重视作品表现方式的同时，也应该重视作品情感的表达，在必要的时候也可以使用肢体语言以及面部表情，在表达作品中沉思悲痛的情感时就可以充分利用面部表情进行表达，当展现欢快的心情时便可以使用微笑进行表达，通过这样的表达，可以自然得体、科学合理地对小提琴演奏进行表达，从而实现小提琴表演的恰当之美。
　　应该注意的是，通过肢体动作以及面部表情进行情感表达时，还应该依据演奏作品的情感以及创作的环境进行适当的展现，防止肢体动作及面部表情过于夸张，对小提琴演奏带来一定的累赘以及负担。通常情况下，小提琴演奏人员只需要在舞台上秉持着静态，用自身的宁静与优雅展现出小提琴表演的恰当之美以及艺术的独特魅力。因此，在小提琴演奏过程中，演奏人员应该使自身的表情与肢体呈现契合的状态，并且与所演奏的作品风格一致。只有这样，才能够充分展现出小提琴作品所要展现的情感以及精髓。
　　四、结束语
　　小提琴表演所展现的恰当之美，主要是将小提琴作品中的情感以及音乐艺术通过演奏人员进行充分表达。只有这样，才能够展现出小提琴表演过程中合适的美，这就需要小提琴演奏人员对这种恰当之美的全面把握。