如果不是因为与上海电影节组委会合作修复开幕影片4K版《舞台姐妹》，低调的大卫·波奇有可能根本不会出现在镜头前。虽然早已名声在外，但遍寻网络，你很难找到他的一张大尺寸个人独照，即使是在电影修复实验室的官网，这位CEO的“庐山真面目”也始终不曾显现。而这也导致了记者在到达采访目的地时，差点儿把这位修复实验室的领头人当成了“路人甲”，与他擦肩而过。作为17届上海国际电影节的嘉宾，大卫·波奇身边没有任何随行人员，而他在言谈之间的谦和有礼，丝毫没有CEO的“架势”，令我们颇感意外。
　　不随波逐流
　　以往人们只关注表演明星们的光环，而近些年来电影幕后制作者们的曝光率也逐渐有了崛起之势。与电影工业中其他的热门领域相比，“修复”这项磨人的技术活儿似乎一直都处在较为“冷门”的地位。它需要时间的打磨、需要钻研的深度，“慢工出细活儿”的技术考验着人的耐心。而很少有人有勇气，甚至愿意花时间去接受这样的挑战。同样对电影有着一腔热情的大卫·波奇却是个例外，比起电影市场上大热的技术流，从小就被无声电影所吸引的他对老电影有着难以言说的感情：“实际上，这份工作是我一直梦想去做的。从研究无声电影开始，我就对修复电影产生了兴趣。对于可以做自己喜欢的事情，我想我是一个非常幸运的人。而现在所从事的修复工作其实需要在技术方面与电影内容完美的结合，这对我来说也是一种挑战。”
　　“修复电影”这4个字，说起来简单，可一旦真正开始工作，逐帧的“精雕细琢”，极度考验人的意志。再加上修复的对象又是电影大师的经典作品，极大的心理压力令许多学徒刚入门便“望尘却步”，可大卫·波奇却有他与众不同的感受：“这是一份很有趣的工作，首先我们修复的每部电影都不同，而修复完成后的每部电影与之前的版本又是完全不一样的，所以我一点都不觉得无聊。这是一件非常有成就感的事情，一部影片完全损坏了或是丢失了某一部分，这相当可惜。但是当你修复好它，这是一个很大的自我满足。”


　　修复，不是创作
　　在IMAX、3D特效等一些创新的电影技术在不断地给观众带来新鲜感的时候，意大利博洛尼亚电影修复实验室依旧保持着本色，还在坚持不断地修复来自世界各国的经典老电影。这些当初以胶片形式摄制的老电影有些因为保存不当将逐渐淡出电影的舞台，有些因为各种放映的格式问题无法在院线内上映，但正是这些逐渐消失的电影“遗产”见证了世界电影的发展轨迹，比起当今快餐式的消费主义电影，送往修复实验室的电影无论是在文化价值上和商业价值上都值得受到关注。“好在如今各大国际电影节都开始重视老电影的保存，即使数字电影对老电影有冲击，但是能有人开始重视这些问题，就是好事。”谈及商业大片对老电影的冲击，身为掌舵人的大卫·波奇出乎意料地乐观，“老电影就像是一块璞玉，现在已经有了一些起色，终有一天会被人重视。而如今能被更多人看到，就是好的开始。”
　　当詹姆斯·卡梅隆的经典电影《泰坦尼克》被转制成3D格式，老电影究竟应该被修复还是采用新格式的话题再一次被业界热议。面对3D转制的冲击，有着多年修复经验的大卫·波奇出于对电影的尊重，并没有偏向任何一方，他说：“说实话，如果把原来用胶片拍摄的电影专制成3D数字电影，那我不赞同。因为我始终坚持，我们要尊重电影。比如说它有些色块是白色的，那你修复的时候就得是白色。它是2D，就应该是2D的。如果要转制，我不同意，但如果是为电影制作一个新的视角，我赞成。转制和生产之间的区别很重要，我们要尊重电影，它就该是原本的样子，白色就是白色，2D就是2D。”
　　此次修复谢晋导演的《舞台姐妹》，大卫·波奇带领着修复室的工作人员时刻遵循着修复电影的原则：“修复一部电影不等于创造一部新电影，我们的工作是在尊重电影的基础上，还原电影最原始的内容。”而这也解释了为何在如今像素崇拜、清晰度崇拜逐渐占上风的市场中，老电影还能屹立不倒的原因。一份尊重的敬畏之心，一份保护的关怀之意，再加上大卫·波奇对电影的热情，“修复电影”的未来正逐渐光明。