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【摘要】现代音乐艺术教育讲究个性化发展和感性驱动,音乐专业课程之间的关系也是紧密联系,环环相扣的,这就要求我们的音乐教学必须加强课程之间、教师之间、学生之间以及师生之间的合作,才会取得较好的预期效果。本文主要论述的是音乐教学中的专业教学模式的一点探究,以及在实际教学过程中的几点尝试。
【关键词】音乐教学;尝试;欣赏;美育;教学氛围
当今,全世界都在改革音乐教学。21世纪的人才观,对教育提出了更高的要求和希望。但长期以来,习惯把音乐课仅仅看作是一门学习识谱、唱歌,传授技能、技巧的所谓调剂性课程,以至音乐课的美育功能和作用不能充分地体现和发挥。这种思想认识上的片面和狭隘与全面贯彻落实教育方针的要求是不相适应的,必须及时纠正和改变。为此,笔者在具体教学中,作了如下尝试:
一、挖掘美育素材
在音乐授课过程中,教师要对蕴含在教材中的美育因素加以概括和提炼,并加以刻意地强调,增加审美教育的效果。如:对音乐的速度,让学生参与律动去感受;对于节奏,可让学生玩弄打击乐,去进行感受和领悟。既扩大了学生的审美领域,又激发了学生学习音乐的兴趣,使学生增加对美的认识和分辨,加深对美的理解。
二、加强音乐欣赏
音乐欣赏是对学生进行审美教育的最直接的过程,音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始,了解歌(乐)曲所体现的审美特征。在整个初中音乐教材中的欣赏里,既有古今中外名家名作,又有中西方各个不同历史时期的代表作。种类之齐全,内容之丰富是对学生进行审美教育的极好教材。如何使音乐欣赏取得良好效果呢?
(一)充分准备教材资料。如果资料准备不足,光靠教师在课上说教、灌输,学生所能了解掌握的知识将是零散的、单纯的和不完整的,这就要求教师课前要做好充分的准备(同一首歌(乐)曲的不同音响资料,挂图、幻灯片,录像片、图片、多媒体课件等等),可增加信息量,增强欣赏课的艺术感染力。
(二)采取生动灵活的教学方法。可以用讲故事的方式、讨论的方式、观看同学上台演唱(奏)等方式进行,增强课堂的气氛和活力。例如:欣赏音乐作品时,老师有意安排一些情境可调动学生动手、动脑思考和联想,使学生整体参与意识增强,,来提高欣赏的效果。
(三)注意电教媒体的应用。实践证明,发挥现代教育媒体在作品欣赏中的应用,可拓宽教学内容,丰富教学形式,提高教学效益。例如:VCD中的歌曲欣赏和录像带音乐欣赏中的背景画面,给音乐的意境提出了良好的效果,使学生更容易了解音乐,在图片幻灯片放映的特定氛围中,老师动听的引导讲述、清晰明静的画面,将会引起学生情绪的强烈反应,激发起学习兴趣进而产生共鸣。兴之所至,趣味盎然。
三、营造审美氛围
音乐课属于美育范畴。我们既要注重对美的感受力、判断力、想像力和理解力的训练,又要注重表现美的知识和能力的训练。一个学生想要有音乐修养,脑子里必须装有大量的音乐旋律,这需要长时间的积累。为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益,还应当积极创造条件,努力营造艺术氛围。如:请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目,进而使每个同学都能上台来表演节目,培养同学们的自信心、培养学生与人合作的精神,也可让学生各自带一些自己家里的CD、DVD、VCD等自认为好听的音响资料,在上课前几分钟甚至后几分钟,播放给大家听。以此开阔他们的视野,提高他们对音乐的鉴赏能力。同时,在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴著名音乐家的挂像,也可以营造审美的氛围。
四、提升教师自身的素质
教师的自身素质、知识结构、艺术修养、专业视野等,直接关系到音乐教育的成败。因此我们应积极参加校内外的各项文娱活动,利用业余时间自学音乐教育本科的全部课程。上每节课前都认真钻研教材,在了解学生的基础上精心设计教案,组织教学程序,从教师的仪表美和语言美到授课的每个环节都有美育的渗透和参与。我充分利用先进的教学手段和先进的教学设备,尽可能自己制做音乐电脑教学课件,引导学生体验美的情趣,了解自然美、社会美、艺术美,提高音乐课的美感,从而出色地完成音乐教学任务。
总之,音乐是听觉艺术,它用音响、旋律、节奏来塑造形象,是“心灵的直接语言”。 所以音乐教师在教学中还要培养学生充分感受美的能力,就是使学生能通过自己的感官,反映客观存在的美,产生美感,我是从三个方面来培养学生感受音乐美的能力的。第一、培养学生对音乐作品的发达的感觉能力。发达的感觉能力是人的审美认识的源泉,一首动听的音乐作品,首先以声音、节奏和旋律来刺激人的感官,给人以美的感受。马克思说:“只有音乐才能引起人们的音乐感觉,对于不能欣赏音乐的耳朵,最优美的音乐也没有任何意义。”这是对人的听觉器官的辩证唯物主义的解释,同时也说明对听觉必须进行基本训练,才能逐步具有对音乐的感觉。从音乐角度来说,就是要进行科学的系统的练耳学习。很多学生在刚入学的时候,连最简单的节奏都掌握不好。因此,一方面要根据学生实际通过系统的听唱(模唱),听辩和听记的练耳,培养学生听觉记忆的能力和感受能力,一方面又要根据人的感觉器官的审美能力,即在美的欣赏中培养学生各方面的能力。
【关键词】音乐教学;尝试;欣赏;美育;教学氛围
当今,全世界都在改革音乐教学。21世纪的人才观,对教育提出了更高的要求和希望。但长期以来,习惯把音乐课仅仅看作是一门学习识谱、唱歌,传授技能、技巧的所谓调剂性课程,以至音乐课的美育功能和作用不能充分地体现和发挥。这种思想认识上的片面和狭隘与全面贯彻落实教育方针的要求是不相适应的,必须及时纠正和改变。为此,笔者在具体教学中,作了如下尝试:
一、挖掘美育素材
在音乐授课过程中,教师要对蕴含在教材中的美育因素加以概括和提炼,并加以刻意地强调,增加审美教育的效果。如:对音乐的速度,让学生参与律动去感受;对于节奏,可让学生玩弄打击乐,去进行感受和领悟。既扩大了学生的审美领域,又激发了学生学习音乐的兴趣,使学生增加对美的认识和分辨,加深对美的理解。
二、加强音乐欣赏
音乐欣赏是对学生进行审美教育的最直接的过程,音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始,了解歌(乐)曲所体现的审美特征。在整个初中音乐教材中的欣赏里,既有古今中外名家名作,又有中西方各个不同历史时期的代表作。种类之齐全,内容之丰富是对学生进行审美教育的极好教材。如何使音乐欣赏取得良好效果呢?
(一)充分准备教材资料。如果资料准备不足,光靠教师在课上说教、灌输,学生所能了解掌握的知识将是零散的、单纯的和不完整的,这就要求教师课前要做好充分的准备(同一首歌(乐)曲的不同音响资料,挂图、幻灯片,录像片、图片、多媒体课件等等),可增加信息量,增强欣赏课的艺术感染力。
(二)采取生动灵活的教学方法。可以用讲故事的方式、讨论的方式、观看同学上台演唱(奏)等方式进行,增强课堂的气氛和活力。例如:欣赏音乐作品时,老师有意安排一些情境可调动学生动手、动脑思考和联想,使学生整体参与意识增强,,来提高欣赏的效果。
(三)注意电教媒体的应用。实践证明,发挥现代教育媒体在作品欣赏中的应用,可拓宽教学内容,丰富教学形式,提高教学效益。例如:VCD中的歌曲欣赏和录像带音乐欣赏中的背景画面,给音乐的意境提出了良好的效果,使学生更容易了解音乐,在图片幻灯片放映的特定氛围中,老师动听的引导讲述、清晰明静的画面,将会引起学生情绪的强烈反应,激发起学习兴趣进而产生共鸣。兴之所至,趣味盎然。
三、营造审美氛围
音乐课属于美育范畴。我们既要注重对美的感受力、判断力、想像力和理解力的训练,又要注重表现美的知识和能力的训练。一个学生想要有音乐修养,脑子里必须装有大量的音乐旋律,这需要长时间的积累。为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益,还应当积极创造条件,努力营造艺术氛围。如:请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目,进而使每个同学都能上台来表演节目,培养同学们的自信心、培养学生与人合作的精神,也可让学生各自带一些自己家里的CD、DVD、VCD等自认为好听的音响资料,在上课前几分钟甚至后几分钟,播放给大家听。以此开阔他们的视野,提高他们对音乐的鉴赏能力。同时,在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴著名音乐家的挂像,也可以营造审美的氛围。
四、提升教师自身的素质
教师的自身素质、知识结构、艺术修养、专业视野等,直接关系到音乐教育的成败。因此我们应积极参加校内外的各项文娱活动,利用业余时间自学音乐教育本科的全部课程。上每节课前都认真钻研教材,在了解学生的基础上精心设计教案,组织教学程序,从教师的仪表美和语言美到授课的每个环节都有美育的渗透和参与。我充分利用先进的教学手段和先进的教学设备,尽可能自己制做音乐电脑教学课件,引导学生体验美的情趣,了解自然美、社会美、艺术美,提高音乐课的美感,从而出色地完成音乐教学任务。
总之,音乐是听觉艺术,它用音响、旋律、节奏来塑造形象,是“心灵的直接语言”。 所以音乐教师在教学中还要培养学生充分感受美的能力,就是使学生能通过自己的感官,反映客观存在的美,产生美感,我是从三个方面来培养学生感受音乐美的能力的。第一、培养学生对音乐作品的发达的感觉能力。发达的感觉能力是人的审美认识的源泉,一首动听的音乐作品,首先以声音、节奏和旋律来刺激人的感官,给人以美的感受。马克思说:“只有音乐才能引起人们的音乐感觉,对于不能欣赏音乐的耳朵,最优美的音乐也没有任何意义。”这是对人的听觉器官的辩证唯物主义的解释,同时也说明对听觉必须进行基本训练,才能逐步具有对音乐的感觉。从音乐角度来说,就是要进行科学的系统的练耳学习。很多学生在刚入学的时候,连最简单的节奏都掌握不好。因此,一方面要根据学生实际通过系统的听唱(模唱),听辩和听记的练耳,培养学生听觉记忆的能力和感受能力,一方面又要根据人的感觉器官的审美能力,即在美的欣赏中培养学生各方面的能力。