【摘 要】文章就幼师线描课程的教学进行了分析探讨。
　　【关键词】幼师；线描；教学
　　线描也叫白描，是用线条语言进行绘画的一种表现形式。幼师开设线描课的目的是通过这种绘画形式来提高学生的造型能力。在线描教学中我们通常利用线条的长短、粗细，曲直、疏密、轻重、刚柔、韵律等来表现物象的形体、材质特征和体量关系。线描多注重画面的空间布局和形式美感，这要求我们在绘画中不能想到什么就画什么，线描的写生首先遵循的是写实；我们同时也不能看到什么就画什么，在写生的基础上我们侧重于表现画面的形式美感。因此，在绘画时通过有目的地取舍与提炼，使画面充满趣味和创造性。
　　幼师线描课程的课时数控制在24课时以内。分为四个阶段有目的学习和掌握绘制线描画的基本知识。
　　第一阶段，静物线描，以写生为主。本阶段要求学生掌握静物的摆放原则，了解基本的构图知识。课时安排为6课时。首先，应该让学生掌握如何选择合适的静物来作为刻画对象。一般来说，静物的选择应该考虑以下几点。一、品种类型要多样；二、体积大小要有区分；三、材质选择上要有差异；四、颜色也要有所变化；五、在摆放时还应根据画面需要适当的搭配衬布。其次，要使学生掌握静物的摆放与构图的技巧。在静物的摆放时要做到：层次有序、主辅分明、布局均衡、在变化中追求统一。常用的静物摆放构图有三角形构图与“s”型构图。三角形构图往往追求画面的稳定性，对于初学者来说，采用这种构图形式便于将注意力放在物体造型的刻画上。“s”型构图追求的是画面的生动与变化，当刻画物体造型能力稍弱时，采取“s”型构图可以使画面充满动态，提高表现力。在学会摆放静物的基础上，学习静物写生的技巧。绘画新手在写生起稿时，整个画面的布局不可过满或太小，通常在画纸四周边缘各留出三厘米左右的边线为适中。一般来说将主要刻画对象放在画纸的视觉中心或黄金分割点上较为适宜。
　　第二阶段，动物线描，以临摹为主。课时安排为4课时。适当的临摹可以帮助学生从优秀的案例中取得丰富的绘画经验。通过临摹，主要学习和掌握线描绘画中常用的一些变形手法。例如：简化法、添加法、夸张法、拟人法、几何画法、结构法以及求全法等。其中，夸张法及拟人法是动物线描绘画中常用的手法，也是本阶段学习的重点内容，它有助于培养学生的抽象概括能力，提高的创造力，激发学生学习的热情和积极性。
　　动物线描绘画教学中可以穿插学习点、线、面绘画语言的基本知识。点的疏密、轻重、大小可以用来刻画动物的毛发及阴影灰面。线条的长短、疏密、轻重缓急也能表现动物的体态与皮毛的质感。黑、白、灰面的合理安排则能够使画面统一，并产生丰富的层次感，突出主体。
　　第三阶段，人物线描，以写生为主。课时安排为10课时。掌握形体转折、透视变化、线条的质感与情感。人物线描对于绘画基础稍弱的学生来说，比较难以掌握。人物正面的绘画，强调“三庭五眼”传统法则。当然，婴幼儿、男女青年、及老年人由于年龄性别特征给“三庭五眼”法则带来的变化也需要在课堂上重点强调。根据教学实践研究发现，人物线描教学中的主要难点还有两个：一，当人物脸部角度发生改变时，五官的比例和透视难以把握准确。此时，可以适当补充漫画的绘画技巧，以此降低学习的难度。当人物脸部角度发生改变时，中轴线及三庭线随之变换相应的弧度，来提高绘画的准确度。
　　二，头发的刻画。人物的头发具有以下特点：线条繁多、层次复杂、发型多样、发丝细弱不利于观察等，因此我们强调分组刻画的方法来进行教学。画头发就如同扎辫子，不能一根一根的扎，要首先把头发分成若干组。分组时，要注重头发顺应头部结构的走向，一般来说，鬓角头发为一组，接鬓角与头顶部分分为疏密有别的两组，头顶部分分三组，这样头部的头发基本分为12组。这12组头发在刻画时可以注重发丝的走向即线条的方向，可以强调疏密的对比来凸显头发的层次。除此之外需要强调的是，要根据梳理方式，线条的要产生不同的方向，注意单个发丝线条的完整及流畅，还要注重头发的厚度与层次。头发厚度的表现，往往通过线条的弯曲，或改变线条的方向来实现。
　　第四阶段，风景线描，从临摹走向写生再到创作。课时安排为4课时。第一课时为基础知识与案例临摹，再次巩固学习构图和版式。在此阶段，教学的重心有二：第一是使学生明确构图的目的是什么。合理构图的目的是通过取舍把想要表现的对象更加完美的呈现在画面中。在构图时要明确什么是主体，什么是背景，以及主体物与周围的环境的协调度。第二是背景与主体物的区别对待。风景绘画与静物、动物和人物不同，它往往在画面中会出现山石、丛林、河流、沙漠、平原、人山人海等较大的场景，这些画面自身就有一定的深度，具有强烈的透视变化效果，刻画这些对象时，我们往往很难明确指出哪些部份是背景，哪部分是前景（即主体）。针对这些情况，我们需要对这些景色进行抽象处理。可以用线条，黑白色块等概括，尽量简单统一，避免琐碎复杂。然后选择一个较近的，具备一定特征或吸引度高的物体作为主体进行详细刻画，使得层次突出，对比鲜明。在风景绘画中，背景对画面有很大的影响，但是要意识到它与主体是一个整体，背景应有利于主体的鲜明突出，而不能损害画面的主体。所以说，背景在画面中的作用首先是突出主体，使主体物的轮廓清晰可辨；其次是表现出刻画对象所在的空间大小。如果背景足够虚化，或高度概括与统一，则表示主体距离背景越远，画面中表现出来的空间环境就越大。反之，背景刻画细节过多，太过于写实，则表示主体距离背景越近，画面中所表现出来的空间环境就越小。所以在风景绘画中，我们要学会有选择的刻画主要物体，省略或虚化次要物体，掌握近实远虚，近大远小等规律。
　　第二个课时写生阶段，尽量安排外出写生，使学生学会从现实生活选择集中、典型、理想的画面。此时应明确风景绘画的重心是：大景注重天地留白，用地平线、道路、河流、建筑物轮廓等对画面进行分割；小景注重物体（例如植物、砖石等）的大小、繁简、聚散、疏密、虚实、浓淡等。第三、四个课时，将写生的风景图进行二次创作。对画面进行艺术的加工和调整，调整过程中注意画面近景，远景的呼应关系，各个场景之间的变化、节奏和平衡的关系。
　　通过静物写生、动物临摹、人物写生、风景从临摹到写生再到创作的过程，能够帮助同学们掌握线描学习中每个阶段的学习目标，理解绘画的学习不能一蹴而就，它是不断的观察、学习、借鉴、领悟的过程。明确每个阶段学习的重心，掌握合适的学习方法，是我们完成学习目标的关键。