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摘要：
21世纪，普通高校音乐教育面临一系列困境，通过分析当前普通高校音乐教学模式和人才培养模式存在的问题，提出相应的可行性对策具有很重要的意义。
关键词：普通高校；音乐教育；教学改革
21 世纪对我国的音乐专业教育提出了新的要求，普通高校积极进行音乐教育教学改革相关理论反思和教学实践活动势在必行。
一、当前普通高校音乐教学模式教学与人才培养模式存在的问题
（一）教育模式与社会对基础音乐教育人才需求存在错位
随着我国经济、社会、文化诸方面的快速发展，目前高校音乐教育模式，与时代发展和社会现实对人才的需求以及大学生供需体制已不相适应甚至出现了严重的错位，主要表现在： 第一，知识经济、高科技时代对高素质、复合型人才的需求与普通高校音乐教育依然以培养单一型音乐师资为主的错位；第二，信息化时代的到来以及电脑音乐及其制作技术的日益普及与普通高校音乐教育未能追踪信息时代步伐， 教育手段依旧、教学设备更新迟滞的错位；第三，全社会大力倡导并积极推行素质教育模式与普通高校音乐应试教育模式依然故我的错位；第四， 照搬专业音乐院、系专业素质教育模式与普通高校音乐专业培养目标不相一致的错位。
（二）一人才培养模式难以满足社会对音乐师资的不同需求。
（三）教学体系滞后。
（四）学生缺乏职业意识培养。
二、对策
（一）改革宏观构想方面，要树立和坚持与时俱进推进音乐学专业的多元性以适应社会的多元需求的观念，能根据教学实际建立适用的音乐学教学体系，完善、优化音乐学教学价值考评方法，在注重大学生的基础理论掌握的同时，强化对大学生的音乐实践能力的考察。能根据社会对音乐人才的需求变化改变现有人才培养模式 ，根据具体的培养目标音乐学专的学生进行分层培养 ；注重培养学生实践参与能力，为学生提供实践舞台。
（二）加强师资队伍建设。
（三）课程结构设置方面，要多开设专业技能课程，争取让每位学生的弹唱技能达标。考虑根据实际情况，增设前沿学科课程，使大学生能够运用计算机作曲、完成作品录制加工等工作，从而加速提高专业水准，达到事半功倍的教学效果。积极开设相关学科讲座等有益活动，使大学生提升文学修养，对博大精深的中国传统文化有所了解和认识，在今后的教学和音乐表演活动中能大显身手成为多面手。鼓励大学生通过音乐与社会接轨，通过慰问演出等形式让同学们走出校门，了解社会展现自我，充分接触和适应社会。
（四）在教学方式方法方面，要集体、小组和个别课相结合，重视艺术实践，将课堂、艺术和社会实践结合起来。
（五）更新观念，转变普通高校音乐教育观、人才观
转变教育观念， 尽快建立现代化基础音乐教育人才培养模式是普通高校音乐教育面向 21 世纪改革的一个基本点， 是我们这一代普通高校音乐教育工作者义不容辞的职责， 同时也是一个涉及诸方面的系统工程。
首先， 观念的转变必须适应社会发展大环境对人才的需要。普通高校音乐教育改革必须着眼社会经济和科学文化领域的大环境， 摈弃旧有的人才培养观， 建立新的人才培养观。其次， 观念的转变必须符合教育改革对人才标准的总体要求。需要建构宽口径音乐教育专门人才教育新模式，使普通高校音乐教育真正成为名副其实的培养音乐新生力量的摇篮。再次， 观念的转变必须符合普通高校音乐教育人才的培养目标。普通高校音乐教育不应过多照搬专业音乐院、 系的教学模式和教学方法， 而应在尊重音乐艺术教育规律，真正走上健康发展的良性轨道。
（六）更新、充实、调整教学内容、教学方式、 方法与课程结构。第一，在教学内容与课程结构、设置方面强化实用技能课程；增设前沿学科课程；补充边沿学科讲座。如音响学、声学与录音制作技术讲座、诗词曲赋讲座、演讲与板书讲座、辐射社会文化课堂。第二，在教学方式、方法方面采用集体课、小组课、个别课相结合；相关课、相辅课、相交课相结合；基础乐理与视唱练耳并轨；合唱讲座与指挥讲座并轨；声乐小组课与键盘小组课并轨；课堂实践、艺术实践、社会实践相结合，树立新的人才培养观， 建立适应改革和发展需要的科学的普通高校音乐教育教学体系， 努力培养一支高素质、高水平的教师队伍，勇敢面对 2 1 世纪的挑战。
（七）正确认识、对待流行音乐
流行音乐（Popular Music或Pop music）是20世纪以来世界范围内传播幅度最宽、力度最强，并深受大众喜爱的音乐类型。其植根于大众生活，具有坚实的受众基础，表达方式言简意赅、通俗易懂，行业制度宽松、商业模式成熟、传播体系完善等特点，流行音乐与专业音乐教育之间有诸多关联。流行音乐居于课程的边缘地带，实有名不正、言不顺的感受。
（八）注意文化方式对音乐专业学生的影响
从文化角度看，学习是一种文化适应过程，学生通过课堂内外各种各样叠加的、互补的、甚至是冲突的文化实践活动而得到的知识、经验。音乐专业学生亦是如此，文化方式对他们的影响相对直接、敏感和深刻。文化方式影响音乐专业学生的成长。所以，要正确认识和处理好大众文化与精英文化、时尚文化与传统文化、中国文化与外来文化、现实文化与虚拟文化的关系。文化视野下的音乐课程改革需要对文化方式影响的回应，要坚持学校教育的独立品格，增强对文化方式影响的引领力度，增加课程体系的综合性，增强对文化方式影响的融合。高校有义务从文化的高度出发，主动思考和应对文化方式的变化对人才培养的影响，做到既兼收并蓄、推陈出新，既能适应，又能坚守，促进音乐专业大学生更成长成才。
三、结语
21世纪通识教 育 理 念给高等音乐 教 育 提 出 了挑战，只有结合实际，适时进行教学理念更新，才能真正音乐学教学的与时俱进。
【参考文献】
[1]刘丽英.21世纪普通高校音乐教育教学改革与人才培养模式思考[J].云南师范大学学报，2001（01）
[2]李桂珠.教学两重性漫谈[J].中国音乐教育，2005（09）
[3]陈国符.关于普通高校声乐教学改革的几点思考[J].齐齐哈尔大学学报，2004 （05）
[4]刘 沛.音乐学师范类专业能力，素质本位的学生主体性，形成性自激自控发展标准与评价体系概览[J].星海音乐学院学报，2000（03）
【作者单位：河南广播电视大学】
21世纪，普通高校音乐教育面临一系列困境，通过分析当前普通高校音乐教学模式和人才培养模式存在的问题，提出相应的可行性对策具有很重要的意义。
关键词：普通高校；音乐教育；教学改革
21 世纪对我国的音乐专业教育提出了新的要求，普通高校积极进行音乐教育教学改革相关理论反思和教学实践活动势在必行。
一、当前普通高校音乐教学模式教学与人才培养模式存在的问题
（一）教育模式与社会对基础音乐教育人才需求存在错位
随着我国经济、社会、文化诸方面的快速发展，目前高校音乐教育模式，与时代发展和社会现实对人才的需求以及大学生供需体制已不相适应甚至出现了严重的错位，主要表现在： 第一，知识经济、高科技时代对高素质、复合型人才的需求与普通高校音乐教育依然以培养单一型音乐师资为主的错位；第二，信息化时代的到来以及电脑音乐及其制作技术的日益普及与普通高校音乐教育未能追踪信息时代步伐， 教育手段依旧、教学设备更新迟滞的错位；第三，全社会大力倡导并积极推行素质教育模式与普通高校音乐应试教育模式依然故我的错位；第四， 照搬专业音乐院、系专业素质教育模式与普通高校音乐专业培养目标不相一致的错位。
（二）一人才培养模式难以满足社会对音乐师资的不同需求。
（三）教学体系滞后。
（四）学生缺乏职业意识培养。
二、对策
（一）改革宏观构想方面，要树立和坚持与时俱进推进音乐学专业的多元性以适应社会的多元需求的观念，能根据教学实际建立适用的音乐学教学体系，完善、优化音乐学教学价值考评方法，在注重大学生的基础理论掌握的同时，强化对大学生的音乐实践能力的考察。能根据社会对音乐人才的需求变化改变现有人才培养模式 ，根据具体的培养目标音乐学专的学生进行分层培养 ；注重培养学生实践参与能力，为学生提供实践舞台。
（二）加强师资队伍建设。
（三）课程结构设置方面，要多开设专业技能课程，争取让每位学生的弹唱技能达标。考虑根据实际情况，增设前沿学科课程，使大学生能够运用计算机作曲、完成作品录制加工等工作，从而加速提高专业水准，达到事半功倍的教学效果。积极开设相关学科讲座等有益活动，使大学生提升文学修养，对博大精深的中国传统文化有所了解和认识，在今后的教学和音乐表演活动中能大显身手成为多面手。鼓励大学生通过音乐与社会接轨，通过慰问演出等形式让同学们走出校门，了解社会展现自我，充分接触和适应社会。
（四）在教学方式方法方面，要集体、小组和个别课相结合，重视艺术实践，将课堂、艺术和社会实践结合起来。
（五）更新观念，转变普通高校音乐教育观、人才观
转变教育观念， 尽快建立现代化基础音乐教育人才培养模式是普通高校音乐教育面向 21 世纪改革的一个基本点， 是我们这一代普通高校音乐教育工作者义不容辞的职责， 同时也是一个涉及诸方面的系统工程。
首先， 观念的转变必须适应社会发展大环境对人才的需要。普通高校音乐教育改革必须着眼社会经济和科学文化领域的大环境， 摈弃旧有的人才培养观， 建立新的人才培养观。其次， 观念的转变必须符合教育改革对人才标准的总体要求。需要建构宽口径音乐教育专门人才教育新模式，使普通高校音乐教育真正成为名副其实的培养音乐新生力量的摇篮。再次， 观念的转变必须符合普通高校音乐教育人才的培养目标。普通高校音乐教育不应过多照搬专业音乐院、 系的教学模式和教学方法， 而应在尊重音乐艺术教育规律，真正走上健康发展的良性轨道。
（六）更新、充实、调整教学内容、教学方式、 方法与课程结构。第一，在教学内容与课程结构、设置方面强化实用技能课程；增设前沿学科课程；补充边沿学科讲座。如音响学、声学与录音制作技术讲座、诗词曲赋讲座、演讲与板书讲座、辐射社会文化课堂。第二，在教学方式、方法方面采用集体课、小组课、个别课相结合；相关课、相辅课、相交课相结合；基础乐理与视唱练耳并轨；合唱讲座与指挥讲座并轨；声乐小组课与键盘小组课并轨；课堂实践、艺术实践、社会实践相结合，树立新的人才培养观， 建立适应改革和发展需要的科学的普通高校音乐教育教学体系， 努力培养一支高素质、高水平的教师队伍，勇敢面对 2 1 世纪的挑战。
（七）正确认识、对待流行音乐
流行音乐（Popular Music或Pop music）是20世纪以来世界范围内传播幅度最宽、力度最强，并深受大众喜爱的音乐类型。其植根于大众生活，具有坚实的受众基础，表达方式言简意赅、通俗易懂，行业制度宽松、商业模式成熟、传播体系完善等特点，流行音乐与专业音乐教育之间有诸多关联。流行音乐居于课程的边缘地带，实有名不正、言不顺的感受。
（八）注意文化方式对音乐专业学生的影响
从文化角度看，学习是一种文化适应过程，学生通过课堂内外各种各样叠加的、互补的、甚至是冲突的文化实践活动而得到的知识、经验。音乐专业学生亦是如此，文化方式对他们的影响相对直接、敏感和深刻。文化方式影响音乐专业学生的成长。所以，要正确认识和处理好大众文化与精英文化、时尚文化与传统文化、中国文化与外来文化、现实文化与虚拟文化的关系。文化视野下的音乐课程改革需要对文化方式影响的回应，要坚持学校教育的独立品格，增强对文化方式影响的引领力度，增加课程体系的综合性，增强对文化方式影响的融合。高校有义务从文化的高度出发，主动思考和应对文化方式的变化对人才培养的影响，做到既兼收并蓄、推陈出新，既能适应，又能坚守，促进音乐专业大学生更成长成才。
三、结语
21世纪通识教 育 理 念给高等音乐 教 育 提 出 了挑战，只有结合实际，适时进行教学理念更新，才能真正音乐学教学的与时俱进。
【参考文献】
[1]刘丽英.21世纪普通高校音乐教育教学改革与人才培养模式思考[J].云南师范大学学报，2001（01）
[2]李桂珠.教学两重性漫谈[J].中国音乐教育，2005（09）
[3]陈国符.关于普通高校声乐教学改革的几点思考[J].齐齐哈尔大学学报，2004 （05）
[4]刘 沛.音乐学师范类专业能力，素质本位的学生主体性，形成性自激自控发展标准与评价体系概览[J].星海音乐学院学报，2000（03）
【作者单位：河南广播电视大学】