论文部分内容阅读
中学生合唱队是中学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分,是一个学校第二课堂活动全面开展的重要标志。合唱队也是音乐教育工作者从事音乐教研活动的一块实验田,同时也是学生参与音乐实践的重要园地,是学校艺术教育成果的重要体现形式,因此合唱队在学校工作中和音乐教研活动中有积极而又重要的意义。
合唱是集体艺术活动,以集体的影响来表达音乐内容,每个人都为这个目的而作出贡献。中学合唱教学在音乐教育中占有很重要的位置。合唱能培养学生的团队精神和齐心协力的集体意识;合唱可以激发学生的学习兴趣,培养学生的音乐感受能力、表达能力和审美能力,对陶冶学生的情操都具有重大意义。那么如何进行搞好合唱教学呢?下面本人将谈一谈合唱队的组建和训练。
一、注重团员的选择
合唱队员的选择一般要求其节奏感强,听音能力强,声音圆润明亮,具有一定的音乐表现力。总之要求队员在音准、节奏、音乐理解力等综合的音乐感觉方面具有一定的天赋。本人在合唱队队员选拔方面采用的方法是唱歌和音阶的模唱,教学生一首平常在电视等媒体上不大可能听到的创作歌曲,在教唱两遍以后,请学生进行无伴奏独唱:不给伴奏,不给起音,这样可以考察到学生的音准、节奏、音乐理解力,以及新作品的接受能力等综合的音乐感觉,当然也能很好地观察到学生自身的音域。歌曲的选择很重要,难易要适中,音域要适中。如果选择电视上一些耳熟能详的名歌,如《走进新时代》《为了谁》等,效果就不太好,容易掩盖很多问题,而且每个学生对歌曲的起点就不一样,所以说选择的歌曲是一块“试金石”。本人对该法用了很多年,效果一直很好。在队员选拔中让队员自选歌曲进行演唱并不能很好地反映问题。当然在队员选拔的同时还要适当考察其音域如何。教师可以用一条简单的音阶从C调开始,按半音逐步升高,看他的高音在哪里。在人员确定后,就进行声部的划分:音色细腻,柔美的为高声部;音色丰满、厚实的为低音部。
二、进行科学的发声训练
合唱是集体活动,要产生美的合唱音响,必须具备统一的动态和统一的协调活动。因此科学的发声是合唱的重要保障。
中学生嗓音稚嫩,所以在合唱中必须强调科学的发声训练。首先应抓好学生的声音,在训练时,针对学生普遍存在的气息浅,吸气抬肩,不会气息保持等错误呼吸方法,要求学生用“高位置”来演唱,用他们能理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花”一样的胸腹联合呼吸;用半打哈欠的方法启发学生打开喉咙,放松下巴;还有如因吃惊而大吸一口气,其实就是一个歌唱状态,此时喉头下移,喉咙打开,气息下沉,此时的歌唱,气息很深,歌唱就要保持这种状态。还可以利用“微笑”在歌唱中的作用:笑肌上提,使歌唱呈积极状态,充分发挥歌唱位置、共鸣、气息三者的统一协和作用,让学生将自身和有气息控制的高位置的声音进行比较对比分析,从而提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的声音的概念。特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样会损坏声带,而且会破坏合唱的和谐性。
三、在合唱欣赏中建立合唱的概念
首先让学生感受“合唱是一种美的和音”,合唱是一种奇妙的和谐,让学生感受合唱作品的艺术魅力,使其在听觉上先入为主,建立一个合唱的概念,这是学生积极学习的强大动力。我在排练间隙,让学生欣赏我国著名指挥家、教育家杨鸿年指导的中国交响乐团少年及女子合唱团的演出资料,如《乘着歌声的翅膀》《蓝色的多瑙河》《猜调》等中外名曲,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力,让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,以此来培养学生合唱的兴趣。
四、注重音准和节奏训练
众所周知,合唱有几个声部,对除主旋律以外的声部的视唱能力要求比较高,在划分声部之初,就应注意实力的平均,在日常的训练中要加强独唱练耳的训练。首先是用乐器带唱声部中的乐谱,建立正确的音高概念,也就是说要对学生单独进行声部的视唱,然后再合练,在这种反复的训练中,让学生在和声效果中得到音准概念,从而掌握音准,做到高低两声部的和谐统一,加强对音乐作品的内心体验与感受。
五、加强咬字和吐字训练
歌唱要求字正腔圆,声情并茂,正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧,可以把歌唱的声音准确、清晰地传达给听众,生动形象地表达歌曲的思想感情,使歌声更富感染力。在排练中多进行词语朗读,特别是歌词的朗读,一方面可以帮助学生了解作品所要表达的内容,另一方面练习吐字,以达到口齿清晰伶俐的效果。
总的说来,合唱是一门非常严谨而又精深的艺术,要求音色统一,声部协调,音量均衡,更必须经过严格而科学的教学训练,才能取得良好的艺术效果。
合唱是集体艺术活动,以集体的影响来表达音乐内容,每个人都为这个目的而作出贡献。中学合唱教学在音乐教育中占有很重要的位置。合唱能培养学生的团队精神和齐心协力的集体意识;合唱可以激发学生的学习兴趣,培养学生的音乐感受能力、表达能力和审美能力,对陶冶学生的情操都具有重大意义。那么如何进行搞好合唱教学呢?下面本人将谈一谈合唱队的组建和训练。
一、注重团员的选择
合唱队员的选择一般要求其节奏感强,听音能力强,声音圆润明亮,具有一定的音乐表现力。总之要求队员在音准、节奏、音乐理解力等综合的音乐感觉方面具有一定的天赋。本人在合唱队队员选拔方面采用的方法是唱歌和音阶的模唱,教学生一首平常在电视等媒体上不大可能听到的创作歌曲,在教唱两遍以后,请学生进行无伴奏独唱:不给伴奏,不给起音,这样可以考察到学生的音准、节奏、音乐理解力,以及新作品的接受能力等综合的音乐感觉,当然也能很好地观察到学生自身的音域。歌曲的选择很重要,难易要适中,音域要适中。如果选择电视上一些耳熟能详的名歌,如《走进新时代》《为了谁》等,效果就不太好,容易掩盖很多问题,而且每个学生对歌曲的起点就不一样,所以说选择的歌曲是一块“试金石”。本人对该法用了很多年,效果一直很好。在队员选拔中让队员自选歌曲进行演唱并不能很好地反映问题。当然在队员选拔的同时还要适当考察其音域如何。教师可以用一条简单的音阶从C调开始,按半音逐步升高,看他的高音在哪里。在人员确定后,就进行声部的划分:音色细腻,柔美的为高声部;音色丰满、厚实的为低音部。
二、进行科学的发声训练
合唱是集体活动,要产生美的合唱音响,必须具备统一的动态和统一的协调活动。因此科学的发声是合唱的重要保障。
中学生嗓音稚嫩,所以在合唱中必须强调科学的发声训练。首先应抓好学生的声音,在训练时,针对学生普遍存在的气息浅,吸气抬肩,不会气息保持等错误呼吸方法,要求学生用“高位置”来演唱,用他们能理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花”一样的胸腹联合呼吸;用半打哈欠的方法启发学生打开喉咙,放松下巴;还有如因吃惊而大吸一口气,其实就是一个歌唱状态,此时喉头下移,喉咙打开,气息下沉,此时的歌唱,气息很深,歌唱就要保持这种状态。还可以利用“微笑”在歌唱中的作用:笑肌上提,使歌唱呈积极状态,充分发挥歌唱位置、共鸣、气息三者的统一协和作用,让学生将自身和有气息控制的高位置的声音进行比较对比分析,从而提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的声音的概念。特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样会损坏声带,而且会破坏合唱的和谐性。
三、在合唱欣赏中建立合唱的概念
首先让学生感受“合唱是一种美的和音”,合唱是一种奇妙的和谐,让学生感受合唱作品的艺术魅力,使其在听觉上先入为主,建立一个合唱的概念,这是学生积极学习的强大动力。我在排练间隙,让学生欣赏我国著名指挥家、教育家杨鸿年指导的中国交响乐团少年及女子合唱团的演出资料,如《乘着歌声的翅膀》《蓝色的多瑙河》《猜调》等中外名曲,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力,让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,以此来培养学生合唱的兴趣。
四、注重音准和节奏训练
众所周知,合唱有几个声部,对除主旋律以外的声部的视唱能力要求比较高,在划分声部之初,就应注意实力的平均,在日常的训练中要加强独唱练耳的训练。首先是用乐器带唱声部中的乐谱,建立正确的音高概念,也就是说要对学生单独进行声部的视唱,然后再合练,在这种反复的训练中,让学生在和声效果中得到音准概念,从而掌握音准,做到高低两声部的和谐统一,加强对音乐作品的内心体验与感受。
五、加强咬字和吐字训练
歌唱要求字正腔圆,声情并茂,正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧,可以把歌唱的声音准确、清晰地传达给听众,生动形象地表达歌曲的思想感情,使歌声更富感染力。在排练中多进行词语朗读,特别是歌词的朗读,一方面可以帮助学生了解作品所要表达的内容,另一方面练习吐字,以达到口齿清晰伶俐的效果。
总的说来,合唱是一门非常严谨而又精深的艺术,要求音色统一,声部协调,音量均衡,更必须经过严格而科学的教学训练,才能取得良好的艺术效果。