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摘要：随着高科技的快速发展，很多传统手工业都被机械化生产所取代，但工艺美术是人类文化的传承和审美观念的一种表现形式，同时，随着物质水平不断的提高，人们的需求也呈现多元化，因此也决定了工艺美术不可能完全被机械化生产所取代。本文对工艺美术教育模式目前所处的现状，以及当下各大院校对其人才培养的途径进行了一定的探讨。
关键字：机械化 文化传承 审美观念 人才培养
一、引言
在科技快速发展的今天，很多传统手工业都逐渐被机械化生产设备所取代，但作为工艺美术，它具有永远不可替代性。工艺美术它反映着一个时代背景下的社会文化水平，蕴含着一定的文化价值和艺术价值是不能被丢弃的。在当前，这个快节奏的时代生活中，由于传统工艺美术在传授方式和效率上都已经无法满足人们日益增长的需求，因此只有通过学校的方式对工艺美术展开教学，利用现代化的教育方式对工艺美术相关人才进行发展。这样一来，既能顺应时代经济的发展，也能满足经济社会发展人们对工艺美术人才的大量需求。
二、工艺美术教育的发展
1.当前的现状及不足之处
我国作为世界四大文明古国之一，是具有悠久的历史和文化传统的国家，尤其是在工艺美术上的造诣也一直处于世界领先地位，我国工艺美术起源于旧石器时代的石器。随后通过漫长的历史演变进程，开始出现青铜器、陶瓷、丝绸、刺绣、漆器、玉器、珐琅、金银制品和各种雕塑工艺品，相继取得辉煌成就，从而形成了中华文化悠久的历史。
从古代来看，传统的工艺美术主要是通过师徒传授的模式，在清朝末期西式美术课程正式进入课堂。在民国时期正式得到较好的发展，在当时具有时代性特征。随后经过长达几千年的传承与发展，现以美术学院的形式出现。但由于社会经济的快速发展，人们的消费需求也在发生变化，在过往的高校学习中是以文化为主，经济为辅的教育理念使得工艺美术的发展方向离文化艺术的传承越来越远。在1998年高考重启，也将工艺美术正式更名为艺术设计后，原来传统的手工艺也被极大的边缘化。工艺美术和艺术设计二者从实质上来说就存在着极大的差异化，虽然它们都是建立在美术的基础之上，但都是独立存在的，并不能完全相互替代。艺术设计更多的是为现代化工业生产进行服务，它具有全球共通性;而工艺美术却是作为文化的重要传承部门，它具有其独特的民族文化特色。因此，若是完全替代并用艺术设计的教育模式对工艺美术进行教学是不利于人才方面的培养。
当前，我国传统工艺美术正处于如何将传统文化与现代科技有效结合的趋势之下。由此可见，在这样一个转变的过程之中，存在矛盾也是必然的。我们要做到既要保护传统工艺美术又要适应当前社会文化发展的需求，这是我们目前正面临的最大的一个难题。
2.人才培养模式的转变
我国目前正大力发展文化产业，专业的工艺技术性人才的缺口也日益显著，究其根源依然是教育部门在最开始对职业教育重视不足而导致的，并未建立有效的“双板块”的顶层设计。主要是对于本科专业的学生而言主要的学习内容更偏重于产品成型之前的规划，与手工艺着重强调“手心合一”所不符，导致该专业的学生并不能胜任传统手工艺品的制作;其次，本科专业的学生在刚进入校园的时候，就将自己的职业规划定位在高层次的创意或者相关的管理工作。从今年来的就业数据看情况非常不乐观，但由于长期固有的思维模式在短时间内很难进行改变，因此该专业毕业的大学生在相对较长的时间里依然很难满足企业对相关人才的需求。而学习工艺美术职业技术专业的学生与本科专业的学生相比，它们的教学模式是从进入学校开始就以制作工艺品实物为目标，以直接创造经济价值和如何快速就业为首要目标，这样一来更够更充分地调动学生的积极性。加之，我国家现也对职业教育开始高度重视，以政府做好牵头，行业积极参与，社会大力支持，企业和高校相结合的模式正在不断完善。
三、现代职业教育模式下工艺美术人才培养途径
1.专业目标和教学方向
工艺美术教育首先应该结合当前的市场环境，同时将地域文化特色。经过专业培训的手工艺人才不仅要熟练的掌握工艺品的加工技法，还应具备创新意识和能力，在继承传统的基础上创造需求。高校对于高层次人才的培养计划应围绕“专才教育”，将课题理论学习，开展实验实训以及企业实习三者有效结合。同时，为了所学内容符合社会发展需求，其实验实训课时必须达标并对学生完成的真实情况进行评分。切不可为了赶教学进度而减少实训学习。从而充分调动学生学习积极性变被动为主动。
2.加强校区合作
作为中高职业院校在办学初期就应该将工艺美术专业与企业建立长期稳定的合作模式，从当前一些发达国家成功的模式可以看出，因企业对瞬息万变的市场有更为精准的把握，学校和企业进行双向联合培养，有利于学生快速获取有价值的信息，已编辑及时调整教学计划。另外，校企双方还可以共同成立研发项目组，让学生积极参与其中，同时还可鼓励学生带着自己的作品参加行业比赛、展览等，促使学生更好地了解市场对专业能力的要求。学生在实习阶段达到合作企业用人标准，在毕业后也可直接与企业进行签约。这样一来，使学生、学校、企业实现共赢。
3.建立“双师制”队伍
它是指将学校教师与校外专家相互补充，分工完成教学任务。建立建立“双师制”队伍有利于学校与企业以及具体项目进行有效连接。双方可以共同对课程进行分工，进行课程的研发、制定人才培养计划真正做到学校和行业专业人士一体化育人。国内很多职业学院已经开始采用这样先进的人才培养思路，并取得了一定的成果。例如，上海工艺美术学院长期坚持对外聘请行业专业人士进行教学，不仅给学生专业技能进行有效提升，还将多年的经验和专业态度都深深影響到学生。充分证明以培养学生实践能力为宗旨的职业教育模式是极具科学性的。
四、结束语
随着社会经济水平的不断提高，人们也逐渐意识到手工艺加工具有其特殊的价值和不可替代性。它的存在也是与文化的传承有着密切的关系。作为政府也应引起高度重视，加大对文化建设人力、物力、财力的投入，努力提升国家国家的综合国力，以便吸引外资企业进入我国文化市场。工艺产品想要创新需要大量的实用型技术人才，而职业教育也更符合产业的整体发展趋势。只有依靠一套系统的完善的课程才能，以及理论与实践、现代与传统完美的结合才能才根本上解决工艺美术目前存在的问题，它也是推动我国文化产业的核心力量。通过现代职业教育模式下培养出的工艺美术人才，未来能更好地为我国文化的传承贡献一份力量。
参考文献：
[1]吴海广.制度的胜利[J].中华手工，2007（4）：101.
[2]姜松华.对我国现行高等美术教育体系的评价[J].大艺术，2009，2
作者简介张威（1979-2），男，汉族，辽宁沈阳人，大学本科学历，辽宁广告职业学院讲师，研究方向：工艺美术-陶瓷艺术。
关键字：机械化 文化传承 审美观念 人才培养
一、引言
在科技快速发展的今天，很多传统手工业都逐渐被机械化生产设备所取代，但作为工艺美术，它具有永远不可替代性。工艺美术它反映着一个时代背景下的社会文化水平，蕴含着一定的文化价值和艺术价值是不能被丢弃的。在当前，这个快节奏的时代生活中，由于传统工艺美术在传授方式和效率上都已经无法满足人们日益增长的需求，因此只有通过学校的方式对工艺美术展开教学，利用现代化的教育方式对工艺美术相关人才进行发展。这样一来，既能顺应时代经济的发展，也能满足经济社会发展人们对工艺美术人才的大量需求。
二、工艺美术教育的发展
1.当前的现状及不足之处
我国作为世界四大文明古国之一，是具有悠久的历史和文化传统的国家，尤其是在工艺美术上的造诣也一直处于世界领先地位，我国工艺美术起源于旧石器时代的石器。随后通过漫长的历史演变进程，开始出现青铜器、陶瓷、丝绸、刺绣、漆器、玉器、珐琅、金银制品和各种雕塑工艺品，相继取得辉煌成就，从而形成了中华文化悠久的历史。
从古代来看，传统的工艺美术主要是通过师徒传授的模式，在清朝末期西式美术课程正式进入课堂。在民国时期正式得到较好的发展，在当时具有时代性特征。随后经过长达几千年的传承与发展，现以美术学院的形式出现。但由于社会经济的快速发展，人们的消费需求也在发生变化，在过往的高校学习中是以文化为主，经济为辅的教育理念使得工艺美术的发展方向离文化艺术的传承越来越远。在1998年高考重启，也将工艺美术正式更名为艺术设计后，原来传统的手工艺也被极大的边缘化。工艺美术和艺术设计二者从实质上来说就存在着极大的差异化，虽然它们都是建立在美术的基础之上，但都是独立存在的，并不能完全相互替代。艺术设计更多的是为现代化工业生产进行服务，它具有全球共通性;而工艺美术却是作为文化的重要传承部门，它具有其独特的民族文化特色。因此，若是完全替代并用艺术设计的教育模式对工艺美术进行教学是不利于人才方面的培养。
当前，我国传统工艺美术正处于如何将传统文化与现代科技有效结合的趋势之下。由此可见，在这样一个转变的过程之中，存在矛盾也是必然的。我们要做到既要保护传统工艺美术又要适应当前社会文化发展的需求，这是我们目前正面临的最大的一个难题。
2.人才培养模式的转变
我国目前正大力发展文化产业，专业的工艺技术性人才的缺口也日益显著，究其根源依然是教育部门在最开始对职业教育重视不足而导致的，并未建立有效的“双板块”的顶层设计。主要是对于本科专业的学生而言主要的学习内容更偏重于产品成型之前的规划，与手工艺着重强调“手心合一”所不符，导致该专业的学生并不能胜任传统手工艺品的制作;其次，本科专业的学生在刚进入校园的时候，就将自己的职业规划定位在高层次的创意或者相关的管理工作。从今年来的就业数据看情况非常不乐观，但由于长期固有的思维模式在短时间内很难进行改变，因此该专业毕业的大学生在相对较长的时间里依然很难满足企业对相关人才的需求。而学习工艺美术职业技术专业的学生与本科专业的学生相比，它们的教学模式是从进入学校开始就以制作工艺品实物为目标，以直接创造经济价值和如何快速就业为首要目标，这样一来更够更充分地调动学生的积极性。加之，我国家现也对职业教育开始高度重视，以政府做好牵头，行业积极参与，社会大力支持，企业和高校相结合的模式正在不断完善。
三、现代职业教育模式下工艺美术人才培养途径
1.专业目标和教学方向
工艺美术教育首先应该结合当前的市场环境，同时将地域文化特色。经过专业培训的手工艺人才不仅要熟练的掌握工艺品的加工技法，还应具备创新意识和能力，在继承传统的基础上创造需求。高校对于高层次人才的培养计划应围绕“专才教育”，将课题理论学习，开展实验实训以及企业实习三者有效结合。同时，为了所学内容符合社会发展需求，其实验实训课时必须达标并对学生完成的真实情况进行评分。切不可为了赶教学进度而减少实训学习。从而充分调动学生学习积极性变被动为主动。
2.加强校区合作
作为中高职业院校在办学初期就应该将工艺美术专业与企业建立长期稳定的合作模式，从当前一些发达国家成功的模式可以看出，因企业对瞬息万变的市场有更为精准的把握，学校和企业进行双向联合培养，有利于学生快速获取有价值的信息，已编辑及时调整教学计划。另外，校企双方还可以共同成立研发项目组，让学生积极参与其中，同时还可鼓励学生带着自己的作品参加行业比赛、展览等，促使学生更好地了解市场对专业能力的要求。学生在实习阶段达到合作企业用人标准，在毕业后也可直接与企业进行签约。这样一来，使学生、学校、企业实现共赢。
3.建立“双师制”队伍
它是指将学校教师与校外专家相互补充，分工完成教学任务。建立建立“双师制”队伍有利于学校与企业以及具体项目进行有效连接。双方可以共同对课程进行分工，进行课程的研发、制定人才培养计划真正做到学校和行业专业人士一体化育人。国内很多职业学院已经开始采用这样先进的人才培养思路，并取得了一定的成果。例如，上海工艺美术学院长期坚持对外聘请行业专业人士进行教学，不仅给学生专业技能进行有效提升，还将多年的经验和专业态度都深深影響到学生。充分证明以培养学生实践能力为宗旨的职业教育模式是极具科学性的。
四、结束语
随着社会经济水平的不断提高，人们也逐渐意识到手工艺加工具有其特殊的价值和不可替代性。它的存在也是与文化的传承有着密切的关系。作为政府也应引起高度重视，加大对文化建设人力、物力、财力的投入，努力提升国家国家的综合国力，以便吸引外资企业进入我国文化市场。工艺产品想要创新需要大量的实用型技术人才，而职业教育也更符合产业的整体发展趋势。只有依靠一套系统的完善的课程才能，以及理论与实践、现代与传统完美的结合才能才根本上解决工艺美术目前存在的问题，它也是推动我国文化产业的核心力量。通过现代职业教育模式下培养出的工艺美术人才，未来能更好地为我国文化的传承贡献一份力量。
参考文献：
[1]吴海广.制度的胜利[J].中华手工，2007（4）：101.
[2]姜松华.对我国现行高等美术教育体系的评价[J].大艺术，2009，2
作者简介张威（1979-2），男，汉族，辽宁沈阳人，大学本科学历，辽宁广告职业学院讲师，研究方向：工艺美术-陶瓷艺术。