在幼儿学习美术的过程中，从涂鸦期开始的乱涂，逐渐画出个什么东西，并给它命名，到象征期为事物象征性地创造一个多半是不完整的、粗略的轮廓的形象，再到图式期用画来表达多种概念或凭自己的主观经验重新组合、加工变形的画画等等，都显示出他们独特的创造力。在幼儿的美术作品中，他们会打破成人有关美术创作的条条框框，出现一些在成人看来既可笑又非常可爱的现象。这种超常规的、独特的现象，体现出幼儿大胆的想象和神奇的创造力。
　　研究发现，孩子越小，思维越是开阔，想象力越是丰富，创造力也就越强。随着年龄的增长，幼儿的知识面得到了拓展，但是创造力却越来越弱。幼儿期是培养幼儿创造力的关键时期。因此，教师家长要不失时机地、大胆地对幼儿加以培养，这样才能抓住“跑了”的创造力。那么如何在美术活动中并培养和发展幼儿的创造力呢？
　　一、注重兴趣激发，激起创造的热情
　　兴趣是最好的老师，陈景润正是对（1 2）产生了浓厚的兴趣，才摘取了数论皇冠上的明珠。在幼儿美术教学实践中发现幼儿学习的动机是从兴趣出发，有了兴趣就有了学习的积极性和创造的动力，就会兴致勃勃，专心致志地把自己感受到的、想到的东西表现出来。否则，没有兴趣就失去学习的主动性，时常出现“老师我不会画”的现象。幼儿的兴趣不是天生的，关键是教师在活动中的培养。在美术活动中，我们可以用一个故事、一首儿歌、诗歌或一个游戏来调动幼儿的兴趣，引导他们根据听到的内容设计一个画面，这样不仅对文字有深入的了解，也会使幼儿的创造力得到培养，通过幼儿的亲身实践调动幼儿的学习兴趣，激发幼儿的内在学习动机，让幼儿愉快地接受教育，成为学习的主人。如在画《爱旅行的蜗牛》时，我们可以用一个充满意境的故事来激发幼儿的兴趣和思维；
　　二、营造宽松环境，激发创造意识
　　心理学家罗杰斯认为：“有利于创造活动的一般条件是心理的安全和心理的自由。”这就是说，宽松的心理环境是人们发挥创造性的前提。斯腾伯格和路巴特提出的创造力投资理论认为环境背景是创造力的六种基本成分之一。从某种意义上说，个体创造性潜能的发挥往往取决于他所处的环境，一个民主的能够欣赏创新观点的社会环境必将激发幼儿的创造潜能。
　　1、宽容理解
　　在承认幼儿具有创造潜能的基础上，为其提供充分的机会，让他们能进行创造性的活动。即教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的自由和信心。允许幼儿自由表达自己的观念，实践其观念。教师要尊重幼儿千奇百怪的提问和想法，肯定其想法的价值，不因为其想法的幼稚可笑而加以否定。对待幼儿的“乱涂乱画”，我们切不可用“像不像”“对不对”等成人固定的思维模式去限制他们，或盲目否定，而应敏感地捕捉幼儿创造思维的“闪光点”，加以科学的引导。
　　2、减少限制和规定
　　一贯以来我们都有常规，比如要求幼儿画画时不能说话交谈，这在一定程度上约束了幼儿的自由，也抑制了他们的想象力和创造力。美术活动需要丰富的想象，没有想象就不可能有出色的创作。过多过细的限制势必会阻碍幼儿创造力的发挥。其实，我们要先弄清幼儿说话的原因。幼儿一边操作，一边自言自语。这样的孩子虽然在说话，但是能专心于当前的活动。这种现象是幼儿的一种特殊行为表现。因为幼儿的手部肌肉发育不成熟，手眼协调能力差，其手部的操作动作还不足以充分表达其思想情感。如果是这种情况，就没有必要去禁止幼儿说话。
　　三、教师适时介入，促使创造力发展
　　在美术活动中，教师要当好幼儿的助手，扮演好观察者的角色。我们进行观察的目的是为了准确了解幼儿在活动中的需要和表现，并及时分析，给予适时适度的帮助。
　　1、教师要善于观察，打开幼儿的创作思路活动中幼儿的创造愿望有时处于被动状态，所以教师要及时的观察引导。如在画《金鱼》时，一幼儿说：“老师，我一不小心把金鱼身体画成长方形的了，我要换一张纸。”我问：“你想想能不能改呢？”“再在里面画个椭圆形吧。”我说：“那他的身体还是长方形呀！”“哦，我可以在长方形外面画一个椭圆，把它包在里面。”我表扬他：“真聪明，是个好办法。那里面的长方形可以当成什么呢？”他想想说：“这可以是给金鱼身体画上的图案，我再加一些，让它身上的花纹更漂亮。”这样一件将要被扔进垃圾桶的作品就重新获得了生命。
　　2、教师也要适时退出，消除幼儿紧张情绪让其想象自由驰骋
　　给幼儿的活动提供一段不受评价的时期，使其自由想象不受阻碍。这是奥斯本的“头脑风暴”的一条重要原则。即不轻易评价幼儿的创新成果，这样会给他们的创造心理带来安全感，消除其紧张情绪。在一次绘画《可爱的乌龟》时，让幼儿自由添画地点，我在巡回指导时，觉得某一个幼儿创作的很好，他画的是乌龟在沙滩的情景。于是我就忍不住将他的作品拿起来给其他幼儿看，并表扬他。最后一看幼儿的作品，有很多幼儿都模仿了他。让我认识到这其实是一种不适宜的教学行为。它既打破了创作者的思路，又为其他幼儿提供了模仿的对象，阻碍了幼儿独特创造力的发挥。
　　四、丰富幼儿的生活经验，只有心中有画，才能笔下有画
　　幼儿由于年龄限制，生活经验贫乏，幼儿脑中积累的表象极其有限。这就制约着他们想象力的发展。所以，丰富幼儿的生活经验，更是帮助幼儿在艺术天地中成长的重要方式。有丰富的生活，才有能力用具体形象把生活中真正深刻的东西表现出来。如带幼儿去春游，去动物园、公园、超市，接触大自然和社会，甚至包括吃饭、洗澡、睡觉等点点滴滴，都是丰富幼儿作画灵感的最佳方式。
　　幼儿要通过亲身体验，通过嗅觉、味觉、视觉、听觉等，直接感受各种不同的事物，加深对事物的印象和联想，才能绘画出生动、充满情感的作品。不会老是画一些内容空洞、缺乏变化，让人纳闷的画了。这样的作品，即使在技术上还不成熟，却也能打动看画人的心，幼儿更能在绘画过程中获得满足和成功。
　　幼儿的美术是他们把握世界的一种方式，是情感交流和表达的工具，是他们本真的生命活动。幼儿美术教学其基本价值在于促进幼儿的发展，提高幼儿对生活和世界的感悟，对发展他们的想象力、空间思维、逻辑思维、形象思维能力与创造力有极其重要的价值。每个孩子都是天才的创造家，儿时的创造力就如同呼吸一样自然，但需要我们用心地呵护和培养。让孩子拥有更强的创造能力，这是送给孩子一生最好的礼物。有了创造力，就有了无限潜能，会让自己的人生更加出彩。