虽然《十一月的肖邦》拖拖拉拉到11月份才姗姗上市， 2005年台湾唱片排行榜上仍然会发现这张唱片排在销量第一。这个结果似乎理所当然，我们都这么认为，因为时至今日，华语歌坛没有第二个人有周杰伦这样的号召力。
　　《十一月的肖邦》，周杰伦并没有说这是因为他自诩“肖邦”，但我们其实都很自然地认为，这个十一月里的肖邦，并不是周杰伦崇拜的偶像，而是他自己。看到歌友会上那些尖叫歌迷就知道，周杰伦需要超越的只是他自己。
　　大概从《八度空间》开始，就有评论说周杰伦风格单一无法突破，周杰伦却永远只是很酷地保持本色。“我没听到这样的说法，我一向只听我想听的，看我想看的。我不会因为别人的话而改变我的作风，现在不会，以后也不会。”有时候这句话听上去像是一种无奈的托辞，不过更多的时候，我们可以从里面读出一些坚定来。
　　这一张《十一月的肖邦》仍然沿用了R&B、Rap、中国风等一系列周杰伦的招牌元素，我们大概无法分辨这些元素是因周杰伦而红起来，还是周杰伦巧妙地借了东风，只是觉得它们的重新排列组合，就足以产生良好的视听效果。
　　“发如雪”就像是“东风破”的续编，古筝伴奏的中国古典风格，前奏的鼓点敲出R&B的感觉带出周杰伦的一段浅吟低唱；“夜曲”是这张专辑里最惊艳的主打歌，是一个爱人离去的故事，像是哀歌，轻快、忧郁又凄美华丽，开头一段的几个钢琴音符便带着伤感，Rap一段随着钢琴声逐渐显现：“为你弹奏肖邦的夜曲/纪念我死去的爱情/跟夜风一样的声音/心碎的很好听”，这也是一首点题之作。“浪漫手机”是另外一首抒情慢歌，比起上一张专辑里的“搁浅”和“借口”，这首歌甜蜜轻快得令人忘乎所以。
　　
　　弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦（ FryderykFanciszek Chopin，1810－1849）伟大的波兰音乐家，他一生不离钢琴，所有的创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。
　　
　　周杰伦把肖邦称为偶像，现在他是我们的偶像。的确对于流行文化来说，周杰伦的意义要更大一些，他是作为一种破旧立新的形象进入我们视野的，只是到最后，“我的地盘”成了每个人的地盘。大概也只有周杰伦敢把骂狗仔队的话写在唱片的“四面楚歌”里面，当2000年《Jay》发表的时候，我们也许并没有意料到日后他在歌迷心目中的高度，可是到现在，你不知道周杰伦你就不属于地球，你不喜欢他那么你就已经out。
　　如果我们认可流行音乐是这个时代我们唯一共同的记忆，那么对80年代人90年代人来说，周杰伦正是这样一个粘合剂。所以在这样一个时代，周杰伦担负的更多的是责任。这个责任比唱片销量更艰难，比音乐品质更深刻。