一、展现艺术魅力，师生情感交融
　　音乐教师从第一节课起，言行举止就要散发着艺术魅力，充满艺术激情，深深地吸引学生模仿、学习、追求和超越。在上课时，教师要做到精神饱满，尤其是课堂上的前十分钟，教师一定要用语言或动作吸引学生的注意力，激发他们的学习兴趣，从而使学生产生学习的欲望。教师在课堂上要真正和孩子建立意识上的平等，而不应居高临下，整天牵着孩子的鼻子跑。孩子不是教师情绪化的倾泻对象，他们也有尊严，他们不喜欢老师经常用命令式的口气跟他们说话。我们在课堂上就应多用一些“好不好？”“行不行？”“大家说怎么办？”一类的话语，这样，既尊重了孩子们的意见，又激发了他们学习和思考的兴趣。在练习演唱歌曲的时候，教师可以走到学生中间去和他们一起演唱甚至跳舞，尤其在低年级教学时教师应多给孩子一些亲密的语言与动作。我们要让低年级的孩子感觉我们像妈妈，让高年级的学生感觉我们像朋友。在课堂中，教师要与学生建立起平等的师生关系，创造一种平等民主、相互交流的课堂气氛，把关爱和笑容留给学生，从而使他们“亲其师而信其道”。
　　二、优化教学结构，勇于开拓创新
　　音乐是情感艺术，要留给学生大量的空间去想、去说、去听、去演、去感觉和体验。创立唱、动结合的课堂结构，使学生在唱中感知，在动中展现自己的创造。如在学唱“如今家乡山连山”时，让学生当导演，把歌曲编成音乐剧，学生各抒己见，有的编出了割草、播种、赶羊的动作，有的搭起手由低到高表演谷堆越来越高，有的表演家乡各种动物的叫声。学生千姿百态和充满真情的动作，既是他们对音乐的感受，也是他们创造音乐的结果。诚然，活动的内容是很丰富的，它应包括游戏律动、演唱演奏、欣赏活动、思维辨析、创作想象等，活动的形式也是多样的：个人、小组、集体、自由组合、指定安排。“动”符合儿童的特点，有助于学生理解乐曲中的音乐语言和音乐形象，有助于启迪、培养学生的想象力和创造性思维，有助于提高学生的审美力和创造美的能力，而学生在“动”的过程中也更加热爱自己的音乐课堂。
　　三、改革评价方法，激发学习兴趣
　　课堂教学中善于应用激励性评价，不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感，而且可以活跃课堂气氛，激发学习兴趣。
　　在教完一首新歌时，我常常用小组竞赛的方法来熟悉和巩固歌曲，小组竞赛有利于调动学生的歌曲兴趣和培养学生的集体荣誉感。在竞赛前，我要求学生要认真聆听其他小组的演唱，并提供评分标准，让学生自己担任评委相互评议。然后引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价，最后还评出一位最佳评论员。这样，学生在欢乐激烈的气氛中，不仅提高了音乐表现力、语言表达能力，而且还知道了自己的优点，明确了今后努力的方向，让学生变被动为主动。
　　评价最重要的是对学生音乐成绩的评定，大多数教师都以一首歌或一个曲子来评定学生的音乐成绩，而这也必定要挫伤一些学生的积极性。音乐是一门综合性的学科，拥有不同特长的学生可以用不同的形式来表达。我让学生自由组合，按教材内容选用唱、奏、跳等方式来进行表演，学生自己选出代表组成评委组，分组进行比赛，在分组比赛后进行个人才艺表演。实践证明，用这种方法可以减轻学生对考试的恐惧心理，让学生积极参与音乐活动。在考核过程中学生十分投入，课堂既轻松活泼又井然有序，不仅培养了合作意识，而且还培养了学生的创新和编排能力。
　　四、开阔音乐视野，提高审美鉴赏能力
　　音乐教育要把社会音乐教育纳入自己的视野，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。因此，我们应该尽一切可能给学生提供各种类型、风格多样的音乐体验，尽力开阔学生的音乐视野，培养具有音乐审美鉴别能力的音乐听众。
　　“只有民族的才是世界的”。要想让学生真正领悟音乐的美，创造美的音乐，民族音乐是必上的一课。然而，对于现今中学生，流行音乐或者具体说是流行歌曲似乎离他们更近些。这就要求我们教师，深入学生当中，了解并熟悉他们喜欢的音乐。只有这样，才能成为他们的朋友，进而更准更快地替他们去除糟粕，提高欣赏音乐的能力。若自恃清高，和学生来个楚河汉界，互不相干，只能让学生敬而远之。
　　（作者单位：江苏连云港市建国路小学）