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摘要:伦勃朗绘画中的明暗光影法对笔者的创作产生了很大的影响,他是在卡拉瓦乔明暗法的基础上形成了其独特的艺术特色。伦勃朗绘画的造型更为严谨丰富,色彩也更加丰润华美,在他的绘画作品中,光影的表现手法使作品中的形象刻画更加深刻,如“聚光灯”般突出主体,增加了画面的戏剧性效果。无论在摄影艺术、舞台艺术还是绘画艺术等方面都强调着光影艺术形式的重要性,它们都借用着光影艺术以突出其主次关系、整体气氛以及体积感等。
关键词:伦勃朗 油画创作 光影 气氛 艺术美
一、伦勃朗肖像画中的明暗光影艺术
伦勃朗在肖像画中所呈现出的独特的明暗光影手法,不仅表现出了画面纵深的空间感,更诠释了人性的内涵特征以及人物的主体性格特征。通过中国人物画与西方肖像画尤其伦勃朗的肖像画的对比可以发现,中国画中往往让黑色的形象凸显在大篇幅的空白背景上,而伦勃朗的绘画却常常是让明亮的形象从黑色或暗色的背景中凸显出来,就像舞台和摄影棚中使用的聚光灯一样,凸显主体,能够让观赏者一目了然,理解画面的中心主体是什么。
伦勃朗并不是一个墨守成规和为了生意而作画的人,所以在他的作品《夜巡》中并没有像之前《杜普教授的解剖学课》一样让每个人显现在同样明亮的光线下,画面中的明暗变化加强了画面的戏剧性效果,有许多人被隐没在层层的暗影中,而且随着时间的延长,画面变得更暗,这都使他的创作进入一个更高的艺术境界。在他晚年时期的作品《自画像》中,他巧妙合理地利用明暗光线来刻画人物的性格特征,苍劲的用笔,使伦勃朗本人在这幅画上表现得十分苍老:披着旧衣的伦勃朗眯缝着眼睛,微微张开的嘴巴,嘴角微微带着一丝苦笑,仿佛在哀哭或者冷笑什么一样。昏暗的背景中突出人物的形象,这就突显了人物被岁月磨炼而沧桑的特征。每幅作品为了达到他想要表达的不同目的,想要描绘的不同人物的性格特征,顶光、测光、聚光等各种光线变化都成为他用以突出画面手法的工具,这也正是伦勃朗将这种自然之光成功地转变为画面的艺术之光。
二、伦勃朗宗教故事画中的明暗光影艺术
在伦勃朗的宗教故事绘画创作中,显示出了他丰富的想象力和出色的构图技巧,伦勃朗一生创作了很多宗教故事题材的作品,可以说他是一个“情节性绘画的能手”,但他所描绘的宗教故事题材中的人物大都是生活中常见的人物,尤其是生活在社会底层的劳动人民。他的作品正是由于画面的光影虚实效应,强化了画面的纵深空间感,使他的宗教故事绘画更显神秘的气氛,同时也提高了他作品的艺术品位与格调。
米开朗基罗曾经为了拒绝给圣徒们画上金衣服,向教皇解释说:圣徒们“本来都是些穷人”,卡拉瓦乔甚至直接把流浪汉和苦力们拉进他的宗教绘画中,然而伦勃朗的绘画素材,却比他们的更加贴近现实生活,富于普通人温暖的感情和深厚的人道精神。在他的作品《圣家族》中可以发现,他所描绘的圣母不同于文艺复兴时期所画的圣母,正如马克思所说,“伦勃朗是按照荷兰农妇来画圣母的。”在这幅作品中,伦勃朗将画面中的强光集中到母亲的脸庞,她手中的书本以及面前摇篮中的孩子,光线依次由强到弱。再次,我们就可以注意到画面中侧面窗户透进的光和上方的小天使们。最后我们还可以发现画面昏暗的背景中有一个父亲在案台上俯身劳作的样子,其他的人物场景都是我们身边普通农民家庭的生活状态,充满着生活的气息,由强到弱变化的光线所呈现出的虚实变化,利用大片的暗色以突出亮面的主体,衬托出了圣母圣子的人物形象,从而使画面更加生动和有趣味性。
三、由伦勃朗的绘画特色中得到的启示
不同的情节以及人物特征采用不同的光影变化,灵活地处理画面的光线变化,正是他这种独特的表现技法使其画面带有强烈的戏剧性气氛,也形成了其独特的“伦勃朗式”的绘画特色。合理地运用明暗光影艺术所产生的艺术效果对绘画艺术有着极其重要的作用,在日常创作中可以发现,无论是在细节处理上还是创作的全过程中,都受着光影艺术的影响,在视觉上给人们强大的冲击。在笔者的油画作品《童趣》中,就借鉴了伦勃朗的光影技法,整幅画面抓住了光照下形成的人的影子、地面上的树荫,还有光照不均匀下砖墙以及器材物体的色彩变化,用昏暗的背景衬托出主体人物的亮,使画面充满光影的趣味性。在绘画艺术的流派中笔者喜欢现实主义绘画,它揭示了现实生活,使绘画联系现实,能够让观赏者更深刻地去理解画面,在现实主义绘画中笔者尤其欣赏伦勃朗绘画的明暗光影艺术,它能够使画面主体更清晰、画面气氛更生动而有趣味,无论在油画创作还是素描绘画中,伦勃朗的这一明暗光影技法都深刻地影響着笔者绘画的风格。
参考文献:
[1]迟轲.西方美术史话[M].北京:中国青年出版社,1983.
[2]鲁仲连.理性的光芒[M].桂林:广西师范大学出版社,2003.
[3]贡布里希.艺术的故事[M].南宁:广西美术出版社,2008.
(作者简介:王文静,女,硕士,西安美术学院,研究方向:油画)(责任编辑 刘冬杨)
关键词:伦勃朗 油画创作 光影 气氛 艺术美
一、伦勃朗肖像画中的明暗光影艺术
伦勃朗在肖像画中所呈现出的独特的明暗光影手法,不仅表现出了画面纵深的空间感,更诠释了人性的内涵特征以及人物的主体性格特征。通过中国人物画与西方肖像画尤其伦勃朗的肖像画的对比可以发现,中国画中往往让黑色的形象凸显在大篇幅的空白背景上,而伦勃朗的绘画却常常是让明亮的形象从黑色或暗色的背景中凸显出来,就像舞台和摄影棚中使用的聚光灯一样,凸显主体,能够让观赏者一目了然,理解画面的中心主体是什么。
伦勃朗并不是一个墨守成规和为了生意而作画的人,所以在他的作品《夜巡》中并没有像之前《杜普教授的解剖学课》一样让每个人显现在同样明亮的光线下,画面中的明暗变化加强了画面的戏剧性效果,有许多人被隐没在层层的暗影中,而且随着时间的延长,画面变得更暗,这都使他的创作进入一个更高的艺术境界。在他晚年时期的作品《自画像》中,他巧妙合理地利用明暗光线来刻画人物的性格特征,苍劲的用笔,使伦勃朗本人在这幅画上表现得十分苍老:披着旧衣的伦勃朗眯缝着眼睛,微微张开的嘴巴,嘴角微微带着一丝苦笑,仿佛在哀哭或者冷笑什么一样。昏暗的背景中突出人物的形象,这就突显了人物被岁月磨炼而沧桑的特征。每幅作品为了达到他想要表达的不同目的,想要描绘的不同人物的性格特征,顶光、测光、聚光等各种光线变化都成为他用以突出画面手法的工具,这也正是伦勃朗将这种自然之光成功地转变为画面的艺术之光。
二、伦勃朗宗教故事画中的明暗光影艺术
在伦勃朗的宗教故事绘画创作中,显示出了他丰富的想象力和出色的构图技巧,伦勃朗一生创作了很多宗教故事题材的作品,可以说他是一个“情节性绘画的能手”,但他所描绘的宗教故事题材中的人物大都是生活中常见的人物,尤其是生活在社会底层的劳动人民。他的作品正是由于画面的光影虚实效应,强化了画面的纵深空间感,使他的宗教故事绘画更显神秘的气氛,同时也提高了他作品的艺术品位与格调。
米开朗基罗曾经为了拒绝给圣徒们画上金衣服,向教皇解释说:圣徒们“本来都是些穷人”,卡拉瓦乔甚至直接把流浪汉和苦力们拉进他的宗教绘画中,然而伦勃朗的绘画素材,却比他们的更加贴近现实生活,富于普通人温暖的感情和深厚的人道精神。在他的作品《圣家族》中可以发现,他所描绘的圣母不同于文艺复兴时期所画的圣母,正如马克思所说,“伦勃朗是按照荷兰农妇来画圣母的。”在这幅作品中,伦勃朗将画面中的强光集中到母亲的脸庞,她手中的书本以及面前摇篮中的孩子,光线依次由强到弱。再次,我们就可以注意到画面中侧面窗户透进的光和上方的小天使们。最后我们还可以发现画面昏暗的背景中有一个父亲在案台上俯身劳作的样子,其他的人物场景都是我们身边普通农民家庭的生活状态,充满着生活的气息,由强到弱变化的光线所呈现出的虚实变化,利用大片的暗色以突出亮面的主体,衬托出了圣母圣子的人物形象,从而使画面更加生动和有趣味性。
三、由伦勃朗的绘画特色中得到的启示
不同的情节以及人物特征采用不同的光影变化,灵活地处理画面的光线变化,正是他这种独特的表现技法使其画面带有强烈的戏剧性气氛,也形成了其独特的“伦勃朗式”的绘画特色。合理地运用明暗光影艺术所产生的艺术效果对绘画艺术有着极其重要的作用,在日常创作中可以发现,无论是在细节处理上还是创作的全过程中,都受着光影艺术的影响,在视觉上给人们强大的冲击。在笔者的油画作品《童趣》中,就借鉴了伦勃朗的光影技法,整幅画面抓住了光照下形成的人的影子、地面上的树荫,还有光照不均匀下砖墙以及器材物体的色彩变化,用昏暗的背景衬托出主体人物的亮,使画面充满光影的趣味性。在绘画艺术的流派中笔者喜欢现实主义绘画,它揭示了现实生活,使绘画联系现实,能够让观赏者更深刻地去理解画面,在现实主义绘画中笔者尤其欣赏伦勃朗绘画的明暗光影艺术,它能够使画面主体更清晰、画面气氛更生动而有趣味,无论在油画创作还是素描绘画中,伦勃朗的这一明暗光影技法都深刻地影響着笔者绘画的风格。
参考文献:
[1]迟轲.西方美术史话[M].北京:中国青年出版社,1983.
[2]鲁仲连.理性的光芒[M].桂林:广西师范大学出版社,2003.
[3]贡布里希.艺术的故事[M].南宁:广西美术出版社,2008.
(作者简介:王文静,女,硕士,西安美术学院,研究方向:油画)(责任编辑 刘冬杨)