童话，一个充满诗情画意的字眼，一种令所有儿童欢欣鼓舞的文学体裁，它承载了儿童多少美妙的“奇思妙想”，寄托了儿童多少神奇的“精神体验”。作为儿童心贴心的文学，最喜闻乐见的课文类型，今天的语文教师该怎么教？
　　一、在忠实原著基础上准确解读文本
　　中外童话故事有很多，不同时期针对不同年龄段儿童的译本就更多。为了准确解读童话故事的文本，必须像宗教信徒般虔诚地忠实童话的原著。《渔夫的故事》编者可能是出于文本篇幅的考虑，也可能出于学生的年龄特点，节选了原著《一千零一夜》（纳川译）中的一部分，并且删减和“篡改”了许多晦涩难懂的地方。仔细品读比对，两者的语体风格、行文方式也有很大不同。再看人物形象，文本给我们呈现的是一个凶残、狡猾、没有人性的魔鬼。典型的语句就是：“一听所罗门早死了，魔鬼立刻凶恶地说：‘渔夫啊，准备死吧！你选择怎样死吧，我立刻就要把你杀掉！’”你再读原著《一千零一夜》，故事的续写部分写到：魔鬼为了不再回到胆瓶，送给渔夫四条鱼，渔夫因此得到国王的许多赏钱。你看，魔鬼也有“善”的一面，他遵守诺言，实现了对渔夫的承诺。我理解魔鬼的形象不是“狡猾”，而是“善变”。如果你不读原著，魔鬼形象的理解就不会全面和深刻。
　　二、在整体把握文脉基础上发展想象
　　幻想是童话最本质的特征，是童话的核心所在，灵魂所系。可以说幻想是童话的全部，因为童话都是虚构的，没有了幻想，童话也就没有了生命。《渔夫的故事》就是作者幻想渔夫打捞了一只装有凶恶魔鬼胆瓶的故事。魔鬼从瓶中来，聪明的渔夫又让它回到胆瓶，多么神奇和不可思议！在本课教学的开始，我先让学生初读童话，讲述故事的梗概，然后运用带“瓶”字的四字词语概括童话故事的文脉（捕鱼捞瓶→放魔出瓶→诱魔入瓶→投瓶入海）。从语句概括到词语概括，由易到难，由浅入深，学生从整体上把握了故事离奇曲折的情节和天马行空的幻想。在教学的最后，我让学生运用本节课学到的童话写作方法进行童话创作、续写童话。学生有了对故事文脉整体的把握，续写童话便有了“根基”，肆无忌惮、古怪离奇的想象得到了充分的发挥和全情迸发。
　　三、在小组活动中体会人物形象
　　童话的又一显著特征是鲜明的形象。《渔夫的故事》教学中，我设计了两个大活动。（一）认识魔鬼，体悟邪恶。1.浏览课文第4、7节，思考课文是通过哪些描写塑造魔鬼形象的，从中可以看出一个怎样的魔鬼？2.组内交流，并试着读出自己的理解。（二）走进渔夫，感知正义。1.默读课文16、20节，想想这是运用什么方法塑造人物形象的，从中可以体会一个怎样的渔夫？2.小组交流各自的发现，通过朗读读出你的感悟。本节课我的教学重点放在这两个人物的体悟上。通过真实高效的小组合作，学生声情并茂的朗读，全面感受渔夫和魔鬼的形象，同时体悟正义必定战胜邪恶的道理。
　　四、在文字品读中学习童话写作方法
　　童话一般运用夸张、拟人、神化、变形、怪诞等表现手法，把幻想和现实、时间和空间、人间和仙境融为一体，使童话所描述的一切，都进入了幻想的境界。《渔夫的故事》属于超人体童话，它一般是拟人，它的童话形象是那些以超自然面貌出现、具备创造奇迹的超常能力的形象——魔鬼。再说夸张，课文第四自然段写道：“魔鬼头像堡垒、手像铁叉，腿像桅杆，口像山洞，牙齿像白石块，鼻孔像喇叭，眼睛像灯笼，样子非常凶恶。”学生容易误认为这是比喻，其实这是典型的夸张手法。我在教学本课时将比喻和夸张进行比较。让学生知晓比喻是相似事物之间打比方，夸张是言过其实、超越事实的描述，目的是增强语言的感染力和表现力。随后可让学生回顾夸张手法运用的诗句，学生自然会联想到：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”；“白发三千丈，缘愁似个长”……
　　五、在情景表演中获得丰富体验
　　童话与其他体裁相比，故事情节曲折，富有儿童情趣。童话表演是以表演的形式再现童话情节，是童话教学的重要方式。教师在童话教学时要充分发挥童话自身的优势，组织学生进行童话表演，让学生在表演中感悟，在感悟中表演，进而获得丰富的情感体验。《渔夫的故事》教学中，我让学生先在小组内分角色朗读，然后推选组内最强者在全班进行表演，其他同学对他们的表演做出评价，选出最佳表演者，并给予嘉奖。情景表演，不仅满足了学生爱玩的天性，还加深了学生对文本的理解，增强了学生展示自我的信心和勇气。有些学生还在表演中增加或改变情节，他们对文本已经有了自己独特的理解。要注意的是，情景表演不是为了表演而表演，不能只追求表面的热闹，忽视了儿童自身的独特体验。
　　六、在拓展延伸中提升语文素养
　　语文是一门实践性很强的课程，语文素养的提高离不开大量的阅读实践活动。教者要充分运用好童话的文本，结合文本向学生推荐更多童话读物，让学生在童话的课外阅读中丰富积累，开阔心胸，陶冶情操。《渔夫的故事》一文，我推荐学生阅读《一千零一夜》，而且最好是纳川的《一千零一夜》。 语