跟高关注度一样在意料之中的，就是《借枪》自开播以来一路相伴的各种争议。它是不是谍战不重要，重要的是，无论权力还是资本介入以后，一个创作者还能不能一如既往地坚持自己
　　
　　当电影《瓦尔特保卫萨拉热窝》的主题音乐在《借枪》片尾响起时，电视机前应该有很多观众的内心猝不及防地被打动了一下。这感觉，就像在导演姜伟上一部作品《潜伏》的片尾，邂逅前苏联电影《莫斯科保卫战》插曲《神圣的战争》。不经意的怀旧来得有些突然，这种类似签名档的个人趣味，不动声色地泄露了姜伟的年纪，也使得《借枪》看起来更像《潜伏》的姐妹篇。
　　《潜伏》大获成功之后，很多谍剧迷都在期待姜伟的再一次出手。所以，根本无须重复收视调查机构的那些数据，某卫视1.2%的平均收视率和某视频网站3000多万的播放次数都在情理之中，并无悬念。跟高关注度一样在意料之中的，就是《借枪》自开播以来一路相伴的各种争议。
　　毋庸置疑，那些等着看第二部《潜伏》的谍剧迷失望了。
　　几乎所有的谍战戏，都将最大的笔墨花在展示谍报人员的智谋和勇气上，尤其是对于技术细节的再现和故事悬念的设置。对于那些高段位的谍剧迷来说，最津津乐道的就是品评谍战之中的技术环节，体验扣人心弦的紧张节奏。当《潜伏》在电视荧屏成功复兴了谍战剧这一类型之后，紧随其后的《黎明之前》迅速在“技术”和“悬念”两个层面全面发力，再辅以师从美剧的剪辑节奏，所有这些，都使得此后的谍战戏再要超越，起点已经相当高。
　　这样看来，高起点下的《借枪》太反常：全剧没有像从前的谍战剧一样，有那么几条揪住所有人心弦的顶级情报，而且几乎所有的情报工作都是通过接头方式当面交换，惟一一次危机之下传递情报是电话中“李代桃僵”的一句暗语，即便熊阔海无法破解，也不影响剧情；故事的核心冲突就是不惜一切代价刺杀加藤，“砍头行动”一次又一次折戟，到最后暗杀行动成为了整个天津卫尽人皆知的“明杀”，故事荒诞感十足，悬念大打折扣。
　　围绕“明杀”这个全剧的最高潮，《借枪》在故事的龙骨上出现了多处手足相缚的明显硬伤。首先是“明杀”本身，不光是作为敌手的日本人，甚至全城百姓都知道了熊阔海的藏身之地，推开窗户，对面就是冲他欢呼雀跃的人群。他使用的枪支、弹药、射程、射击时间等毫无秘密可言。在这种情形之下，日方竟然还是选择了送上一副人肉靶子。
　　当加藤决定出现在熊阔海射击范围之内，本间雅晴司令官命令“换人替死”。理由是“加藤很重要，他活着才是这场较量真正的胜利”。联想到剧中日方残暴无道、为达目的不择手段的侵略兽性，搭上日军一名军官、对外恪守战约的君子所为实在前后不符。决战在即，熊阔海居然主动上门——尽管那场戏奉献了全剧最煽情的夫妻永诀段落。
　　剧中精雕细琢的台词和老到的剪辑方式，提供了很强的观赏性，但却很难经得起事后的冷静推敲。相对《潜伏》来说，《借枪》太过戏剧化了。
　　就连姜伟自己也承认，“这不是一部传统的谍战剧”，他提供的一个解读角度是“家庭剧”。客观来说，这个定位比谍战要准确得多。即便回头看《潜伏》，也不难发现，姜伟最感兴趣的，从来都不是谍战本身。和从前《不要和陌生人说话》、《靠近你，温暖我》等心理剧一脉相承，他最痴迷的，是去讲述人与人之间的关系。关于《潜伏》，“办公室政治”和“信仰”是比“谍战”谈论得还要多的话题。《借枪》讲述了一段革命者的三角恋、一段兄弟间的反目、一段个人和组织万难调和的工作矛盾，还有国共两方的一次艰难携手。到最后所有的误会烟消云散，殉道的爱情催人泪下、兄弟手足为知己者死、组织的任务成为个人九死不悔的终极使命，革命者也用悲壮的牺牲带领观众完成了唤醒崇高的精神感召。
　　因为政府资源的介入，《借枪》难逃所有命题作文的一些被迫的逢迎，全剧牵强的最后两分钟尤其明显。想必姜伟也无奈。其实，是不是谍战不重要，重要的是，无论权力还是资本介入以后，一个创作者还能不能一如既往地坚持自己。在《借枪》中，姜伟对人本身细微而尖锐的洞察依然存在，那种狡黠却不失锋芒的反讽随处可见，还有那种厚积薄发的生命体悟，应该很容易就获得共鸣——从这个意义来说，姜伟是个好导演，《借枪》依然是部难得的好剧。