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【摘要】纵观我国美术类资料书籍，我国美术领域发展取得了丰硕成绩，但针对于我国工笔人物画的研究却如数家珍。我国工笔人物画的发展可谓是起起伏伏，其艺术形式与艺术风格也多种多样。基于此，文章首先概述了我国工笔人物画的发展现状，然后探讨了西方美术对我国工笔人物画产生的作用，接下来分析了我国工笔人物画的应用，最后总结了我国工笔人物画的创新发展。
【关键词】工笔画；工笔人物画；创新；发展
一、我国工笔人物画的发展现状
在我国的历史长河里，工笔人物画一直以“传神”作为其发展核心，这一核心思想在古代唐朝与五代时期已经得到了完成。在接下来的岁月里，西方的写实主义思想渐渐流入中国，我国的青年画家经过几十余年的艰苦钻研，最終形成了我国当代工笔写实主义的新风貌。形成了北方地区以何家英为主要代表的重彩风格、南方地区以马小娟为主要代表的淡彩风格两大地区派别。当前，我国工笔人物画已形成了多方位全格局的结构框架，因地域不同、画家不同、人文不同以及工笔人物等类型的不同，形成了色彩型、传统型、超写实性等风格的艺术作品。
二、西方美术对我国工笔人物画产生的作用
在明末清初时期，意大利的传教士把第一幅西方画作传入了我国。到清朝中时期，油画在我国的传播极快，对我国的影响也较深。明末时期的传教士郎世宁把我国的工笔画法与西方画的色彩感融合在一起，在我国工笔画中融入了素描与色彩关系，使平面的工笔人物作画融入了立体的新概念。在二十世纪五十年代，我国开始全面学习苏联体制，我国的美术专业学院也学习苏联的美术教育体系，我国的美术画逐渐走向了写实主义，我国工笔人物与民风民俗相结合，西方思想中的色彩感深刻影响着我国的色彩思想。到文革后，我国的传统画同西方画作在新的交汇点融合，中国工笔人物画由单线发展成为放射线，色彩也由单一发展成为多彩，我国的工笔人物画又一次取得发展进步。
当前，深入发展的美术学院为我国培育了一大批以西方美术思想为主导的专业化美术人才，一批批具有西方美学思想的画家通过进行西方美术教育与传统中国工笔人物画的创作实践，使得我国的工笔人物画的得到了更好地创新与发展。
三、我国工笔人物画的应用
我国工笔人物画的发展的一个重要方向就是装饰，当前，装饰的韵味也发展的愈来愈浓厚。在汉代唐朝时期，工笔人物画发展到了宫殿、亭台阁楼以及石窟等壁画中，早期以朦胧美为主，当前已发展为具有规律、节奏的科学表达形式。魏晋南北朝时期，工笔人物画出现在了卷轴等画卷之中，例如顾恺之把装饰风格应用在了卷轴与壁画之中，他把工笔人物的装饰技法发展到了新境界。此后因出现了职业画家与文人画家两种发展方向，工笔人物的装饰韵味不仅未消减，反而得到了新的发展与完善。
我国工笔人物画具有抽象与具象相结合的特征，在对人物系列进行艺术创作时，画家不只局限于整体人物形态的表达，同时还注重线条的美感起伏与平面画造型。在人物创作中，人物身上和背景主要采用赭石与墨色进行渲染，而人物除用线条对重要结构进行表达以外，其余通常采用平涂处理。
四、我国工笔人物画的创新发展
当前我国步入了新时代，我国工笔人物画也必须与时俱进、开拓创新。我国的民族文化博大精深、源远流长。我国工笔人物画的发展还是要坚持以自身为主线，在自身基础上吸收、融合西方的艺术优点，始终保持自己画体的独特性。我国工笔人物画只有通过不断的创新发展才会永葆青春与活力，更为形象的展现我国泱泱大国的古老文化与新时代的精神面貌，要始终坚持创新固然重要，但必须基础自身的基础，推陈出新、为新时代创作出反映时代的新的艺术创作。
参考文献：
[1]杨斌. 当代工笔人物画中写意精神的表达[D].中国艺术研究院，2013.
[2]范海龙.对传统的背离——关于现代工笔人物画中线被弱化现象的探讨[J].数位时尚（新视觉艺术），2011（03）：30-32+36.
[3]苏伊乐.形神兼备 气韵生动——简析中国工笔人物画中“线”的表现力[J].内蒙古大学艺术学院学报，2009，6（02）：42-47.
[4]张惠.从唐代周昉到现代何家英——中国工笔人物画形式美的发展变化[J].美与时代，2005（01）：30-32.
作者简介：茹胜兰（1993-11），女，河南平顶山人，沈阳师范大学美术与设计学院，中国画专业。
【关键词】工笔画；工笔人物画；创新；发展
一、我国工笔人物画的发展现状
在我国的历史长河里，工笔人物画一直以“传神”作为其发展核心，这一核心思想在古代唐朝与五代时期已经得到了完成。在接下来的岁月里，西方的写实主义思想渐渐流入中国，我国的青年画家经过几十余年的艰苦钻研，最終形成了我国当代工笔写实主义的新风貌。形成了北方地区以何家英为主要代表的重彩风格、南方地区以马小娟为主要代表的淡彩风格两大地区派别。当前，我国工笔人物画已形成了多方位全格局的结构框架，因地域不同、画家不同、人文不同以及工笔人物等类型的不同，形成了色彩型、传统型、超写实性等风格的艺术作品。
二、西方美术对我国工笔人物画产生的作用
在明末清初时期，意大利的传教士把第一幅西方画作传入了我国。到清朝中时期，油画在我国的传播极快，对我国的影响也较深。明末时期的传教士郎世宁把我国的工笔画法与西方画的色彩感融合在一起，在我国工笔画中融入了素描与色彩关系，使平面的工笔人物作画融入了立体的新概念。在二十世纪五十年代，我国开始全面学习苏联体制，我国的美术专业学院也学习苏联的美术教育体系，我国的美术画逐渐走向了写实主义，我国工笔人物与民风民俗相结合，西方思想中的色彩感深刻影响着我国的色彩思想。到文革后，我国的传统画同西方画作在新的交汇点融合，中国工笔人物画由单线发展成为放射线，色彩也由单一发展成为多彩，我国的工笔人物画又一次取得发展进步。
当前，深入发展的美术学院为我国培育了一大批以西方美术思想为主导的专业化美术人才，一批批具有西方美学思想的画家通过进行西方美术教育与传统中国工笔人物画的创作实践，使得我国的工笔人物画的得到了更好地创新与发展。
三、我国工笔人物画的应用
我国工笔人物画的发展的一个重要方向就是装饰，当前，装饰的韵味也发展的愈来愈浓厚。在汉代唐朝时期，工笔人物画发展到了宫殿、亭台阁楼以及石窟等壁画中，早期以朦胧美为主，当前已发展为具有规律、节奏的科学表达形式。魏晋南北朝时期，工笔人物画出现在了卷轴等画卷之中，例如顾恺之把装饰风格应用在了卷轴与壁画之中，他把工笔人物的装饰技法发展到了新境界。此后因出现了职业画家与文人画家两种发展方向，工笔人物的装饰韵味不仅未消减，反而得到了新的发展与完善。
我国工笔人物画具有抽象与具象相结合的特征，在对人物系列进行艺术创作时，画家不只局限于整体人物形态的表达，同时还注重线条的美感起伏与平面画造型。在人物创作中，人物身上和背景主要采用赭石与墨色进行渲染，而人物除用线条对重要结构进行表达以外，其余通常采用平涂处理。
四、我国工笔人物画的创新发展
当前我国步入了新时代，我国工笔人物画也必须与时俱进、开拓创新。我国的民族文化博大精深、源远流长。我国工笔人物画的发展还是要坚持以自身为主线，在自身基础上吸收、融合西方的艺术优点，始终保持自己画体的独特性。我国工笔人物画只有通过不断的创新发展才会永葆青春与活力，更为形象的展现我国泱泱大国的古老文化与新时代的精神面貌，要始终坚持创新固然重要，但必须基础自身的基础，推陈出新、为新时代创作出反映时代的新的艺术创作。
参考文献：
[1]杨斌. 当代工笔人物画中写意精神的表达[D].中国艺术研究院，2013.
[2]范海龙.对传统的背离——关于现代工笔人物画中线被弱化现象的探讨[J].数位时尚（新视觉艺术），2011（03）：30-32+36.
[3]苏伊乐.形神兼备 气韵生动——简析中国工笔人物画中“线”的表现力[J].内蒙古大学艺术学院学报，2009，6（02）：42-47.
[4]张惠.从唐代周昉到现代何家英——中国工笔人物画形式美的发展变化[J].美与时代，2005（01）：30-32.
作者简介：茹胜兰（1993-11），女，河南平顶山人，沈阳师范大学美术与设计学院，中国画专业。