对于学生来说，营造一个良好的学习氛围，有利于提高他们的学习兴趣。有经验的美术老师通常都非常重视环境的布置，在美术教室里摆放了学生创作的艺术品：动物朋友、面具、陶罐、绘画作品等。学生一走进教室，就被浓厚的艺术气氛所感染，时时迸发灵感。在每班教室里设计一个作品展，所有学生都有机会在那里展示自己的作品。还有一种学习环境需要教师根据课业内容进行设计。
　　二、快乐的教学方式
　　1首先，教师要“放”。对于小学生，四平八稳不会引起他们的兴趣，教师应放得开，情绪饱满，语言丰富，很自然地激起学生的兴奋点，使他们处于积极思维状态。其次，学生要“放”。传统的座位形式并不一定符合小学生的心理和生理特征，我们完全可以尝试着自由组合，分几个小组以围桌而坐的形式进行教学，更易于培养学生的观察力、创造力、想象力。
　　2“变”。首先，“变”教学观念。有些学生与生俱来就热爱艺术，对他们的教育和引导，最终好的方法不在于急着传授技能技艺，而在于唤醒和鼓舞，并通过一定的条件激发他们的创作热情。其次，“变”教学方法。小学生活泼好动，注意保持时间短暂，教师只有运用新颖的教学方法，才能激活他们的想象，启迪他们的创作灵感。在绘画课上，我们可以借助音乐的渲染增强学生绘画的欲望。画中国画，可以播放一段悠扬的民族乐曲，让学生感受那种素淡，轻远的韵味；画儿童画则可以用清闲欢跃的儿童歌曲作为情景烘托。另外，一些电视节目也可以在课堂教学中加以借鉴，以丰富我们的教学形式。选定一个课题，课下让学生通过各种方式搜集与此课题有关的知识资料，并告诉他们下节课我们将进行讨论并举行一个竞赛活动。教师将知识资料组织成若干题目，上课时，就运用“幸运52”的竞争方式，教师当主持人，从每一组中选拔一人进行抢答，谁先答对九道题，就会被另几个人设置“智力陷阱”。采取淘汰制决出优胜者。当下课铃声响起的时候，同学们都感叹时间过得飞快。再次，改变作业方式。以往学生的美术作业都是独立完成，我们完全可以改变一下，让学生共同合作。这种有分工，有协作的合作练习，教會学生如何与人相处，促进学生之间的情感交流。
　　三、 快乐的美术活动
　　以往的美术兴趣小组成员都是各班的美术尖子生，学校会搞一些素描、图画、电脑绘画等分类的兴趣课。我们还可以根据广大学生的爱好，开展一系列讲座如：学做纸花帽、陶艺小制作、美丽的手工折纸等等，凡是感兴趣的小朋友都可参加。另外，学生还可以自己装扮自己的教室、走廊、黑板报。我发现有的班级黑板的主题创作与设计都令人称赞，你会出乎意料地发现学生会有如此高的美术绘画与创作的能力。学校还可以积极开发信息化美术课题资源，鼓励学生在校园内充分利用网络，获取最新的美术信息。美术教师可引导学生，学习制作个人网页或班级、学校的美术网页，开展各个层次的学生作品交流。
　　四、 快乐的评价方式
　　理想的小学美术教育应该鼓励人人参与美术学习活动，而不是让每个学生面对一个标准，产生压抑感和挫折感。美国教育家罗恩菲德经过长期研究认为，学生可以分为“视觉型”和“触觉型”。这两种类型的儿童在人物刻画情感表现、运动表现等方面都存在着较大的差异。“视觉型”儿童对写生物体逼真的摹仿，精细的描绘，出色的立体空间表现能力明显优于“触觉型”儿童，而“触觉型”儿童独特的不拘常规的内心体验和以平面表现为主的绘画形式却是“视觉型”儿童所欠缺的。教师不能只肯定摹仿力强，空间表现好的儿童，应该尊重孩子们人格和个性特征，承认“儿童的世界”，设法帮助学生体验成功的喜悦，让他们在愉快的情绪中进行创造。