论文部分内容阅读
【内容摘要】初中美术教育是学生美育工作的主要承担着，担负着使学生发现美、感知美的任务，对学生进行美的启蒙。在当前初中美术教育过程中，培养学生的创造性思维，能够帮助学生开阔视野、完善人格，并且与教学发展不谋而合。除此之外，在当前初中美术教育过程中，实现创造性思维的培养需要进一步打破传统课堂的局限，全面推进教学的发展。
【关键词】初中美术 创造性思维 课堂创新
前言
实现美术教育中的创造性思维的发展，需要教师更多的关注到对自身课堂的突破与创新，完善教学目标，寻找到美术学科与思维发展的结合点。在初中阶段，学生的美术课程实则有限，能够接触到的美术作品也有限，很难满足教学的需求，教师可以进一步为学生拓展视野，激发学生自主的有所思，这样才能真正培养学生的创新与发展。本文即针对初中美术教育中创造性思维的培养展开讨论。
一、初中美术教育中创造性思维培养的意义
在当前初中美术教育中我们强调创造性思维的重要性，本身就是符合美术学科的学科特色的。由于美术学科属于艺术门类，每一幅美术作品都是作家苦心孤诣的想出来的，而不是现代机器复制粘贴的结果，由此每一幅画都有着自己的特点，想要艺术的传承，想要更好地推动教学的发展，提高学生的艺术鉴赏能力，都需要教师关注到学生的成长，关注到学生创造性思维的培养。
其次，培养学生创造性思维的过程，实际上也是鼓励学生独立思考的过程，能够进一步开拓学生的眼界，提高学生的审美能力。众所周知，一幅艺术作品能够流传下来成为经典，其意义不仅在于作品本身的功底，更在于在代代传承中与当代人发生了情感的交流，能够引发人们的共鸣，而且这种共鸣是与时俱进的，是随着时代发展而不断传承发展的。在这种情况下，想要欣赏一幅美术作品，需要的是想象力与理解能力，更需要用当代注解艺术的勇气，这就是创新。创造性思维的培养，是一种难能可贵的精神，需要教师不断的探索，寻找到相应的途径。
二、初中美术教育中创造性思维的培养策略
1.为学生留有自主的空间
在以往课堂教学中，都是以教师的讲解为主，想要培养学生的创造性思维，就要打破这种现状，将课堂的时间更多的教给学生，使学生有时间去独立的思考。在这个过程中，实际上存在着师生间相互让渡的过程，教师要将课堂主动权让渡给学生，首先需要调动学生的学习兴趣，学生只有在兴趣的牵引下，才能激发出主动性。其次，为学生提供表达的空间，在美术课堂中，教师可以邀请学生讲一讲自己所了解到的相关知识，或者是增加赏析课占比，在赏析課中除了必要的一些知识外，可以将更多的机会留给学生，如将学生分为不同的小组，通过小组合作的方式去了解一个美术派别、作者情况、时代背景等，共同完成对作品背景的介绍等任务，并且将这部分计入学生的平时成绩中。这些，都是学生自主学习的重要途径，能够使学生思维更为开拓，更进一步的去了解自己所学的知识[1]。
2.制定开放的教学目标
在教学目标的指导下，一节课才能有所依据，才能更好地展开讨论与学习。在当前初中美术教学中，能为每一节课制定明确的教学目标，能够使学生的学习有所依据，是教师教学工作发展的关键所在。在当前初中美术教学过程中，教师除了制定明确的知识技能目标之外，还要制定相应的情感态度价值观的目标，制定相应的能力目标等，全面培养学生适应当前的学习。在这些开放性目标的制定下，美术作品的赏析具有了较强的人文特色，能够使学生真正感受到美术学习的独特性。例如，在欣赏了美术作品《父亲》时，其实一个不得不承认的事实是，图片中的父亲和学生日常见到的父亲的形象上还是有差距的，在这种情况下，如何引导学生对作品的赏析，就是教师需要做到的，当课堂思路转变的时候，也是课堂在创新的时候[2]。
3.对课堂进行补充
培养学生的创造性思维，需要大量的创新点，对课堂进行补充与延伸，能够使学生在感受这种延伸的过程中寻找到学习美术作品的方式与乐趣。在课堂的补充中，可以着重从以下几个方面入手：其一，通过信息技术等对课堂效果进行补充，能够化静态的图片为动态的动画，使美术作品更为扎实的展现在学生面前；其二，通过知识的补充，对画家情况、时代背景等进行补充，能够运用语言将学生带入到当时景色或者画中景色中，增加欣赏效果。美术课程的学习中，这些补充看似多余，实际上能够带给学生许多不同的感悟，能够使学生更进一步的了解到所学知识的意义，在继承的基础之上创新[3]。
我们在初中美术教学中探索与实践对学生创造性思维的培养，这既是美术学科发展的内在要求，也是承担教育任务的重要体现。在美术学科发展过程中，推动创新，无论在赏析还是在创作上，都将是艺术发展的重要推动力，而创造性思维更是一种优秀的品质，影响着学生的成长。
【参考文献】
[1] 郭璇. 初中美术教育与学生创造性思维能力的培养[D]. 内蒙古师范大学， 2009.
[2]赵晋言.浅谈初中美术教学中创新能力的培养[J].教育界，2009，18（6）：34.
[3] 李云. 高等美术教育中非智力因素对创造性思维的影响[D]. 上海师范大学， 2007.
【2017年武威市“十三五”教育科学规划课题论文，立项号：WW[2017]GH196】
（作者单位：甘肃省民勤县第五中学）
【关键词】初中美术 创造性思维 课堂创新
前言
实现美术教育中的创造性思维的发展，需要教师更多的关注到对自身课堂的突破与创新，完善教学目标，寻找到美术学科与思维发展的结合点。在初中阶段，学生的美术课程实则有限，能够接触到的美术作品也有限，很难满足教学的需求，教师可以进一步为学生拓展视野，激发学生自主的有所思，这样才能真正培养学生的创新与发展。本文即针对初中美术教育中创造性思维的培养展开讨论。
一、初中美术教育中创造性思维培养的意义
在当前初中美术教育中我们强调创造性思维的重要性，本身就是符合美术学科的学科特色的。由于美术学科属于艺术门类，每一幅美术作品都是作家苦心孤诣的想出来的，而不是现代机器复制粘贴的结果，由此每一幅画都有着自己的特点，想要艺术的传承，想要更好地推动教学的发展，提高学生的艺术鉴赏能力，都需要教师关注到学生的成长，关注到学生创造性思维的培养。
其次，培养学生创造性思维的过程，实际上也是鼓励学生独立思考的过程，能够进一步开拓学生的眼界，提高学生的审美能力。众所周知，一幅艺术作品能够流传下来成为经典，其意义不仅在于作品本身的功底，更在于在代代传承中与当代人发生了情感的交流，能够引发人们的共鸣，而且这种共鸣是与时俱进的，是随着时代发展而不断传承发展的。在这种情况下，想要欣赏一幅美术作品，需要的是想象力与理解能力，更需要用当代注解艺术的勇气，这就是创新。创造性思维的培养，是一种难能可贵的精神，需要教师不断的探索，寻找到相应的途径。
二、初中美术教育中创造性思维的培养策略
1.为学生留有自主的空间
在以往课堂教学中，都是以教师的讲解为主，想要培养学生的创造性思维，就要打破这种现状，将课堂的时间更多的教给学生，使学生有时间去独立的思考。在这个过程中，实际上存在着师生间相互让渡的过程，教师要将课堂主动权让渡给学生，首先需要调动学生的学习兴趣，学生只有在兴趣的牵引下，才能激发出主动性。其次，为学生提供表达的空间，在美术课堂中，教师可以邀请学生讲一讲自己所了解到的相关知识，或者是增加赏析课占比，在赏析課中除了必要的一些知识外，可以将更多的机会留给学生，如将学生分为不同的小组，通过小组合作的方式去了解一个美术派别、作者情况、时代背景等，共同完成对作品背景的介绍等任务，并且将这部分计入学生的平时成绩中。这些，都是学生自主学习的重要途径，能够使学生思维更为开拓，更进一步的去了解自己所学的知识[1]。
2.制定开放的教学目标
在教学目标的指导下，一节课才能有所依据，才能更好地展开讨论与学习。在当前初中美术教学中，能为每一节课制定明确的教学目标，能够使学生的学习有所依据，是教师教学工作发展的关键所在。在当前初中美术教学过程中，教师除了制定明确的知识技能目标之外，还要制定相应的情感态度价值观的目标，制定相应的能力目标等，全面培养学生适应当前的学习。在这些开放性目标的制定下，美术作品的赏析具有了较强的人文特色，能够使学生真正感受到美术学习的独特性。例如，在欣赏了美术作品《父亲》时，其实一个不得不承认的事实是，图片中的父亲和学生日常见到的父亲的形象上还是有差距的，在这种情况下，如何引导学生对作品的赏析，就是教师需要做到的，当课堂思路转变的时候，也是课堂在创新的时候[2]。
3.对课堂进行补充
培养学生的创造性思维，需要大量的创新点，对课堂进行补充与延伸，能够使学生在感受这种延伸的过程中寻找到学习美术作品的方式与乐趣。在课堂的补充中，可以着重从以下几个方面入手：其一，通过信息技术等对课堂效果进行补充，能够化静态的图片为动态的动画，使美术作品更为扎实的展现在学生面前；其二，通过知识的补充，对画家情况、时代背景等进行补充，能够运用语言将学生带入到当时景色或者画中景色中，增加欣赏效果。美术课程的学习中，这些补充看似多余，实际上能够带给学生许多不同的感悟，能够使学生更进一步的了解到所学知识的意义，在继承的基础之上创新[3]。
我们在初中美术教学中探索与实践对学生创造性思维的培养，这既是美术学科发展的内在要求，也是承担教育任务的重要体现。在美术学科发展过程中，推动创新，无论在赏析还是在创作上，都将是艺术发展的重要推动力，而创造性思维更是一种优秀的品质，影响着学生的成长。
【参考文献】
[1] 郭璇. 初中美术教育与学生创造性思维能力的培养[D]. 内蒙古师范大学， 2009.
[2]赵晋言.浅谈初中美术教学中创新能力的培养[J].教育界，2009，18（6）：34.
[3] 李云. 高等美术教育中非智力因素对创造性思维的影响[D]. 上海师范大学， 2007.
【2017年武威市“十三五”教育科学规划课题论文，立项号：WW[2017]GH196】
（作者单位：甘肃省民勤县第五中学）