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油画是西方绘画的主流画种，发展到今天油画已有近千年的发展历程，已经成为几乎盛行全世界的画种，各国研习油画者不计其数，油画传入我国三百多年来，已经深深扎根中华民族沃土，我国也已经成为油画大国，学习和研究油画的人数不胜数。油画创作成就斐然。下面就油画创作技法相关几方面要素，参照前贤经验；论述自己的观点和看法。
第一方面：在创作原则、创作观念和发展方向方面：
全面深入地坚持“古为今用，洋为中用”二为方向，并贯彻“百花齐放，百家争鸣”双百方针。立足本土，借鉴欧洲传统油画精髓，尤其是欧洲古典油画的精深和近现代油画的博大；融入中华民族审美精神，开创我国油画民族化发展新局面。为实现中华民族伟大复兴做贡献。
（一）油画艺术创作的传统——模仿自然与创造；继承欧洲传统油画的精华。
（二）油画艺术的创作创新——传承与创新发展；与时俱进。
（三）在创作观念上讲：就确定好的创作内容，画什么、表现什么比如何画更重要。
（四）在绘画题材方面讲：世间万物啥都可以画；怎么画、如何画比画什么更重要。
第二方面：油画创作的传统题材分类
（一）历史画—承载、记录、讲诉、想象；
（二）风俗画—生活、信仰、情感、寄托；
（三）人体画—人类对自身美的更深和更高层次的理解与表达，人体美是美中至美；
（四）肖像画—人物外貌与内心世界的形神兼备是肖像画的最高境界；
（五）风景画—在人类赖以生存的自然环境和社会生活中，美无处不在；只要你有一双会发现美的眼睛；生活如画，生活本身就是艺术。
第三方面：油画艺术语言方面分析
油画在我国属于舶来品，油画传入我国已有三百多年的历史，油画的艺术语言是多方面的，源于西方的油画语言更加丰富。它包括构图与构成，轮廓与形体，明暗与色彩，光感与质感，笔触与肌理，平面上的空间等。如果作为一个中国油画家，不仅要掌握这些技巧，还要将中华民族的文化传统、中华民族的的审美精神融于其中，形成自己独特的油画艺术语言，另外在画面中语言叙述的节奏与韵律，具体于整体的平衡、造型与构成的协调等等都是至关重要的因素。 作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型艺术语言因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。都是凭借各种各样的艺术语言来表达。
（一）油画创作中的形式规律之一——构图与构成；
（二）轮廓与形体结构我们视觉所感知的世界是由物体和空间构的；
（三）明暗与色彩——黑白灰与色彩；
（四）光影与质感
（五）笔触与肌理
（六）平面上的空间
第四方面 油画艺术创作工具与材料技术、技法方面问题
（一）继承传统油画精华，克服其不足，结合现代科技。
（二）变单一化向多元化转化综合发展。
第五方面：油画创作的一般创作过程和创作技法诸因素
油画的制作过程就是画家自觉地熟练地驾驭油画工具和材料、选择并运用可以表达审美精神、艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。
（一）构思和主题
（二）生活和选材—用画家的眼睛深入观察生活搜集素材
（三）画几种方案的草图，确定构图构成方案定稿；可以画比较具体细致的素描定稿（或黑白定稿）和色彩稿。
1 素描稿要解决以下几个问题：（1）构图设计（整个画面的布局安排）能充分体现主题，体现基本构思。（2）体现作者设计的画面形式构成，即画面中的点、线、面及黑、白、灰明暗处理都要符合艺术规律和审美特质。（3）画面边界和轮廓、比例准确，透视合理，形象具体生动并具有个性特征。确定精准的素描定稿，就可在已经绷好的画布上放大制作。
2 色彩稿 油画创作一定要画小色彩稿。小色彩稿是探讨、推敲和体现作者色彩创作意图的色彩小样稿。色彩稿必须解决这样几个问题：（1）确定色调，找准画面色彩的倾向性。（2）在基本色调的基础上，解决主色和辅助色的结构和比例问题，也就是体现主题形象的色彩构成。（3）适当地做些实验性、探讨性的表现手法的铺垫，如色块的形状、厚薄、笔触和肌理的预先处理。
（四）在绷好的油画布上放大稿的方法：有了准确的素描稿，需要将它准确地放大到画布上应采取简便、有效的方法还是机械地打方格的方法。
（五）画布上的制作，油画创作开始在画布上制作大致有两种直接画法；一种是先铺大体调子，初步解决色彩倾向再局部深入；另一种是开始就画局部，一部分一部分再作统一调整。
通常说来，先铺大调子的方法比较好掌握。然而就制作方法而言，方法是多种多样的，也有人不愿画素描效果图，直接用冷暖深浅颜料画；也有的人先做肌理后铺调子。这可根据个人习惯而定，不必强求一致。过程固然重要，结果最重要。
（六）深入塑造是创作成功的关键
创作一幅成功的油画作品，就直接画法而言，1.开始起稿阶段主要靠才气；2.深入塑造阶段主要靠的是功力；3.调整完成阶段主要靠的是经验和修养。深入塑造一定要等大色调底色干透以后再画。而且一定要事先准备好充分的形象资料。
（七）作品的美化—装框装潢；展览、拍卖、出版与交流。艺术作品价值体现形式之一。
第六方面 油画创作价值的评价诸要素
（一）作品是否来源于生活；是否讴歌、赞美及表现生活；是否表达积极向上的审美精神；
（二）作品是否表现创作人的真实生活体验真情实感；
（三）作品是否采用油画的本体艺术语言和构成形式去创作；
（四）作品是否具有一定创造性、现代性、时代精神和现代意识。
（五）作品创作是具有民族性和个人风格并达到一定专业水准。
第一方面：在创作原则、创作观念和发展方向方面：
全面深入地坚持“古为今用，洋为中用”二为方向，并贯彻“百花齐放，百家争鸣”双百方针。立足本土，借鉴欧洲传统油画精髓，尤其是欧洲古典油画的精深和近现代油画的博大；融入中华民族审美精神，开创我国油画民族化发展新局面。为实现中华民族伟大复兴做贡献。
（一）油画艺术创作的传统——模仿自然与创造；继承欧洲传统油画的精华。
（二）油画艺术的创作创新——传承与创新发展；与时俱进。
（三）在创作观念上讲：就确定好的创作内容，画什么、表现什么比如何画更重要。
（四）在绘画题材方面讲：世间万物啥都可以画；怎么画、如何画比画什么更重要。
第二方面：油画创作的传统题材分类
（一）历史画—承载、记录、讲诉、想象；
（二）风俗画—生活、信仰、情感、寄托；
（三）人体画—人类对自身美的更深和更高层次的理解与表达，人体美是美中至美；
（四）肖像画—人物外貌与内心世界的形神兼备是肖像画的最高境界；
（五）风景画—在人类赖以生存的自然环境和社会生活中，美无处不在；只要你有一双会发现美的眼睛；生活如画，生活本身就是艺术。
第三方面：油画艺术语言方面分析
油画在我国属于舶来品，油画传入我国已有三百多年的历史，油画的艺术语言是多方面的，源于西方的油画语言更加丰富。它包括构图与构成，轮廓与形体，明暗与色彩，光感与质感，笔触与肌理，平面上的空间等。如果作为一个中国油画家，不仅要掌握这些技巧，还要将中华民族的文化传统、中华民族的的审美精神融于其中，形成自己独特的油画艺术语言，另外在画面中语言叙述的节奏与韵律，具体于整体的平衡、造型与构成的协调等等都是至关重要的因素。 作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型艺术语言因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。都是凭借各种各样的艺术语言来表达。
（一）油画创作中的形式规律之一——构图与构成；
（二）轮廓与形体结构我们视觉所感知的世界是由物体和空间构的；
（三）明暗与色彩——黑白灰与色彩；
（四）光影与质感
（五）笔触与肌理
（六）平面上的空间
第四方面 油画艺术创作工具与材料技术、技法方面问题
（一）继承传统油画精华，克服其不足，结合现代科技。
（二）变单一化向多元化转化综合发展。
第五方面：油画创作的一般创作过程和创作技法诸因素
油画的制作过程就是画家自觉地熟练地驾驭油画工具和材料、选择并运用可以表达审美精神、艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。
（一）构思和主题
（二）生活和选材—用画家的眼睛深入观察生活搜集素材
（三）画几种方案的草图，确定构图构成方案定稿；可以画比较具体细致的素描定稿（或黑白定稿）和色彩稿。
1 素描稿要解决以下几个问题：（1）构图设计（整个画面的布局安排）能充分体现主题，体现基本构思。（2）体现作者设计的画面形式构成，即画面中的点、线、面及黑、白、灰明暗处理都要符合艺术规律和审美特质。（3）画面边界和轮廓、比例准确，透视合理，形象具体生动并具有个性特征。确定精准的素描定稿，就可在已经绷好的画布上放大制作。
2 色彩稿 油画创作一定要画小色彩稿。小色彩稿是探讨、推敲和体现作者色彩创作意图的色彩小样稿。色彩稿必须解决这样几个问题：（1）确定色调，找准画面色彩的倾向性。（2）在基本色调的基础上，解决主色和辅助色的结构和比例问题，也就是体现主题形象的色彩构成。（3）适当地做些实验性、探讨性的表现手法的铺垫，如色块的形状、厚薄、笔触和肌理的预先处理。
（四）在绷好的油画布上放大稿的方法：有了准确的素描稿，需要将它准确地放大到画布上应采取简便、有效的方法还是机械地打方格的方法。
（五）画布上的制作，油画创作开始在画布上制作大致有两种直接画法；一种是先铺大体调子，初步解决色彩倾向再局部深入；另一种是开始就画局部，一部分一部分再作统一调整。
通常说来，先铺大调子的方法比较好掌握。然而就制作方法而言，方法是多种多样的，也有人不愿画素描效果图，直接用冷暖深浅颜料画；也有的人先做肌理后铺调子。这可根据个人习惯而定，不必强求一致。过程固然重要，结果最重要。
（六）深入塑造是创作成功的关键
创作一幅成功的油画作品，就直接画法而言，1.开始起稿阶段主要靠才气；2.深入塑造阶段主要靠的是功力；3.调整完成阶段主要靠的是经验和修养。深入塑造一定要等大色调底色干透以后再画。而且一定要事先准备好充分的形象资料。
（七）作品的美化—装框装潢；展览、拍卖、出版与交流。艺术作品价值体现形式之一。
第六方面 油画创作价值的评价诸要素
（一）作品是否来源于生活；是否讴歌、赞美及表现生活；是否表达积极向上的审美精神；
（二）作品是否表现创作人的真实生活体验真情实感；
（三）作品是否采用油画的本体艺术语言和构成形式去创作；
（四）作品是否具有一定创造性、现代性、时代精神和现代意识。
（五）作品创作是具有民族性和个人风格并达到一定专业水准。