摘 要: 道家美学是以“道”为哲学基础,其核心思想对书籍版式设计的创作和发展有着重要的借鉴和指导意义。本文以道家美学思想为切入点,阐释了其美学思想在书籍版式设计中的审美表现,探讨了道家美学思想对现代书籍版式设计的重要应用价值。
　　关键词: 道家美学 书籍版式设计 审美表现
　　
　　道家美学与道家的道论是息息相关的,也可以说其美学是以道论为基础而形成的。道家美学的开创者老子提出的一系列美学范畴,对中国古代美学和传统文化艺术都产生了深远的影响。道家美学思想强调“美”与“真”的和谐统一,重视人与自然的关系,并把天人合一视为最高境界的美。老子认为,“有”和“无”构成了宇宙万物,就自然现象来说,自然界中的一切都是“有”和“无”、“虚”与“实”的统一。道家美学思想渗透在艺术设计的各个方面,尤其在书籍版式设计中,其“有无”、“虚实”学说,对于书籍版式设计创作中的章法布局有着深远的影响。书籍版式设计既要遵循美的形式法则的运用,又要注重版式设计方法的运用和研究。书籍版式中图形与文字的组合编排,元素之间的疏密变化,页面与页面之间追求的整体格局,通过知白守黑、虚实相生等手法使读者的视觉与感知达到平衡。这些正是书籍版式在设计中对道家美学思想的践行,是这一美学思想在书籍版式设计中的深刻体现。从艺术审美的层次来看,书籍版式设计需要通过艺术手段的处理,体现作者所要表达的深刻内涵,借以启迪读者的思维,感染读者的情绪,并使读者从中享受审美愉悦。
　　一、“意境”对书籍版式设计的启发
　　美学概念的“意境”,是心与物、情与景、意与境相互交融的产物,是从玄妙的自我心境中产生的一种难以表述的美妙境界。书籍版式设计同样是“意境”上的艺术,设计中作为造型元素的点、线、面,色彩、质感和空间,在设计者眼中,都能创造出富有个性和情感的“意境”。书籍版式中图形的运用,在一定程度上充实着书籍的内容,通过图形语言和整体布局充实书籍内容的同时,给人更为直接的心理感受。而由于构成形式的不同,书籍版式中各个元素的组合编排,所产生的视觉效果也是不同的。书籍版式设计正是设计者通过对书籍主题和内容的理解,进行主题性的设计和编排以更凸显作者想要表达的思想内涵。文字的大小、疏密,图形与文字的穿插、色彩的应用,体现在书籍上给人以单页面独立的视觉空间效果和整体的连续空间效果,创造了一个又一个“意境”的空间。“书不尽言,言不尽意”,在书籍中正是借助于图形和文字、色彩的编排设计,准确表达书的意境,使读者更深刻地理解其内涵。书籍版式设计中的“意境”是通过各种艺术表现手法所营造的。意境并非是客观事物的简单反映,而是经过思想感情和审美意识的提炼转变成的一种情景交融,使读者深思,创造引人入胜的视觉效果,引导读者对书籍产生共鸣与联想,让欣赏者领悟到无尽美感和意蕴。现代任何设计都强调以人为中心,不能满足人类需求的设计,无论多么精美,都不能算是好的设计。书籍版式设计也不例外,除了具有阅读的功能外,也必须满足人的审美需求。好的版式设计可以使人和书之间产生互动和交流。
　　书籍通过版式设计创造一定的“意境”,这种意境是按照主题的内容进行的。这里的“意境”不仅来自于书名,还来自于书籍内容的深层意义以及成品后的使用范畴、读者群体、市场需要等方方面面。设计中往往要做到“意境”与内容的一致,好的版式设计不仅使书的文化品位得到充分的提高,而且艺术美本身总是首先愉悦着读者的心灵,并潜移默化地作用于所有看到它的读者。作为实用的装饰艺术,书籍版式设计在构思中对人们长期形成的生活经验、阅读的习惯、图形等元素进行处理,通过具有视觉美感的表达,构成特有的视觉语言,追求内容所描述的意境,使书籍的形式与书籍内容相吻合,达到整体相统一的“意境”。书籍版式设计中“意境”的塑造对于整体的装帧效果也同样起着十分重要的作用。“意”所带来的视知觉的特性对版式审美过程的影响体现在对版式设计元素恰到好处的运用。通过分析读者的视觉感受和心理结构,推敲书籍版式设计中各个元素的细节,如文字的具体编排形式、色彩的合理搭配运用、图形的相对应的选择利用,以及整个书籍版式空间的巧妙组合,利用有限的版面空间使各个设计元素之间得以融合,刺激读者产生各种心理反射,建构起读者与书之间的信息交流和情感交流的桥梁,进而深化书籍所要表达的内涵。
　　二、“留白”在书籍版式设计中的运用
　　“留白”是中国画的一个重要美学观点,是中国道家精神和哲学思想的体现,是对老子“虚实相生”美学观点的继承和实践,并由此形成“计白当黑”这一重要美学观点。这一重要美学观点对书籍版式设计的影响同样也是深远的,作为“留白”的设计元素,越来越多地展现在现代书籍版式设计的构图形式中。虚实相生在书籍版式设计中的运用,可以使版面更具有视觉美感。在书籍版式设计中,不能使幅面安排得过满过挤,应留出必要的空白,方便人们清晰地阅读,并给人以想象的空间。书籍版式设计中的文字、图形为“实”,空白为“虚”,页面中的虚实变化正是书籍的魅力所在。就中国的书籍版式而言,页面中的留白,不仅是一个有用的空间,起到方便阅读的效果,还是一个充满想象的、意味深远的空间。借助视觉语言的应用,通过文字、图形构成的律动,虚实的相互映衬,有无的交融,在意境中喑示了一个广阔的自由空间,让人可以无拘无束地遐想。“虚实相生”在书籍版式设计中还体现为整体的把握和页面中文字与图形元素的分配。各个元素作为表现主题不可缺少的设计内容,虚实的变化体现在文字、图形的空间布局以及正负空间对比中的“留白”上,是有主有次、有虚有实的对比协调。在书籍版式中都有其阅读中心,这个视觉中心在很大程度上能充分表现出空间情感,是版式设计中的重点。在版式设计中突出阅读中心元素时,其他的元素就相应地做减弱视觉比重的处理,作适当的留白,创造一种清晰的视觉美感。
　　在书籍版式设计中应该遵循“计白当黑”的原则,利用版式的编排手法将页面中的留白转化为“有意味的形式”,借助“虚实相生,黑白情趣”、“深化意境,启人遐想”等美学思想,在艺术规范中创作“计白当黑”的版式设计效果。
　　三、“自然、内在”的审美思想在书籍版式设计中的体现
　　道家思想崇尚自然。老子、庄子都主张“天地之始”、“万物之母”的自然之道,老子追求的“道法自然”和庄子追求的“顺应自然”,两者的思想是一致的。由此从自然之道出发,老子、庄子都是强调自然人性,崇尚自然真情,追求“天人合一”的境界。“顺应自然”要求尊重事物的客观规律,对书籍版式设计而言,表现为尊重书籍主题内容的属性,同时也尊重读者普遍的审美标准。书籍版式设计中创造的自然形态的美最容易被人们接受,也更能满足当下人们普遍需要的回归自然、身心合一的精神需求。素朴,是道家之道的基本特征,也正是书籍版式设计最应该体现的,是书籍版式设计所追求的“阅读”的最终目的。在老子看来,真正的“巧”并不在于违背自然规律去卖弄自己的聪明,而在于顺应自然规律。老子阐释了“无为而无不为”的道理,也正是一切成功的艺术创作所应具有的特征。以此看来,书籍版式设计的创作正是在追求一种合乎目的、合乎自然规律的,没有任何违背规律的设计。书籍首先是供人阅读,设计无论采取什么艺术手法,都必须首先符合人的阅读习惯,满足最基本的功能需求。只有当视觉感受与人们的心理取向相一致时,才能引起读者的共鸣。书籍版式的设计,正是要摒弃华而不实的设计元素,去满足人们阅读所需要的本源,寻找和展示视觉信息内容与主题思想内在联系的过程,运用形式美法则将独特的构思清晰地传递给受众,追求一种自然的、内在的审美情趣。书籍版式设计中设计语言的运用,要合乎人们长期形成的阅读习惯和长期以来对生活的感悟。通过对这些普遍规律的把握,书籍版式设计才能真正地达到实用性和艺术性的统一。
　　道家美学思想所蕴含的设计思想及方法和原则,对于书籍版式设计有着重要的启示以及不可替代的指导意义。在设计中形成的形式美法则,正是对道家美学的体现。在书籍版式设计中,我们更要以道家美学思想中的“道”、“气”、“象”、“有”、“无”、“虚”、“实”等理论为依据,不断挖掘道家朴素的设计美学思想,通过艺术编排手法的处理创作更为理想的视觉效果。利用设计元素的疏密变化、空间的虚实处理,遵循“计白当黑”原则,在书籍版面中寻求与主题内涵和谐一致的“意境”,以一种更为自然的、追求内在的方式清晰地传递给受众信息,满足人们的审美需求,建构起读者与书之间的信息交流和情感交流的桥梁。