张勇，女，成都市川剧研究院国家一级编剧。创作电视连续剧《伪装者》、《一触即发》、《猎谍》。长篇小说《一触即发》、《伪装者》、《贵婉日记》。越剧《沈光文》、川剧《黎明十二桥》、绍剧《新香罗带》、舞剧《画皮》等二十台舞台剧。获得中国越剧节剧目银奖，2015“文荣奖”最佳编剧奖，第22届上海白玉兰奖最佳编剧提名奖，2015中国最具影响力编剧，第3届亚洲彩虹奖最佳编剧提名奖。
　　

神奇的阅读时光

　　成都川剧院坐落在一个市区很不起眼的老小区的院子里，除了一个特设的小亭子之外也没什么其他特色，办公室也是很浓重的90年代风，并非特意布置成这样，而是它一开始就是如此，从未变过。名噪一时的电视谍战剧《伪装者》的编剧张勇便在这里办公。
　　《伪装者》如日中天的时候，张勇也声名鹊起，当时在很多媒体或者电视节目上她都有露脸，见到她本人的时候也并不觉得陌生，貌不惊人、谈吐随和，如果不事先知道《伪装者》出自她之手，你会觉得她就是一个普通的妇女。她是工人出身，一个有着20余年工龄的“老工人”。
　　张勇从小随外婆一起长大，外婆曾是书香门弟家的闺中小姐，博览群书。外婆曾有20箱书，而那些作品中的一大部分，就相当于现在的网络文学。外婆能背诵很多书中的内容，从小便带着张勇跟着背。后来张勇到了上学时就能背《张思德》、《白求恩大夫》、《愚公移山》此类老三篇，放学回家又随着外婆背诗词歌赋和一些名著选文。外婆记得的完整内容也不多，所以彼时张勇背诵的都是些断篇残简，但这些断篇残简为她后来的创作打下了坚实的文学基础。谈起这些往事，她很高兴，聊得性起时，她现场背了两段，太熟练，以至于听不清到底背的是什么，就好像说相声的贯口，滔滔不绝。
　　小学四年级，她已通读《红楼梦》了。《红楼梦》对她的影响颇大，但她父亲让她不要把红楼梦看太透，里面四百多个人物，形形色色，几乎有着世间每个人的缩影，看多了会觉得人生没啥意义，因为里面总一个人像自己，或与其中一个人物走着相同的路，自己的人生于是似乎不过是在重复别人的罢了，便会颓废伤感。于是自己20来岁时有段时间整个人就真的不好了，说不出来是迷茫还是渺茫。
　　后来，张勇开始学习戏曲。昆曲启蒙，但昆曲太难，一直没怎么学会，便跟着收音机学唱黄梅戏、越剧，一些经典的片段，也成为了她的积淀。1979年改革开放之后，各地开张了一些书店，她就疯狂地买书看。当时热衷的是一些传奇性的作品，对文学作品反而涉猎不多。到了高中，她就开始看经典名著，对于国外的名著，看不懂书就先看改编的电影。喜欢看《西游记》、《水浒传》，对于《三国演义》《水浒传》这些打打杀杀的内容就看得很粗糙。父亲见她如此，便教她学唱，说唱会了你就懂了。于是她把整个三国的戏基本全背完了。一提及此，她又滔滔不绝地来一了段三国的京剧。

创作并不是一个痛苦的过程

　　1986年8月28日是张勇进工厂上班的第一天，她激动万分，至今还能清晰地记得那空空的办公室与高高的楼梯。那段时间张勇最幸福的时刻是每天下班吃完晚飯后，看工厂播放的录相，如《射雕英雄传》、《上海滩》、《霍元甲》之类的电视剧，而这台电视机，还是张勇的父亲和一名电工用各种零部件组装出来的。这台黑白电视机给她带来了无数的精神快餐。
　　进厂工作是一件很开心的事，没有了功课的压力，不用读书也不用考试。工厂的工作很忙也很累，经常需要加班，那时候张勇忙里偷闲地看金庸梁羽生的小说，也正是在这时，她开始尝试写弹词宝卷，有时写完之后要么觉得故事情节不好，要么觉得文笔不对，就拿剪刀把作品剪了。有时还学黛玉焚稿，把一些不满意的作品烧掉。她父亲戏谑道：“幸好你没学黛玉葬花，不然咱家的花就遭殃了？”反反复得，她做了大量的创作练习，现在每次动笔前她都会先构思，比如会在早上花4个小时做台词训练，把剧中人个性和生活状态全部整理出来。“我做东西很慢很细，我是一个特别不着急的人。”
　　也就是在这种取悦自己的模式下，张勇逐一涉猎舞台剧、话剧到川剧。在完成了一些的舞台剧之后，张勇开始创作小说，便有了后来有人前来购买版权，也有了她的第一部电视作品《一触即发》，随后的《伪装者》再到即将开机的新作《天衣无缝》。
　　创作并不是一个痛苦的过程，每一次完工都令她特别舒服。16岁的时候她便以十年为期给自己定了一个标准：16岁开始学写戏，26岁有东西能出版，36岁作品能登上舞台，46岁能得奖。她一点都不着急，而且这些理想和规划都不偏不倚地全部实现了——27岁，《四川戏剧》刊登了张勇第一部折子戏作品和一部大戏;36岁，也就是2004年，张勇的第一部舞台作品在宁波上台;2015年，47岁的张勇凭借《伪装者》获得了多项大奖。不紧不慢，在自己所热爱的创作常态中顺带实现理想，无关工作、无关生活。
　　2008年，张勇的工人生涯结束了，因为在艺术创作上的优异成绩，她被破格调入成都市川剧院任专业编剧。而成都川剧院因为有了张勇，也成为了一件值得称道的事情。

一点想法都没有的人生就太无趣

　　《伪装者》的播出令她名震四方，各种荣誉接踵而至，仿佛一夜之前她从成都市川剧院小小的编剧跻身全国编剧界的翘楚。她会出下一部作品打败自己。“也是为了激励自己不断创作，不断突破已有的成果，尝试一些更新的东西。”有人替她担心，若是下一部作品不如《伪装者》，可就是砸了招牌。张勇觉得输了赢了都没关系，也并不能代表什么。创作的快乐是无法替代的，什么都换不来。“所以我一直提倡快乐写作，如果写作都不快乐了，那倒不如不写。成都这样的城市，也不需要拼命去挣钱，所以我就专心快乐地去创作就好。再说《伪装者》占据天时地利人和，已经是一部出色的作品。于是，我便一点都不着急，我发现不着急反而更好，我可以沉淀下来专注去写接下来的作品。‘打败自己’这种痴心妄想是要有的，一点想法都没有人生就太无趣了。”

　　张勇的作品充满家国情怀，“我们需要引导观众去塑造更好的价值观，比如《伪装者》从头到尾就在讲八个字‘爱家爱国，尊老爱幼’。我接下来还要出一部大古装，展现我们中国传统女性的风骨，愿意牺牲自我、实现自我的坚强形象。优秀的电视作品，剧情好看、三观正、欣赏性娱乐性。我说不出什么好的理论，没上过大学，没研究过文学理论。”
　　虽然有了眼界，生活中她还是那个不紧不慢波澜不惊的女人，爱穿旗袍却保持着工人的朴素与开朗。川剧院对编剧人才非常重视，也给了她比较宽松的制度，比如上班不用打卡。张勇平时比较喜欢玩一些不复杂的手机游戏，同一款游戏玩了很多年，并不是为了打发时间，纯粹是自己想玩，而且一定要打通关，不打通关绝不罢休。“要改。”她笑着说，“不过实在改不过来就算了，反正也快退休了。”