小城一隅的茶室里，墙壁上画满了中国风十足的剑意侠客图：或负手而站，或仗剑而行，或卓然而出尘，或遗世而独立；千姿百态的人物，在千回百转的岁月里，倔强而决绝地固守着不变的情怀：寂寞，是一个人的田园，骄傲，是一个人的江湖。
　　初夏午后的阳光浓烈而不张扬，窸窸窣窣地洒落了一地音符。我认真地打量着面前的这位中年男子：朴素的衣着，敦厚的笑容，恰到好处地融进了清奇的画风里，没有任何的突兀和冒昧。我终于放弃了解读和探究，不如一起品茶吧：两盏清泉，一炉檀香，相对而坐，得半日之闲，可抵十年的尘梦。
　　他不仅是一位造诣深厚的画家，还是一位安贫乐道的教师。言谈举止间，他似乎更加认同自己的教师身份。从初见时的木讷甚至略显拘谨，到相熟以后的热情和细致，我在和他的交流过程中，不断地变换着思维方式，但是却永远都不会缺少话题。家长里短、琐事趣闻，我们总能聊得津津有味。于是，我索性放弃了程序式的对话，还是从零碎的片段里拼接出一幅跌宕起伏的人生画卷吧。
　　张伟，出生于1971年。1993年毕业于济宁师范专科学校艺术系，1997年毕业于山东师范大学美术系。1993年参加工作至今，一直坚守在一线教育岗位上，执教过从小学到高中的所有学段，现在济宁市嘉祥县第四中学担任艺体科主任。早年曾经获得过全国第二届中小学美术教师基本功比赛二等奖、中国美术家协会“中亨杯”国画展优秀奖、山东省中小学美术教师基本功比赛一等奖第一名、山东省青年画展的二等奖、山东省第二届工笔画展三等奖、山东省中小学美术教师画展三等奖等等诸多奖项，市县级的荣誉更是不胜枚举。
　　即便如此，这还是一份平淡无奇的履历表；而我执着于追问的是，他在艺术和教育之间给自己的价值定位。虽然说艺术教育本身就是一种固定的职业，但是，如果把艺术和教育分拆开来，必然是一个难以取舍的选择，尤其是对张伟这样一位早已具备了职业画家水准的中学教师而言。毕竟，职业艺术家的发展方向是名利双收，而人民教师的现实生活就是困守于三尺讲台。
　　从教二十余年来，张伟老师一直在坚持写生，从未间断；作为一位地位超然、收入稳定的人民教师，这足以说明他还怀揣着一个不灭的梦想。他喜欢在假日或课余时间，蹬上一辆破旧的自行车，行走于嘉祥的市井和山水之间，四处寻找着创作的素材。从风景人物，到花鸟鱼虫，他流连于生活，更加流连于笔墨；与其说他是在描绘这个世界，莫若说他是在践行着自己和艺术的约定。
　　一支画笔，一帧画板，巡视着一个人的田园和江湖；偶有所得，偶有所感，便有了小小的惊喜和领悟。他曾经用画笔记录下来的家乡人文景色，因为城市建设进程而逐渐地湮灭在了历史车轮下的尘烟里；同事笑言“他是画了哪儿，哪儿就会被拆掉”，他却倍感自豪，“作为这座小城发展的亲历者，我的画笔见证了她的前生来世”。当然，他还有着一种挥之不去的失落：“假如没有人去记录，多年以后，谁还能够记得我们曾经生活过的地方？有人说，怀旧是一种文人的通病，他们不懂，怀旧其实是一种忠诚的情义。”
　　选择，让青春无悔
　　正是因为有了日积月累的素材和感悟，心中容纳着大千世界，张伟老师在临场创作的时候才更加的游刃有余。在国家级和省级的各种艺术赛事中，他总能信手拈来，落笔生花，屡次取得优异的成绩，而在山东省中小学美术教师的基本功比赛中，张伟老师更是一举夺魁。张伟总认为，自己的职业生涯之所以一帆风顺，全都仰仗了命运的恩赐；我却认为，爱人者人恒爱之，这其实是上天给他的报答。
　　我终于忍不住说出了心底的困惑：“您选择了艺术道路，同时又选择了教育事业，哪一个才是您的初衷？”
　　张老师有些尴尬地笑了：“其实，我从小就崭露出了绘画的天赋，理想就是做一名职业画家；而在参加美术高考的时候，因为信心不足才选择了师范院校，也因此误打误撞地踏上了教育的职业道路。但是，随着执教生涯的推移，我又愈发感觉到美术教师这一职业更加适合我。艺术创作是我的人生动力，教学事业是我的人生基石，教学相长，特长和工作可以相互验证相互促进，而且还可以把自己的知识和经验传授给更多喜欢画画的孩子们。人们谋生的手段有很多，不一定非要选择一个固定的方向；但是，如果能从事和自己兴趣相关的工作，能拥有一个可以不断进取的平台，可谓是一种完美的生活模式。从这一点上来说，我是非常幸运的。”
　　听完张老师的这段话，我也由衷地陪着他笑了。或许，我们错失了一位名满天下的职业画家，可是，我们却留住了一位桃李满天下的人民教师。
　　张伟老师的专业是国画，主攻工笔人物。人的五官和性格特征各具风貌，一颦一笑都是内心世界的自然流露；张伟擅长通过细腻的笔法，去挖掘和刻画人们最真实的一面。在一次偶然的契机下，张伟突发奇想给自己设计了一幅漫画形象，受到了大家的一致认可和好评，身边好友纷纷找他索求肖像漫画。从此，张老师又在肖像漫画领域里一发不可收拾。张伟认为，绘画没有正统艺术和时尚艺术之分，更没有阳春白雪和下里巴人之别；而漫画又能让他摆脱很多既定思维的桎梏，既可以随心所欲地表达自己的情感，又能分享和传递一种或自嘲或自娱的心态，也不失为兴趣之外的一大乐趣。因此，国画和漫画如今在张伟的心里已经拥有着同样的分量。
　　不管耕耘在哪一个艺术领域，总会或多或少地受到前辈宗师的影响。在谈及这一话题时，张伟老师从容地回答：“采百家之长，师法自然”。这是一种开放豁达的胸襟，或许是很多艺术家一生都在追求却始终不可得的境界。张伟的艺术表达形式和内容非常地宽泛，从素描再到工笔，从人物、动植物到山水风景，从西方光影到中国笔墨，海纳百川，不拘一格。如果非要说他最推崇哪一个流派，张伟认为最好的老师就是大自然。大自然不但可以赐予人无穷的财富，还能铺就一条无尽的道路。人生就是一场漫长的修行，无论从事什么行业，都要爱护和敬畏大自然，唯有在大自然中探索，然后在生活中验證，才能最终实现天人合一的至高心境。
　　教育，让艺术扎根
　　随着对话的深入，我渐渐折服于他的人生哲学；但我并没有忘记此行的目的，于是又请他谈谈对艺术教育和艺术考试的见解，并请他提出一些忠告。 　　“艺术教育是素质教育中的一个重要环节，它着力于培养学生发现美、表现美和创造美的能力，如果这个世界没有了艺术，我们的人生将会是多么枯燥和乏味。艺术教育，对于艺术的传承、普及、发扬起着不可替代的作用，我们不期望每个学生都成为艺术家，但要着重培养学生们的个人修养；而对于立志成为艺术家的学生，艺术教育更是让他们走向成功的保障。
　　近十几年来，艺术考试的热潮始终没有消退。家长们望子成龙，学生们寻找中考高考的出路，各种目的繁杂不一，对于这种现状，作为一名艺术教师，我希望各方能够理智对待。通往成功的道路不止一条，关键在于选择适合自己的道路。同时，也希望家长和学校组织者应该清楚的认识到，艺术教育并不简单，学习艺术同样要付出很多努力，不要偏颇地以为文化课成绩不好才会去学习艺术。”
　　“作为艺术教师，除了我们自身的艺术追求，艺术教育的各种方法也是一种艺术。上好一堂艺术课是我们的职责，如何上好一堂艺术课则是需要我们刻苦的学习和钻研；这其中的成就感，丝毫不亚于艺术创作。所以说，耐得住寂寞，是我们艺术教师的一项基本功。
　　对学习艺术的学生我想说，你们选择了艺术这条道路，就要做好吃苦的准备，也要做好快乐的准备。因为刚开始是苦闷的学习，从启蒙到入门，不停地出现各种错误；因为艺术学习本身就是不断修正的过程，坚持下来，你就能感受到主观控制艺术的快乐。”
　　坚定，让生活从容
　　张伟侃侃而谈的时候，我一直在犹豫，要不要抛出最后一个话题？通过他言语中透露出来的信息，似乎是不需要了，但我还是决定请他亲口说出自己的选择：“有没有想过，将来改行做一位职业画家？职业画家和美术老师虽然是同样的技能，但又是两个不同的职业，而且，一个可以收获名利，一个却要甘于平凡，您就没有过内心挣扎吗？”
　　面对这个话题，张伟显得非常轻松：“目前的画坛，功利主义确实比较严重。我不能说自己一点儿也没有，但是我的性格和职业让我可以在这种诱惑面前安之若素。我比较率性，甚至还有些懒散，不刻意，不强求，这是做纯粹艺术应该具备的心胸。
　　我是在为自己创作，为大自然创作，而不是为了名利去愉悦甚至讨好欣赏者。我认为，如果为了出名或发财而创作，那么他充其量是一位画匠，而不可能成为画家。也正因为此，我在艺术追求上才更加的严谨苛刻。从这两个方面来说，我自认为自己不适合做职业画家。
　　另外，虽然我在某些方面已经达到了相当的水准，但我自认为还有一定的潜力可以挖掘。所以，继续求索和突破才是我长期的目标。做个老师挺好的，稳定、自在，生活规律，而且不影响我的创作。我非常喜欢这份工作，没有走职业画家道路的打算。”
　　谈话进行到了这里，已经不必继续，因为我已经读懂了这位中学老师的情怀；关于生活、关于工作、关于艺术、关于梦想，所有的问题都已经找到了答案。有人说“激情是灵感的源泉”，我不以为然。不以物喜，不以己悲，在这种淡然醇厚的心境里，已经无所谓得失成败。
　　分别的时候，小城已是万家灯火；我远望着这位中年人瑀瑀独行的背影，耳畔传来了一千多年前的落寞歌声：出门搔白首，若负平生志。冠盖满京华，斯人独憔悴！
　　本文收笔之际，张伟的微信朋友圈里又传来了好消息：由他担纲设计的《戚文化浮雕墙》，历时两年，八易其稿，近日在美丽如画的江苏睢宁县梁集镇文化广场落成。
　　这是一位热爱生活的人，艺術如一泓心底涌出的泉水，或涓涓流淌，或灼灼喷薄；这是一位安心于操守、醉心于创作的人，正以丹青抒发着胸臆，恰如桃李报答着春晖！