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Application of Blank Design in Graphic Design
In the field of graphic design， blank design is similar to treatment of “utilizing empty as white” in the Chinese painting， that is， density relationship in sketch in my opinion.
我从事出版社美术编辑工作20年，主要从事书籍的封面设计，以及画册的版面设计。本文对书籍装帧中空白设计的运用， 谈一些自己的看法。
我大学读的是油画专业，基础课程涉及素描、水彩、国画、版画等，后来读研究生学的是数码艺术设计。表面上看来， 在学校所学的专业和参加工作后从事了20年的工作结合得不是很紧密，但是恰恰学生时代的学习经历对我现在从事的工作有很大的影响。平面设计中的空白设计，在我看来就是国画中的“以空当白”的处理，就是素描中的疏密关系......而我那么多年来从事的装帧设计就是运用绘画的构图理论来安排封面上的各个要素的（图形、文字、空白）。
一、什么是空白设计
二维设计中的空间，称为空白空间。在设计中，空白不一定是白色的，它可以是任何颜色，有时候可以把它看成绘画中的背景。对于“空”和“满”的关系，美国著名设计师和教育家阿历克斯·伍·怀特在《平面设计原理》中用形象化的语言分析过：“你是否注意过昂贵的高档商店都有一个开阔的楼层平面图，看上去一点都不拥挤，而那些廉价的低档商店则到处都堆满了商品？在前者，你很少看见什么东西有超过三种以上，因为， 这代表着稀有。后者则每件物品都成堆放着，因为批量销售是他们的目的。如果我们把两者之间的对比比作音量的话，高档商品就是一场对话，而廉价商店就是一辆呼啸而过的救火车，警报长鸣，灯光闪烁。设计师常常把空间作为一种奢侈品。”设计不是涂满，而是传达。涂满是一种传达，留空也是一种传达。空白设计，除了运用之妙存乎一心外，也有一定的章法可循。
在空白设计中，空白部分与图案部分的关系是相互依存的，空白部分是虚空间，形体或图案部分是实空间。因此，虚的空间有时候比实的空间在设计上更重要，设计中要虚实相应，作整体构思。
在装帧设计中，空间感只是假象，三度空间是二度空间的错觉，其本质还是平面。在平面上形成空间感的因素有复叠、大小变化、倾侧变化、弯曲变化、肌理变化、明度变化、透视效果等。
装帧设计中空间的划分，主要分成两部分，即封面设计中空间的划分和版式设计中空间的划分。这里我们主要探讨的是封面设计的空间划分，也就是空白和图形在封面上的分配比例，而标题起到调和的作用。我们从画家皮埃特· 蒙德里安的绘画中得到启发， 运用线面分割的练习， 训练自己的构图能力。
二、空白在装帧设计中的表现。
空白空间与实体是相辅相成地存在的，空白作为装帧设计中独具特色的形式语言，与其他设计元素相配合出现时，空白在画面中产生出意想不到的视觉张力。
1.空白与实体的虚实关系
虚实是一组相互矛盾的概念，空白与实体总是相辅相成地存在的，它们相互排斥、相互依存、相互制约，还相互渗透。空白不是实体，实体也不是空白；空白是实体的依据，实体是空白存在的表现；空白的分布决定实体的形成，实体的构成又影响着空白的组织；实体占据空白，空白也可以具有实体那样的形象性。在一定条件下，可以互相转化，空白成为实体，实体成为空白。传统图案中也不乏黑白相间，虚实相生的优秀案例，比如太极图、敦煌壁画、汉代画像砖等。
2.空白与实体的节奏关系
美国现代舞蹈家邓肯说：“舞蹈者的艺术就在于从自然中寻找最美的形式。”好的设计作品就像好的音乐一样有旋律，节奏便是灵魂之所在。而构图作为装帧设计中最原始最重要的部分，它是事物各个组成部分的安排、组织和相互关系。在封面设计中，节奏是听觉通感于视觉在设计领域的表现，指设计实体之间借助于位置的远近、造型的大小、线条的疏密、色彩的浓淡等对比使图形呈现出重复、渐变、起伏、回旋等关系的构成现象， 我们将画面的这种关系称之为画面的节奏。在装帧设计的时候， 不仅要留意图形之间的排列组合的节奏感，同时更要留意实体和空白之间的配合关系。空白也是构成画面节奏感的重要因素，在装帧设计里可以利用空白的大小、位置、形状的不同，与实体视觉元素组合成各种节奏关系，空白可以协调画面，使封面上的实体像音乐一样有韵律，更有节奏美感，而不是简单地在封面上留出空白。
三、空白设计在装帧设计中的运用价值
1、空白设计引导读者视觉流程
在最短时间内传达作品的气质、抓住读者的注意力，是封面设计的要义。这些通过引导读者的视线在封面上停留来实现， 封面设计对读者的视觉引导，第一眼看哪儿，第二眼看哪儿，哪里多看一会儿，哪里少看一会儿，这些都可以通过封面设计的视觉流程的规划来实现。在崇尚简洁设计的今天，空白设计在装帧设计中显得尤为重要，空白是引导视觉流程的元素，空白可以引导受众按照预先设计好的视觉流程进行阅读。人们常常给标题留有较大的空间，用空间、空白强调和突出文字标题、图片或者是重要的信息。
2、空白设计激发读者联想
空白在版式设计中具有重要的地位和价值。留白在产生版面和谐与美感、营造氛围简洁与轻松、激发读者联想与创造等方面具有明显的优势。想象，就是由此人、此事、此情、此景而想到彼人、彼事、彼情、彼景。这种由此及彼的思维过程，就是联想。读者对图形认知和识别的过程是他们通过联想和想象来完成的，而封面设计中的空白究竟如何具有激发读者联想和想象的神奇魔力的呢？主要是通过缺失图像刺激读者，因为与预想的视觉习惯不符而产生强烈的联想，而空白的处理正好刺激读者对空白处加以联想的补充，加深读者对画面的记忆。相对于具有美感的空白而言，不恰当的空白不仅不能给读者以美的享受，反而会让人产生突兀之感。 3、空白设计强调书籍的主题内容
封面设计要确切地表现书籍的主题，对于突出主题利用空白是一个很好的方法。一种是给标题留白，在嘈杂的背景图上放封面标题远没有在白色底上放标题来得突出。另外一种是在标题和图像之间留白，这样可以起到使视觉停顿、标题更加突出的作用，同时也起到了调和标题和图像的视觉效果的作用。
4、空白设计缓解视觉疲劳
在强烈的色彩的视觉冲击下，最好的缓解视觉疲劳的方法就是空白的设计，封面设计也是如此。空白设计不仅可以调节读者的阅读节奏，使紧张的视觉神经在空白处得到充分放松， 缓解视觉疲劳，而且可以使读者在阅读的过程中有一种轻松惬意的享受。
5、空白设计展现唯美意境
中国画以“留白”技法创造唯美意境，“留白”常使画面空灵，引人无限遐思。装帧设计中也可同样利用空白来深化意境。在高节奏的现代社会，人们的视线已经厌倦了繁华和秩序， 而空白设计可以使读者在视觉上得到一丝慰籍，找到无限遐思的空间。因此，在封面设计中大胆留出空白，可以为封面作品增添一份超凡脱俗的气质，从而提升作品的品位。
这几年在出版社的工作实践引发了我对“空白设计”这一特殊设计语言的兴趣，让我体会到“空白”绝对不是版面上剩余的部分。如果把版面上的图片比做美丽的建筑物的话，那么“空白”就是我们生活中的街道和广场，如果我们见到到处都是钢筋水泥的建筑物，它们再美丽，我们也会感到窒息，而宽敞的街道和花园却能给我们的心灵以美的感受。同样，对封面设计中的空白和图形也要兼顾并重。
图片说明：
1.封面设计的试验：这是一本写书法篆刻文化的书，文风雅致，开始设计者选用艺术纸的效果，以米黄的纸色和原生花纹，缀以书法篆刻家的名录，表达书文的素朴古旧的情绪，但画面沉闷没有透气感，稍加调整利用空白设计的原理改成了后两种设计，最后选择了白底的封面。
2.封面设计：杨钟玮
利用空白空间形成空间，引导视线，突出主题书名
3.封面设计：杨钟玮
空白空间引导视线，突出主题
4.封面设计：杨钟玮
疏密、大小不同的空白做背景，与鲜艳的图像相互应，使封面灵动、非常有趣味
5.封面设计：宋涛
通过缺失、图像的不完整性，空白的处理刺激读者对空白处加以联想的补充， 突出封面主题。
6.封面设计：杨钟玮
大面积的空白做背景调和文字和图片，使画面有空间感
7.封面设计：宋涛
不同颜色的空白相互渗透，穿插底图，使封面内容丰富，突出主题信息。
参考文献：
[1]王受之 著：《现在平面设计史》中国青年出版社，2002年版
[2]鲁道夫·阿恩海姆 著：《艺术与视知觉》中国社会科学出版社，1987年版
[3]吕敬人 著：《书籍设计基础》高等教育出版社.2011年版
[4]郑军 唐伟 编著：《空白与设计》上海书店出版社.2006年版
[5]冯龙彬 编著：《书籍可以这样设计吗？》中国纺织出版社.2013年版
In the field of graphic design， blank design is similar to treatment of “utilizing empty as white” in the Chinese painting， that is， density relationship in sketch in my opinion.
我从事出版社美术编辑工作20年，主要从事书籍的封面设计，以及画册的版面设计。本文对书籍装帧中空白设计的运用， 谈一些自己的看法。
我大学读的是油画专业，基础课程涉及素描、水彩、国画、版画等，后来读研究生学的是数码艺术设计。表面上看来， 在学校所学的专业和参加工作后从事了20年的工作结合得不是很紧密，但是恰恰学生时代的学习经历对我现在从事的工作有很大的影响。平面设计中的空白设计，在我看来就是国画中的“以空当白”的处理，就是素描中的疏密关系......而我那么多年来从事的装帧设计就是运用绘画的构图理论来安排封面上的各个要素的（图形、文字、空白）。
一、什么是空白设计
二维设计中的空间，称为空白空间。在设计中，空白不一定是白色的，它可以是任何颜色，有时候可以把它看成绘画中的背景。对于“空”和“满”的关系，美国著名设计师和教育家阿历克斯·伍·怀特在《平面设计原理》中用形象化的语言分析过：“你是否注意过昂贵的高档商店都有一个开阔的楼层平面图，看上去一点都不拥挤，而那些廉价的低档商店则到处都堆满了商品？在前者，你很少看见什么东西有超过三种以上，因为， 这代表着稀有。后者则每件物品都成堆放着，因为批量销售是他们的目的。如果我们把两者之间的对比比作音量的话，高档商品就是一场对话，而廉价商店就是一辆呼啸而过的救火车，警报长鸣，灯光闪烁。设计师常常把空间作为一种奢侈品。”设计不是涂满，而是传达。涂满是一种传达，留空也是一种传达。空白设计，除了运用之妙存乎一心外，也有一定的章法可循。
在空白设计中，空白部分与图案部分的关系是相互依存的，空白部分是虚空间，形体或图案部分是实空间。因此，虚的空间有时候比实的空间在设计上更重要，设计中要虚实相应，作整体构思。
在装帧设计中，空间感只是假象，三度空间是二度空间的错觉，其本质还是平面。在平面上形成空间感的因素有复叠、大小变化、倾侧变化、弯曲变化、肌理变化、明度变化、透视效果等。
装帧设计中空间的划分，主要分成两部分，即封面设计中空间的划分和版式设计中空间的划分。这里我们主要探讨的是封面设计的空间划分，也就是空白和图形在封面上的分配比例，而标题起到调和的作用。我们从画家皮埃特· 蒙德里安的绘画中得到启发， 运用线面分割的练习， 训练自己的构图能力。
二、空白在装帧设计中的表现。
空白空间与实体是相辅相成地存在的，空白作为装帧设计中独具特色的形式语言，与其他设计元素相配合出现时，空白在画面中产生出意想不到的视觉张力。
1.空白与实体的虚实关系
虚实是一组相互矛盾的概念，空白与实体总是相辅相成地存在的，它们相互排斥、相互依存、相互制约，还相互渗透。空白不是实体，实体也不是空白；空白是实体的依据，实体是空白存在的表现；空白的分布决定实体的形成，实体的构成又影响着空白的组织；实体占据空白，空白也可以具有实体那样的形象性。在一定条件下，可以互相转化，空白成为实体，实体成为空白。传统图案中也不乏黑白相间，虚实相生的优秀案例，比如太极图、敦煌壁画、汉代画像砖等。
2.空白与实体的节奏关系
美国现代舞蹈家邓肯说：“舞蹈者的艺术就在于从自然中寻找最美的形式。”好的设计作品就像好的音乐一样有旋律，节奏便是灵魂之所在。而构图作为装帧设计中最原始最重要的部分，它是事物各个组成部分的安排、组织和相互关系。在封面设计中，节奏是听觉通感于视觉在设计领域的表现，指设计实体之间借助于位置的远近、造型的大小、线条的疏密、色彩的浓淡等对比使图形呈现出重复、渐变、起伏、回旋等关系的构成现象， 我们将画面的这种关系称之为画面的节奏。在装帧设计的时候， 不仅要留意图形之间的排列组合的节奏感，同时更要留意实体和空白之间的配合关系。空白也是构成画面节奏感的重要因素，在装帧设计里可以利用空白的大小、位置、形状的不同，与实体视觉元素组合成各种节奏关系，空白可以协调画面，使封面上的实体像音乐一样有韵律，更有节奏美感，而不是简单地在封面上留出空白。
三、空白设计在装帧设计中的运用价值
1、空白设计引导读者视觉流程
在最短时间内传达作品的气质、抓住读者的注意力，是封面设计的要义。这些通过引导读者的视线在封面上停留来实现， 封面设计对读者的视觉引导，第一眼看哪儿，第二眼看哪儿，哪里多看一会儿，哪里少看一会儿，这些都可以通过封面设计的视觉流程的规划来实现。在崇尚简洁设计的今天，空白设计在装帧设计中显得尤为重要，空白是引导视觉流程的元素，空白可以引导受众按照预先设计好的视觉流程进行阅读。人们常常给标题留有较大的空间，用空间、空白强调和突出文字标题、图片或者是重要的信息。
2、空白设计激发读者联想
空白在版式设计中具有重要的地位和价值。留白在产生版面和谐与美感、营造氛围简洁与轻松、激发读者联想与创造等方面具有明显的优势。想象，就是由此人、此事、此情、此景而想到彼人、彼事、彼情、彼景。这种由此及彼的思维过程，就是联想。读者对图形认知和识别的过程是他们通过联想和想象来完成的，而封面设计中的空白究竟如何具有激发读者联想和想象的神奇魔力的呢？主要是通过缺失图像刺激读者，因为与预想的视觉习惯不符而产生强烈的联想，而空白的处理正好刺激读者对空白处加以联想的补充，加深读者对画面的记忆。相对于具有美感的空白而言，不恰当的空白不仅不能给读者以美的享受，反而会让人产生突兀之感。 3、空白设计强调书籍的主题内容
封面设计要确切地表现书籍的主题，对于突出主题利用空白是一个很好的方法。一种是给标题留白，在嘈杂的背景图上放封面标题远没有在白色底上放标题来得突出。另外一种是在标题和图像之间留白，这样可以起到使视觉停顿、标题更加突出的作用，同时也起到了调和标题和图像的视觉效果的作用。
4、空白设计缓解视觉疲劳
在强烈的色彩的视觉冲击下，最好的缓解视觉疲劳的方法就是空白的设计，封面设计也是如此。空白设计不仅可以调节读者的阅读节奏，使紧张的视觉神经在空白处得到充分放松， 缓解视觉疲劳，而且可以使读者在阅读的过程中有一种轻松惬意的享受。
5、空白设计展现唯美意境
中国画以“留白”技法创造唯美意境，“留白”常使画面空灵，引人无限遐思。装帧设计中也可同样利用空白来深化意境。在高节奏的现代社会，人们的视线已经厌倦了繁华和秩序， 而空白设计可以使读者在视觉上得到一丝慰籍，找到无限遐思的空间。因此，在封面设计中大胆留出空白，可以为封面作品增添一份超凡脱俗的气质，从而提升作品的品位。
这几年在出版社的工作实践引发了我对“空白设计”这一特殊设计语言的兴趣，让我体会到“空白”绝对不是版面上剩余的部分。如果把版面上的图片比做美丽的建筑物的话，那么“空白”就是我们生活中的街道和广场，如果我们见到到处都是钢筋水泥的建筑物，它们再美丽，我们也会感到窒息，而宽敞的街道和花园却能给我们的心灵以美的感受。同样，对封面设计中的空白和图形也要兼顾并重。
图片说明：
1.封面设计的试验：这是一本写书法篆刻文化的书，文风雅致，开始设计者选用艺术纸的效果，以米黄的纸色和原生花纹，缀以书法篆刻家的名录，表达书文的素朴古旧的情绪，但画面沉闷没有透气感，稍加调整利用空白设计的原理改成了后两种设计，最后选择了白底的封面。
2.封面设计：杨钟玮
利用空白空间形成空间，引导视线，突出主题书名
3.封面设计：杨钟玮
空白空间引导视线，突出主题
4.封面设计：杨钟玮
疏密、大小不同的空白做背景，与鲜艳的图像相互应，使封面灵动、非常有趣味
5.封面设计：宋涛
通过缺失、图像的不完整性，空白的处理刺激读者对空白处加以联想的补充， 突出封面主题。
6.封面设计：杨钟玮
大面积的空白做背景调和文字和图片，使画面有空间感
7.封面设计：宋涛
不同颜色的空白相互渗透，穿插底图，使封面内容丰富，突出主题信息。
参考文献：
[1]王受之 著：《现在平面设计史》中国青年出版社，2002年版
[2]鲁道夫·阿恩海姆 著：《艺术与视知觉》中国社会科学出版社，1987年版
[3]吕敬人 著：《书籍设计基础》高等教育出版社.2011年版
[4]郑军 唐伟 编著：《空白与设计》上海书店出版社.2006年版
[5]冯龙彬 编著：《书籍可以这样设计吗？》中国纺织出版社.2013年版