浅谈刘天华国乐改进思想的艺术价值

来源 :西江文艺 | 被引量 : 0次 | 上传用户:chinajovi
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  (江西师范大学音乐学院,江西 南昌 330022)
  【摘要】:刘天华是我国近代伟大的作曲家和演奏家,他一生致力于振兴民族音乐,他对于我们国家的国乐做出的贡献是卓越的,推动了国乐的改革发展,影响了我们现代民族音乐的发展,他还在音乐教育方面做出重要努力。本文主要介绍刘天华在国乐改革中创作的作品,对二胡乐器及技巧的改革和国乐改进社等方面,并通过分析其代表作品《光明行》、《空山鸟语》来分析刘天华国乐改进思想的艺术价值,总结其在国乐改进方面的经验,并且为今后的二胡创作找到可以借鉴的价值。
  【关键词】:刘天华;国乐改革;改进二胡;技法改进;国乐改进社
  一、二胡技巧和乐器的革新
  在当时人们对于二胡的认可度并不高,人们普遍认为二胡发出的声音较为粗鄙。刘天华先生为了打破这种偏见,他将自己学到的西方的音乐理论知识融入到二胡中来。他始终认为,只有实现中华民族传统中民族音乐的精华和西洋音乐中的先进部分结合起来,就会更好的促进国乐的发展和进步。
  (一)乐器改革
  刘天华为了打破和修正二胡表演中存在的自身缺点,使得二胡更加适应时代发展需要,能够登上大雅之堂。刘天华先生借鉴自己从小提琴和琵琶学习中积累的经验,尝试着对二胡的表演艺术进行研究改革。在这个改革的过程中,既包括对二胡制作的技术改进,比如该如何选择皮膜,二胡中千斤的位置应该放在什么位置,另外对于琴弓的式样也尝试着去改进。主要的改变有,琴筒从原来的圆形改为六角形,琴杆的长度也被增长。刘天华在对二胡进行定音的尝试中,结合小提琴的方法,固定二胡的内弦作为D,外弦则定为A。这就使得二胡的音色发生了很大的变化,大大改善了二胡的音响效果。
  (二)技法革新
  刘天华致力于二胡的研究,在二胡方面取得了巨大的成就,尤其是在演奏技巧上,创作了多种新的二胡演奏方式,极大的丰富了二胡的音乐效果。最具有代表性的是通过增加二胡的把位,二胡的音域得到了增加,演奏者在演奏时可以演奏出更多的音律。其次是在二胡的音乐教学上,利用独特的数字方法来表示演奏时的各个手指动作,为学生提供了便利的学习方式,该方法对于现代的二胡教学依然有着很大的影响。
  记谱法也被刘天华先生进行了改革和完善。采用五线谱和传统的工尺谱之间的结合,形成系统的书籍,更好的方便了大家的学习,实现了和世界音乐的统一。五线谱的使用推广,使得二胡艺术的发展更上一层楼,使得中国音乐在世界乐坛中提升了较高的影响力,推动了中国音乐的发展。
  1.弓法改进
  刘天华在1931年的时候创作了《光明行》这个曲目,被刊登在当年第十期的《音乐杂志》上。这个年代正好处于国内社会动荡,社会矛盾突出,五四运动给人们的生活带来了光明。这个时候刘天华先生创作的《光明行》正好反映了作者或者当时的人们对黑暗的斗争,表达了对光明的向往。这个曲目对于当时的民族音乐发展注入了新的活力,此曲积极向上,热情奔放,以进行曲的方式表达出了气势磅礴。对于唤醒人们加入到对光明的渴求之中,有着积极地社会意义。也成为了中国民族音乐中比较少有的进行曲曲目。
  《光明行》是刘天华先生结合我们传统民族音乐的音调,引入了西方进行曲曲式和转调方法,运用小提琴跳弓和颤弓的方法,利用二胡进行演奏的。这首作品铿锵有力,有何极强的节奏性。刘天华借用《光明行》表达在黑暗的社会中追求自由和光明,利用二胡表演出无畏无惧的追求光明的乐曲。这一点和贝多芬利用贝九一欢乐颂表达人们对光明的渴望是一样的。
  2.指法改进
  作为刘天华的代表作品,《空山鸟语》的创作耗费了刘天华十年的时间,该作品源于他在家乡的山林之中,感受到鸟语花香的优美情景。整首曲子由引子,五段主体旋律与尾声组成,展现了一幅遍山竹林,鸟鸣清脆的优美画面。在演奏过程中以慢,快,散,快的方式,表达了作者欣赏美好自然风光之后的愉悦心情。
  《空山鸟语》在演奏时,作者注重技巧与音色的感觉,通过采取手指的滑动来快速的运弓,换弓,展现出不同音色的鸟鸣,为观众展示百鸟争鸣的独特画面。在创作的过程中为了达到形象逼真的效果,创作者在作品中采用了大量的滑音与装饰音,通过不同的音色演奏表示鸟类的不同声音。在手指的快速滑动中,采用轮指奏法,形成同音异指的效果;同时还采用对置奏法,同音重复奏法等方式,渲染真实的百鸟争鸣气氛。
  (三)对传统音乐的创新
  刘天华所处的年代正值国内西方音乐盛行的时期,当时的传统音乐发展处于逐渐下滑阶段,因此,他积极呼吁国内现有的传统音乐家加大对传统音乐的创新。在对西方音乐的深入研究后,将优秀的西方音乐技巧与传统的民族音乐结合在一起,创造了新的二胡音乐模式,例如将中国传统器乐曲的曲调中常采用的中国式的变奏方式和起承转合的发展手法与西方音乐中的三段体结构相融合,并且积极尝试引进,加入了主题间的对比因素,增添了音乐发展的推动力,实现了中西方音乐的首次结合,对于国乐的发展有着很大的影响作用。在音乐的创作过程中他不仅开创了新的音乐创作风格,还积极的在全国范围内推广国乐,使音乐真正的达到愉悦听众情感的作用。由于处于五四运动时期,他的大部分作品都反应了当时青年群众的进步思想,同时也表达了对祖国的无限热爱之情。
  1.偏音的运用
  在曲目《空山鸟语》中,从整个曲目来看,采用的是D宫调式。曲目的大部分部分采用的是民族五声音调,也恰如其分的在部分地方使用了变宫和清角这两个偏音。正式合理的使用这两个偏音,才使得整个曲目在表现中的色彩更加丰富,同时也不会影响五声风格在作品中的质量。这个作品中,作者也尝试加入了部分的西洋曲调。
  2.復三部曲式的运用
  《光明行》是结合了中国民族音乐中传统的循环变奏体,融入欧洲曲式中的复三部带再现结构进行创作出来的作品。该乐曲的主要特点是采用了队列行进的方式,旋律的骨干音依靠大三和弦分解,较为明亮。為了实现音色不同之间产生的对比,采用了上下四五度交替转调的方式。在描写壮观场面的时候,则使用大段落的颤弓。在作曲技巧上借鉴西方的优势部分,使得二胡的演奏特点淋漓尽致的发挥出来。   二、国乐改进社及其他方面贡献
  (一)创立国乐改进社
  国乐改进社是刘天华等人在1927年5月的北京共同创立的。创立国乐改进社的目的主要是收集民间的音乐素材,并加以创作,还有就是向中国人民介绍西洋音乐。《國乐改进社》所创办的《音乐杂志》期刊,作为我国上世纪二三十年代的综合类音乐期刊,成为刘天华进行倡办国乐改进社的宣传工具。刘天华非常重视创办这个期刊,它有力的促进了西洋音乐理论和文化理念在中国的传播,加快推动了中国音乐的改革和发展。
  (二)推广线谱记谱法
  刘天华对民族音乐进行收集和整理,在这个过程中他发现我们国乐记谱法非常落后了,对于国乐的发展和传承有着制约作用。所以刘天华在其国乐思想中引入了西方的五线谱,结合对中国的工尺谱进行改进完善。刘天华先生曾用五线谱的方法完成对《梅兰芳歌曲谱》的整理,在实践中实现了中西合璧。另外,国乐改进社还通过举办音乐演出的形式进行宣传国乐的改革和发展方向。
  結语
  刘天华先生将自己的一生贡献给了自己所喜爱的国乐振兴的事业。他说倡导的在音乐世界中继承传统和实现中西合璧,对于我们国乐进行改革创新的思想,影响深远而持久。他通过自己全面的实践,为国乐的振兴奠定了坚实的基础,为国乐的发展开启了新的大门,为后人留下了宝贵的经验。我们要继承和弘扬刘天华国乐改革的理念和精神,并不断推陈出新,将民族音乐更好地与世界接轨,让国乐焕发出新的光芒。
  参考文献:
  [1]刘天华.我对于本社的计划[J].新乐潮,1927(1).
  [2]刘天华.国乐改进社缘起[J].新乐潮1927(1).
  [3]刘天华.国乐改进社文件———出版部启事[A].刘育和.刘天华全集[C].北京:人民音乐出版社,1997.
  [4]萧伯青.忆刘天华先生补[J].音乐研究,1984(4).
  [5]邹佳宏.对国乐改进社《音乐杂志》的研究[J].中国音乐,2007(3).
  [6]杨仲子.质疑[J].音乐杂志(国乐改进社出版),1928(2).
  [7]程朱溪.发刊词[J].音乐杂志(国乐改进社出版),19281(1).
  作者简介:梅译月(1995.11—),院校:江西师范大学音乐学院。
其他文献
(齊魯工业大学,山东 济南 250353)  【摘要】:【Abstract】: This paper reviews the history and current situation of the three-dimensional ecological landscape design of industrial buildings, discusses and analyzes the si
期刊
(聊城大学美术学院,山东 聊城 252000)  【摘要】:传统服装发式、传统纹饰纹样、图腾等传统宫廷文化元素的应用,给现代珠宝设计增添了独特的色彩。但是传統宫廷文化元素在现代珠宝设计的运用中也存在了一些问题,例如在继承过程中缺少创新性,忽略其对材料工艺技法的适用性等,针对这些问题,在传统宫廷文化元素应用于现代珠宝设计的过程中应采取相应的对策,使传统宫廷文化元素与现代珠宝设计进行完美融合。  【关
期刊
(内蒙古师范大学音乐学院,内蒙古 呼和浩特 010020)  【摘要】:在声乐演唱与学习中,人们通常会更多地强调技巧性的东西,例如气息、呼吸、共鸣等,然而却很容易忽略歌唱的初衷。历史记载表明,要说追溯歌唱艺术的来源,我们大可以从人类历史起源中去寻找,可见歌唱艺术产生的年代之久可以与人类历史发展所相提并论。所以,歌唱艺术最终还是要归结于人,那么,歌唱中最直意的表达当然还是要从人的语言出发。本文则是通
期刊
(聊城大学美术学院,山东 聊城 252000)  【摘要】:南宋中期,画院中形成一种有代表性的所谓“院体”山水画风格——即李、刘、马、夏等人。相对于北宋丰实宏厚的“全景山水”,他们独创了空灵优美的“边角之景”,尤其是马远、夏圭将边角山水发展至高度成熟,并以“马一角”、“夏半边”而独步中国绘画史。 一角特写、大幅空白便是南宋山水画的主要构图形式,细节真实、诗意追求成为其独特的审美趣味。结合这两点,本
期刊
(新疆阿勒泰市文化馆,新疆 阿勒泰 836500)  【摘要】:文化馆作为公益性事业单位,它对各种培训都是免费开展的,因此,在我国文化建设过程中,文化馆对于群众进行专业性的文化创作起着非常重要的指导作用。而随着近年来,少儿美术学习不断受到家长与孩子的青睐,美术培训对于社会的发展又有着新的意义。  【关键词】:文化馆;美术;免费培训  由于社会的发展,生活水平的日益提高,让人们对文化生活提出了更高的
期刊
(山东工艺美术学院研究生,山东 济南 250014)  【摘要】:相对于漫画而言,动画是是将一幅幅漫画通过时间的艺术将它们串联起来,形成一个能动的故事形式。一个国家动漫产业的发展关乎到这个国家观众对于动画片的喜爱程度。动画具有各种形式的制作方法,也有不同的风格和主题。然而,动画能够深深打动了人们的心灵,不仅取决于它的制作,还有剧本、动作、摄像语言和色彩等这些元素。  【关键词】:二维动画;镜头;场
期刊
(江西省赣州市赣南师范大学,江西 赣州 341000)  【摘要】:水彩人物画在我国长期发展过程中既保持了传统水彩画的活泼、透明等特点,又不断吸收了其他画种的绘画语言表现形式,如今水彩人物画的整体创作水平有了明显地提高,画家们不断尝试水彩人物画新的语言表现形式。如何保持当代水彩人物画自身的表现语言以及如何拓宽水彩人物画艺术语言的生存空间呢?一是吸收中国画的水墨意境,二是创新作画工具材料。  【关键
期刊
(山东师范大学,山东 济南 250014)  【摘要】:摘要:莫扎特是维也纳古典乐派的代表作曲家之一,他所创作的歌剧流传至今,《费加罗的婚礼》是其创作的一部经典的喜歌剧。其中伯爵夫人罗西娜就是一个经典的角色,莫扎特把伯爵夫人复杂、无奈的人物形象描写的栩栩如生。本文对《求爱神给我安慰》的艺术特点和演唱技巧进行分析和研究。  【关键词】:费加罗的婚礼;求爱神给我安慰;艺术特点;演唱分析  一、《求爱神
期刊
(聊城大学美术学院,山东 聊城 252000)  【摘要】:绘画与文学虽然分属两种艺术门类,有着本质上的区别和差异,表现形式和手段都各不相同。但正是因为这些差异,为它们的互补提供了可能性。自古以来,无论中外,绘画和文学都有有着密不可分的联系。这里以文艺复兴时期为例,在此期间,波提切利与但丁的《神曲》作为绘画与文学的代表,很好的诠释了绘画与文学的关系。  【关键词】:文艺复兴;绘画;文学;关系  一
期刊
(甘肃省天水市歌舞艺术研究中心,甘肃 天水 741000)  【摘要】:在歌舞剧舞台表演艺术中,舞台道具是布景形象中不可或缺的一部分,其重要地位无可替代。本文对舞美道具在舞台实践中的表现作出了简单的阐述。  【关键词】:舞美道具;舞台实践;表现  舞台美术简称舞美,舞美包括了歌舞剧表演中除了表演之外的其他所有造型道具,例如化妆、道具、布景、灯光之类。舞台道具在舞美中占据了重要的地位。舞台道具指的是
期刊