一看樊洲的黑白山水，我就被他的艺术气象和美学精神深深吸引。
　　或许是看了太多的江南书画的墨韵和柔美，乍一见樊洲纯以线条“写”出的浑厚、雄奇又不失诗性和神采的山水艺术，顿时产生“别有洞天”的惊奇。
　　樊洲生于古城西安，14岁就师从长安派名家李西岩，专攻青绿山水和工笔人物，两年后又拜师花鸟画大家叶访樵。又过两年，经挚友引荐，被长安画派代表画家唐师尧收为老幺弟子，再之后，成为画坛宿将石鲁的爱徒。一个艺术信徒竟能在而立之前获得四位名师耳提面命，看似命运特别垂青，实际上是他孜孜以求，锲而不舍的追求之果。正因为他不断前行的动力源自内力，加上各种机缘，他后来还得到李可染、李苦禅等大师的指教。广拜名师，博采众长，让他养就开阔的艺术视野，也打下了扎实的绘画功底。
　　当然，仅仅靠传授还不足以成“道”。一个偶然的机会，年近不惑、已是西安画院专职画师的樊洲，被上级抽调“下乡”，这促使他与终南山结缘，自此开始了他的隐居生涯。他以出家人的苦修精神，隐居深山20余年，行走于千沟万壑，对秦岭的严寒酷暑、白天夜晚、远山近水、阴晴雨雪，无不熟稔于心。他在那里近思遐想，默默与历代名师对话，经过长期的艰苦探索和修炼，终于寻得“法门”，练就一身仙风道骨，步入了忘我的“自在”境界。
　　朝夕与大自然相伴的“创作状态”，促使他的艺术观念与长期浸染都市烟火的山水画家明显不同，他对大山精神、气质的把握，达到了“成竹在胸”、“气息贯通”的程度，以致他信手拈来终南山的一个元素或若干元素，任意发挥，就能演绎出千姿百态的山脉气象，而他潜心研究先辈李西岩、叶访樵、唐师尧、石鲁的画风和画论所形成的笔墨修养，在大自然的滋养下如虎添翼，不断赢得创新和突破。他早已不满足对景写生，而是“乐律”山水，用自己独创的波浪式的书写笔法，将道家的“气”、“象”、“意境”表现得出神入化，由此，在继承先贤的基础上，他创下了属于自己、也属于当代美学，易与不同文化生动交流的艺术形态。
　　樊洲的艺术实践并非局限于书画创作，他还精通国学，广习武术，谙熟琴艺，同时静修山中。我也曾经夜宿秦岭，深深体会过一个人游走山里，远离都市的纷繁喧嚣，远离世俗的功利应酬，能真切感受着大自然的微妙变化和神奇气息，从而进一步读懂大山。同时，身居黄土高原，仰望深邃夜色里的璀璨繁星，静听群山树林的沙沙絮语，心灵仿佛完全被自然所浸染，受那种环境的熏染，人的感悟会脱离很多功利。因此，樊洲接受采访时所说：“我从事的是纯粹的艺术创作，并不肩负什么时代意义和历史使命，也不再拘泥于物象本身的形准，而是画精神，画真情。”我信服！当一个艺术家以终南山为家，真诚对待那里的山山水水，大自然也会完全钻入他的头脑，回馈无限的滋养和启迪，使他无须什么套路，一笔下去，下一笔自然就带出，山山水水已经归附到他的血脉里、思想里，实现“天人合一”境界。
　　近现代的中国画坛，各地画家受文化土壤、艺术观念、市场导向等影响，形成了海派、岭南派、京津派、长安派、金陵派、浙江派等各种画派，每一种画派必然呈现着不一样的文化性格和艺术特质。今天我们向读者隆重推介来自北方的樊洲，是因为他的“艺术出发”始于西安，有着黄土高原特有的深沉、坚毅，但他又汲取了南方许多大师如任伯年、林风眠等巨擘的精神营养，他的艺术正日益显现南北融通的“大国气魂”。
　　樊洲的艺术对生于江南长于江南的藏家而言，是裨益深厚、丰富审美的收藏目标。