赵煊
　　毕业于中央戏剧学院2007届导演系表演专业。2009年凭借电视剧《杨贵妃秘史》中大反派“李静忠”一角被大家所熟知;2012年参演中国国家话剧院中法合作的话剧《笑面人》;2015年制作《我们结婚吧》，同年主演话剧《纪念日》获得第三届乌镇戏剧节“特别关注奖”;2016年主演的加拿大和中国合拍文艺电影《春色撩人》获得加拿大fnc电影节提名和戛纳电影节“加拿大视角”单元;其后出演的《8090向前冲》《三国》《外地媳妇本地郎》《狙击手》等作品更是风靡荧屏。近期，在电视剧《破冰行动》中饰演林胜武一角。即将播出新作品《不负时光》。
　　一件简单的黑色T恤搭配一条休闲西裤，赵煊的简单生活理念在他的穿着中显现。他为这次拍摄戴了一顶黑色圆顶帽，本就棱角分明的脸，加上帽子的衬托，赵煊的出片很有质感。不得不说，赵煊的眼神很有内容，就像他自己所说，一名演员要根据环境为自己设定情景，这样才能调动感官和肢体。
　　说到《破冰行动》的拍摄过程，广东中山的雨季给赵煊“帮了大忙”。由于剧中林胜武的戏份有多个雨中的场景，所以，在拍戏时，赵煊连续两周一直在淋雨，“当时感觉发烧、感冒不算是病痛了，最后淋得头上中枢神经疼，但那个瞬间，恰好就是老天送给你的礼物。当你在那个状态下，（演）出来的东西就是不一样，因为那就是真实感。”
　　最初，赵煊在《破冰行动》中并不是扮演林胜武这个角色，而后，导演点名让他来饰演，显然，导演并没有选错人。
　　“林胜武80%的戏都没有对手戏，他都是一个人，我必须要自己构建故事，深入角色内心。如果演飘了，就会被剪掉了。可能这种角色的心理负荷会很大，因为要想清楚、想具体，细化到角色关系、情景，这样才能在屏幕上散发出来，这正是我要做的。”
　　对于中央戏剧学院毕业的赵煊来说，如何将一个角色诠释完美是他一直在思考的事情。大学期间，赵煊在学校的外号是“男一号”，毕业后进入国家话剧院工作更是继续在话剧舞台中担任主角，长久的舞台演绎经历让赵煊修得一身“武艺”。
　　“无论是在中戏的舞台还是在国家话剧院的舞台表演，对一个演员来说都是影响巨大的。首先是台词的缜密性，第二是心里节奏要扎实，最后是外部肢体的流畅，这三者都是同等分量的。这种舞台表演的积累对以后的经验是十分宝贵的。《破冰行动》的每一场戏都是从头演到尾，一镜到底，对我的要求也很高。”
　　在《破冰行动》深受大家喜爱后，每天翻看微博留言成为了赵煊的一个小习惯，他不仅看，还总会回复。前段时间，一位粉丝留言告诉他：在下班的地铁上，看到了林胜武滚下山崖，临死之前还不忘打电话嘱托，这令他十分感动。在经历了工作的失落，情感的低潮，林胜武的处境这么糟糕，还能这样活着，让他找到了生命的动力。
　　赵煊看到后立刻转给了经纪人，与他分享那一刻得到的前所未有的温暖和成就。
　　的确，人生值得动容的时刻真的太少了，而演员恰好是这个时刻的给予者。
　　打开赵煊的微博主页，他的标签很简单，两个字，演员。我问他“演员对你意味着什么呢？”他的回答让我记忆犹新，“对我来说，有两个职业像天使一样，一个是医生护士，救死复生，演员也是如此，艺术工作者都是天使，因为他们用艺术作品或影视作品去安抚人心，拯救心灵。”

对话赵煊

　　Q近期，《破冰行动》这部剧获得大家一致的好评，剧中角色林胜武最后的一场戏更是令大家称赞您的演技，如果满分是十分，您会给自己这次角色的塑造打几分？
　　A我可以说，在创作角色方面，也就是在拍戏的那段时间，我可以问心无愧地给自己打一个满分。每一次拍戏的时候，在仅有的条件下，我都是竭尽全力去塑造角色。但回过头来，我作为观众，去看我自己的这部片子时，我还是能看到很多问题。最后的这个分数，我觉得是应该交给观众来打，因为观众看演员表演，他们心中都会有—个分数的。
　　Q有些演员不看自己的戏，但您是那种一定会看自己戏的人？
　　A对，每一个角色都看。我选择正视自己，不逃避问题。也有可能我是处女座，即使是大家都觉得很好了，我就会觉得哪里是有问题的。比如说，哪里的节奏可以再快一点，情绪可以再出来一点，分寸感是不是可以再继续拿捏一点等等。
　　Q您是一个特别了解自己的人吗？
　　A我是一个特别能够在表演中看到自己问题的人，别人不了解我，只能通过我的表演去看，大部分人，甚至是导演都觉得很好了，但我是比较了解我自己的，我还是会觉得，有一些细节是不是可以再好一些。毕竟艺术本来就是遗憾的，就是一个瞬间的表演，镜头记录下来了，就被记录了，所以，这也是这个行业的魅力。
　　Q您觉得，林胜武形象中哪些特点最受大众关注？
　　A因为是他的情感与我、观众的情感可以达到共鸣的，这个共鸣之处就是可以打动观众的地方，这就得益于他是一个悲剧性色彩的人物。我们之前看过的很多经典的作品，例如，莎士比亚的戏剧、曹禺老师的《雷雨》，这都是一个大时代背景下的悲剧色彩的人物。林胜武就是这样，网友都说他生错地方了，处在塔寨的环境中却充满良知，对长辈的顺从，对妻子和孩子有爱，他是一个充满良知、有责任、有担当、有血有肉、有爱的人，与这个糟糕的环境一直抗争，但最终还是抵不过命运的安排，就是这样的一个人物特别能打动观众。我们常说，什么角色是好的？不是好人做好事，坏人做坏事，这就是脸谱化的角色，而是好人做坏人，坏人做了好事，这样的角色才是有血有肉的，林胜武就是这样的。我觉得，真是因为有这样一个共同点，才造就了观众对这样一个角色的同情。一直到林胜武从山上滑下来，就是他在死的时候，都没有为自己着想，而是选择说出真相并将自己的老婆孩子安置妥当，到现在为止，想到这个场景还是会很感动。
　　Q您最初是出演舞台剧，后来是演电视剧，在表演方式上会有怎样的挑战？
　　A我最初会觉得出演话剧、舞台更难一些，因为是一气呵成的表演。现在，我反而会觉得影视剧更有挑战性，因为这是一个瞬间表演，导演喊卡之后要求演员的情绪是连贯的，而且最关键的一点是影视剧骗不了人，特寫切在脸上的时候，眼睛里有没有情感，一看便知。舞台剧有可能会通过舞美、灯光等去处理。所以说，两种艺术形式其实都是很好的，也都有挑战性。但最关键的还是考验演员内心情感的进发，这是两种艺术形式在不同的时间段可能都会有不同的理解，但我都非常喜欢。
　　Q演员一开始接角色都很被动，您是从什么时候开始有主动权？
　　A记得应该是2010年拍《杨贵妃秘史》之后，我演一个男二号，是个反面角色，当时就是走在马路上就有很多人认识我，我那个时候才24岁，但戏中是从18岁演到50岁。一个初出茅庐的小伙子，正是一腔热血和激情才能胜任这个角色的，那个时候是感觉尝到甜头了。陆续也有一些戏开始找我，但那个时候是因为我演了反面角色，大家都想找我演这类型的角色。在一度拒绝的状态后，我又再次回到话剧舞台。这次的《破冰行动》之后又有很多角色来找我，这个状态是好的，但是这个时候就应该谨慎选择作品。
　　Q个人更喜欢什么类型的剧本？
　　A演员就是无论是什么样的角色，尽可能不让角色脸谱化。我个人还是更加喜欢像《破冰行动》这样的现实题材的戏，毕竟现实的戏是真正来源于生活，是真实人物的情感。如果现实主义的戏人物形象不鲜明，内心世界不扎实，台词不扎实很快就穿帮了，观众很容易揭穿的。我自己愿意扎扎实实地去演这样的戏。