《3～6岁儿童学习与发展指南》指出：“幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。”幼儿对音乐作品的表达，一定是基于充分感知、理解音乐作品的基础上，形成自己的认知情感体验，用自己的方式去表达表现对音乐的理解。这一过程中，教师应运用有效适宜的教学策略，支持幼儿更加充分地感知、理解、体验、表达音乐，促进其身体、语言、情感、意志、个性、社会性等全面有效地发展。
　　多元导入策略，代入适宜音乐情境
　　在音乐活动中，教师调动幼儿的生活经验，有意识地设置音乐情境，运用幼儿熟悉的图片、动画片、故事角色、肢体表演、猜谜等形式优化导入环节，引导幼儿主动参与音乐活动，激发幼儿兴趣，发展幼儿音乐感受能力，初步帮助幼儿感知音乐。
　　实施建议：使用故事情境创设时，需要注意故事内容与音乐内容的相关性，教师动作要夸张、形象，更要注意和生活相结合，不要脱离幼儿的实际经验。
　　声势伴奏策略，快乐体验身体乐器
　　幼儿的音乐感是由身体肌肉感引领的，幼儿感知、理解音乐的过程就是身体运动的过程。声势伴奏是用身体的各个部分敲击发出声音，为乐曲伴奏，无需借助抽象的概念、高难的技巧，不用任何教具乐器，每个幼儿都能自然运用，并且兴趣盎然。
　　实施建议：由于小班幼儿的注意力以无意注意为主，动作发展慢，因此教师利用声势引导幼儿感知乐曲时，要提前一拍换到下一个动作，方便幼儿模仿观察。
　　图谱感知策略，形象识记乐段结构
　　音乐教学活动中，图谱是有效帮助幼儿感知理解音乐的有效方法。将抽象的音乐变成直观形象的可视化、可操作的图谱，符合幼儿的思维发展特点。教师运用语音图谱、故事图谱、动作图谱，将音乐与图谱建立联系，当幼儿清楚理解图谱与乐曲之间的关联时，就能形象感知记忆乐段结构。
　　語音图谱：根据乐曲的节奏特点，创编出朗朗上口的短小儿歌。动作图谱：教师根据乐曲的节奏特点或创编的语词，设计出相应的动作。故事图谱：根据乐曲乐段和节奏创编故事情节，将故事发展过程用图谱形式呈现。
　　实施建议：小班适合使用语音和动作图谱，但在使用过程中，要注意多重复，以使幼儿加深印象。
　　语言引导策略，激发幼儿情感表达
　　在音乐活动中，教师语言的艺术性、恰当性、科学性是活动顺利实施的润滑剂，教师应根据活动内容结合幼儿年龄特点和认知规律，多采用鼓励性、启发性、引导性的语言，设计灵活多样的条理性、科学性的引导语，激发幼儿的好奇心和探究热情，进而引导幼儿的积极思考。
　　实施建议：小班幼儿应多使用指示性与激励性引导语，提升幼儿参与活动的积极性、主动性；中大班可多使用启发性引导语，帮助幼儿开阔思维，自主想象创造。
　　角色游戏体验策略，在玩中获得发展
　　角色游戏体验是以音乐为学习内容，游戏为活动方式，幼儿在音乐背景下玩游戏，在游戏活动中学习音乐为特征。将音乐作为游戏的环境氛围，可以最优化地发挥音乐的表现力，让幼儿在玩中体验快乐，获得发展。为了让幼儿玩的尽兴且获得发展，应遵循角色体验三部曲：探索道具作用—教师示范步骤—进行角色扮演。这三个步骤是相互联系、层层递进的关系，前一步内容落实可为后一步实施打下基础。
　　实施建议：教师示范要夸张，道具的提供要能充分展现角色的特点；示范和清唱环节，教师要根据幼儿的接受程度，调整唱歌的速度，由慢到快。
　　赏听 涂画策略，感受音效记忆旋律
　　将赏听与涂画结合的方式引入音乐教学的目的在于，帮助幼儿感受音乐音效、音乐元素、记忆旋律、重音重拍。赏听和涂画结合是根据音乐整体风格、音乐形象特点、音乐情感基调等，链接幼儿已有的生活经验的情境，有助于幼儿展开想象、加深理解、产生兴趣、体验情趣。教师边让幼儿倾听音乐边鼓励幼儿用涂画、符号记录听到的与想到的，描绘出对音乐的想象和感受。
　　实施建议：投放丰富的创作材料，设定固定绘画时间（7～8分钟）。每个孩子都是天生艺术家，教师应支持鼓励幼儿进行个性表达。
　　乐器玩奏策略，自主探究表现音乐
　　玩奏乐器是幼儿对音乐理解的重要表达。教师要给幼儿足够的时间去自由探索，一是探索乐器适合哪种人物角色使用，二是探索乐器的使用方法，三是探索编配敲击节奏。给予幼儿充分的自主空间，发挥想象，自由探索，调动幼儿主动学习的积极性，让幼儿与乐器发生“化学反应”，把对音乐的理解用奏乐的方式表达出来。
　　实施建议：乐器玩奏策略强调幼儿自主性的培养，不拘泥于教学活动中，可以延伸到各种游戏活动中。此策略适合中大班幼儿，教师在整个过程中要尽量多地为幼儿提供独立思考、自由选择、发表意见、与教师和同伴沟通交流的机会和条件，支持幼儿大胆表达对音乐的理解与感受。
　　（作者单位：北京市顺义区澜西园二区幼儿园）