数字媒体艺术专业实践教学构建体系研究

来源 :牡丹 | 被引量 : 0次 | 上传用户:liongliong430
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  近年来,诸多高校都开设了数字媒体艺术专业,受到了社会各界的广泛关注,该专业主要培养掌握数字媒体艺术技能的人才。本文将阐述数字媒体艺术专业在实践教学中的问题,并提出构建该专业实践教学体系的一些建议。
  随着社会的不断发展进步,文化创意产业的转型升级,数字媒体作为时代的产物应运而生,市场对数字媒体专业人才的需求进一步扩大,尤其是对拥有实践经验的学生更为青睐。这就对高校教学提出更高的要求,既要使该专业的人才能够在校掌握扎实的理论知识,又需要拓展学生的实践动手能力。在这一培养过程中,构建一套良好的实践教学体系显得尤为重要。
  数字媒体艺术属于文化创意产业范围,具有高知识性特征,与艺术设计、计算机技术、传播技术等学科密切相关,具有艺术性、智能性和数字性的综合特点,是一个交叉性学科,其专业的特点突出了实践教学的重要性。实践教学必须以培养学生基本素质为前提,有针对性地开展实践教学内容,培养学生的动手能力,从而达到教学目标。
  一、实践教学的现状分析
  (一)课时安排少,课程内容陈旧
  目前国内高校在制定数字媒体艺术专业的课程时,主要以理论课程为主,实践教学课程设置偏少。该专业的学生不仅要掌握一定的理论知识,还更需要掌握实践动手能力,但现实情况是一些高校由于自身缺乏相应的实验室和实践平台,导致无法为学生创造实践教学课程空间。数字媒体专业理论知识更新速度快,学生必须与时俱进与外界新生事物多加沟通,而目前高校的理论教材内容都较为陈旧,教学设备与教学技术落后,导致高校对市场发展状况和需求把握不准,人才培养与市场需求之间存在较大的差距。
  (二)教学模式和教学方法落后
  数字媒体艺术专业发展速度快,产业升级技术更新迅速,部分高校未能准确把握市场动态,依旧采取陈旧的教学模式和教学方法,教学中仅仅向学生灌输理论知识,照本宣科,沒有启发到学生的主观能动性。教学内容脱离市场实际和学生实际情况,教师对学生实际掌握知识的程度不了解,致使学生难以消化吸收进一步知识的讲解。并且,学生掌握的知识在实际工作中也难以直接利用起来。
  (三)实践教学资源匮乏
  实践教学需要各类教学平台和空间,高校应当提供充足丰富的各类实践教学平台让学生参与其中。现实状况是多数高校没有下大力气去为数字媒体艺术专业的学生创造有利的实践教学平台,一方面体现在高校内部没有建立相应的实验室;另一方面体现在高校与校外企业互动不够紧密,缺少一定的校企合作,种种原因导致高校各类实践教学资源较为匮乏。
  二、实践教学体系的构建
  笔者认为,数字媒体艺术专业的实践教学体系应当将理论知识与实践操作放在同等地位来看待,一方面要继续完善数字媒体艺术专业的理论知识体系,另一方面也要补充构建好该专业的实践教学体系。实践教学体系主要分为课程实验、专业实践、企业实习和毕业设计4个阶段来设计。
  (一)课程实验阶段
  课程实验阶段主要是在学习单门课程的时候,围绕课程的重要内容开展实践活动环节。数字媒体设计专业的主要课程包括构成原理、游戏角色设计、游戏场景设计、三维特效、网络游戏等课程。在讲授这些主要课程时候,教师可以引导学生利用计算机操作相应的软件,使学生掌握相应的技能。教师在教学过程中不仅要告诉学生课程实验的原理、步骤、注意事项,还应当向学生展示整个实验的过程。此外,学校还应当加强实验设施设备的采购,配备专业需要的线性编辑工作室、非线性编辑工作室、电视节目工作室、网络工作室、游戏设计工作室、播音摄影工作室等,因地适宜地开设开放性的实验课程,充分利用自身的实验条件,为学生提供必要的场地和设施。
  (二)专业实践阶段
  专业实践阶段是指学生以小组为形式利用学期业余时间共同完成某项专业具体的复杂任务,如数据库建立、程序设计、声音合成、动画制作等。学生采用小组的形式可以锻炼学生的团队协作精神。高校要鼓励引导学生成立学生技术小组或工作室,如影视创造小组、动画制作小组、网络技术项目小组、Java项目小组等。高校还可为这些小组和工作室配备个别指导老师,教师可以有针对性地对学生小组的活动进行指导帮扶,引导学生在专业实践过程中将理论知识与实践动手能力有机结合起来。同时,高校应当加强职业资格认证与学历教育的结合,学生在以小组完成专业实践课程的过程中,参加各类专业考试认证或者比赛,使得学生能够在完成小组实践课程的过程中,还能获得职业资格认证,或者取得比赛成果。
  (三)企业实习阶段
  企业实习阶段是高校学生毕业前一年走出校门前往企业中进行实习工作的阶段。这一阶段要求高校要与专业对口企业达成校企合作共识,与地方企业建立起校企合作共同培养人才的机制。学校与企业通过合作确定人才培养目标,建立人才实训基地,由学校出力,企业出资,按照订单式人才培养模式,使得学校培养出的人才即刻能被企业所用。学生通过学校与企业搭建的实训基地,可以将理论知识所学运用到实践中,让学生能够在实习企业中掌握实践本领,企业通过实训平台也可以挑选到满意的人才,学校通过实训平台则可以培养复合全方位的优秀人才。
  (四)毕业设计阶段
  这一阶段是学生毕业前最后一道实践环节,学生通过毕业设计将自己大学期间的学业成果展示出来。学校安排专业指导老师,对学生毕业设计的选题、设计思路、设计过程、实验效果等环节进行指导,培养学生独立自主的动手能力,通过毕业设计阶段学生的实践能力得到进一步提升,在完成自身学业作品的同时,也为今后毕业就业打下基础。
  三、结语
  在新形势下,高校应当结合自身特点,因地制宜为数字媒体艺术专业的学生创造更多实践平台,要改变教学思路、创新教学方法、优化教学模式,更多地走出校园与企业合作,构建学校、企业、学生三位一体的实践教学体系。
  (西南财经大学天府学院)
其他文献
翻转课堂正在成为教育改革领域的先驱,能够为未来教育的发展方向提供有价值的尝试。翻转课堂最大的收益不是学生成绩的提高,而是让学生养成探索、合作的精神,增强表达的能力和拥有强大的自信心。本文以《音乐欣赏》课程为例,探究其在翻转课堂中的运用和意义,并分析翻转课堂如何让学生在音乐艺术学习中发挥作用。  一、何为翻转课堂  “翻转课堂”是源于美国科罗拉多州落基山的“林地公园”高中(Woodland Park
期刊
20世纪初由于社会环境的复杂,在战争的催化下,中西方文明发生了碰撞。一些学者开始采用西方学术思想和方式来研究中国传统文化,这个时期涌现出一批既有着深厚传统文化知识底蕴,又有着熟知西方学术研究方式和理论的学者,如劉师培、王国维、梁启超、鲁迅等。他们没有停留在传统研究《楚辞》的注释型研究模式,而是将新的学术思想、学术方式和传统文化结合起来,从政治、地理、经济、文化、哲学、心理学等方面进行研究,这也是西
期刊
传统意义上的声乐以美声唱法、民族唱法为主,但伴随着音乐理念的不断发展,原生态唱法逐渐融入到了声乐体系之中,这也使得高校声乐教学内容变得更加丰富,声乐的传唱范围变得越来越广。本文对高校声乐教学中的流行唱法问题作出了相关思考探索,希望能够为高校声乐教学提供借鉴。  一、流行唱法介绍  流行唱法也被称之为通俗唱法,是从西方爵士乐和布鲁斯音乐发展起来的,并在时代的不断前进变化中,逐渐演变为当下的演唱形式。
期刊
自恋与侵凌性概念附属于拉康镜像理论,是镜像理论的延伸。拉康镜像理论的关键概念是人的自我认同幻象,人从婴儿时期起进入镜像阶段,第一次从镜子中见到自己镜像,开始把镜中这个虚幻的整体影像当作“我”,从而把零碎、混沌、尚不能分辨和感知到的自我瞬间整合为一个理想整体。由此,虚幻的自我认同旅程在漫漫人生中开始了。人过于恋慕这种虚幻的自我镜像,由此与镜像产生情欲的认同和占有欲两种关系(自恋),而侵凌性就来源于占
期刊
幼儿普遍喜爱音乐和舞蹈,且对其具有较为强烈的兴趣。学前阶段是培养孩子艺术特长的最好时期。若学前教育专业的学生自身具备优秀的弹唱技巧,则有利于激发幼儿的艺术兴趣,也能够给幼儿做出榜样。因此,在学前教育专业钢琴弹唱教学中,教师要重视学生的钢琴弹唱能力的提高,确保学生将来能够以优秀的弹唱技巧来更好地开展幼儿教育工作,让幼儿能够受到良好的艺术熏陶与教育。  学前教育专业钢琴弹唱教学的开展,其目的在于为幼儿
期刊
随着素质教育理念的深入,美术等一系列具有艺术性特征的学科逐渐受到了人们的重视。美术学是一门具有独立性特征的学科。美术学的研究领域范围比较广,除了自身的一些理论外,还会涉及其他各种不同类型的学科内容。对美术教师而言,在进行教学时,不仅要从美术学的角度出发,还要与其他不同学科的知识点进行有效结合,这样才能保证教学效果。  一、美术学中设计方向课程存在的弊端  (一)缺乏合理的课时安排  美术学专业中设
期刊
近几年,高校教育随着社会发展不断地进行改革,高校声乐教学也在此背景下更加重视实用性。当前,声乐跨界演唱在行业内大受欢迎。为此,教师可以培养学生跨界演唱能力。本文以声乐跨界演唱为着手点,探讨高校声乐教学中学生跨界演唱能力的培养。  在音乐教学发展过程中,跨界声乐演唱成为当前高校声乐教学趋势。传统声乐教育方式无法满足社会对人才的实际需求。随着多元化发展的今天,声乐教学也要紧跟时代发展潮流,尝试将不同演
期刊
美术学科作为聋校义务教育课程标准中的一个重要部分,也是提高聋生综合素质的重要手段。笔者通过对四平市聋哑学校进行调查,结合自己在校就职经验,基于《聋校义务教育美术课程标准》分析当前聋校美术教学的现状和存在的问题,并提出对策。  一、聋校美术教学现状和问题分析  (一)聋生的美术教学现状  聋生是社会中的弱势群体之一,只有通过系统的教育,聋生才能摆脱因先天不足带来的负面影响。美术教育是素质教育的重要组
期刊
由于我国社会经济的发展,中老年人有了越来越多的娱乐形式,其中舞蹈受到广大中老年人的喜爱,它不仅能够强身健体,还能丰富业余生活,推动社会和谐稳定。本文分析了在中老年舞蹈教学中的形体训练,希望给相关从业者带来参考。  一、形体训练在舞蹈教学中的必要性  舞蹈作为表现动态美的艺术,利用人体协调、韵律及美感,表现出舞蹈作品想要表达的感情。如果缺乏形体训练,舞蹈教学算不上真正的教学,也不科学专业的教学。因此
期刊
目前,舞蹈技巧越来越多地用在舞蹈作品中,毯技课作为舞蹈技巧课中一门重要的基础课程,是舞蹈专业学生的必修课之一。本文主要探讨在毯技课教学过程中腿功训练、舞姿训练、步法和综合性组合训练的技巧。  舞蹈毯技课是舞蹈表演专业的重要基础课之一,是舞蹈演员必须学习的一门课程,它在训练学生的身体柔软度、灵敏度、力量、速度和爆发力等方面具有重要的作用。  一、腿功训练  学生通过踢、悠、抬等动作的训练,使下肢具有
期刊