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摘 要：舞蹈表演属于视觉艺术中的一种，通常都是由舞蹈人员利用自己的肢体动作来将自己内心的想法传达给观众，使观众不仅仅能够观赏到优美的肢体舞姿，又能感悟到舞蹈中蕴含的感情，不具备情感的舞蹈是没有灵魂的。文章主要针对如何提升舞蹈表演情感表现力，进行了详细的探讨。
关键词：舞蹈表演；情感表现力；提升探析
近年来，我国大力提倡文化发展，在这种背景下，虽然舞蹈艺术得到了比较好的发展，不过其中存在的问题也是愈发的凸显了出现，首先就是表演时缺乏情感表现力，这样将很难引起观众的情感共鸣，所以加强舞蹈表演情感表现力的提升也是十分的重要。
1 当前舞蹈表演情感表现力缺失分析
近年来，舞蹈事业的发展十分迅猛，不过在这繁荣发展的背后，也将舞蹈表演方面的不足暴露了出来，例如情感表现力缺失。总的来说，在专业的舞蹈表演中，大部分舞蹈专业的学生以及表演者的舞蹈基本功以及舞蹈技巧都是十分的扎实和熟练，表演起来也是十分的流畅，不过在整体上来说却会给人一种死板的感觉，很难给观众留下深刻的印象。而这也是情感表现力缺乏的结果，如果过分的追求视觉上的冲击，虽然会给观众带来短暂的惊奇感，不过难以打动观众，进而也难以和观众产生情感上的共鸣。
而在业余舞蹈表演上，大多数的群众都是没能受到专业方面的舞蹈训练，他们练习舞蹈的目的也仅仅是为了强身健体和丰富自己的业余生活[1]。不过这也并不是说业余舞蹈表演就能够不具备情感表现力，当舞蹈表演者充分的感受到情感的魅力后，就会更加的爱上舞蹈，这样不仅仅会有效的提升了个人的审美能力，并且还极大的陶冶了自己的精神，同时还能感染更多的人，使得他们都参与到舞蹈中来。因此，舞蹈表演情感表现力的提升不论是对于专业舞蹈表演还是业余的舞蹈表演而言都是必不可少的，并且意义重大。
2 舞蹈表演中情感表现力提升的有效途径
2.1 充分的激发对舞蹈艺术的热爱之情
由于多方面因素的影响，大部分的舞蹈学习者以及表演者对于舞蹈艺术的认识都是存在着一定的误区。例如舞蹈专业的大学生，他们一开始学习的舞蹈的时候就只是将学习舞蹈当成是就业、升学的工具。然后进入到大学之后，舞蹈专业的教师也仅仅是从技术方面来训练学生，严重的忽视了学生对于舞蹈的感受以及认识[2]。长时间下，学生会失去对舞蹈的兴趣以及热情，当然就更谈不上对舞蹈艺术的热爱了。因此要想得到很好的情感表现力，首先就得培养人们对于舞蹈的热爱，只有这样才能被舞蹈艺术中蕴含的强大魅力所感染，才能有效的提升自己的情感表现力，而达到这一程度之后，舞蹈表现之外的其他一些自己想要达到的目的也就自然而然的达到了。
2.2 提升对作品的体验
舞蹈艺术的表演需要表演者从个人体验上进行再次创作，然后将其中所蕴含的情感以及思想充分的展现出来。因此对于舞蹈作品的了解和认知，甚至是体验都是整个舞蹈表演过程中的首要环节。不过从现实情况来看，大多数的表演者，尤其是舞蹈专业的学生经常遗忘了这一点。例如需要表演一部作品的时候仍然使用看录像的方式，将视频资料一遍一遍的观看模仿，一直到自己把所有的动作都记熟为止，认为这样自己也就完全掌握了这部舞蹈作品，这样的舞蹈表演是绝对谈不上情感表现力的。因此在实际的表演之前，舞蹈表演者首先就得对自己所要表演的作品全面的进行分析，首先就是应该了解清楚这部作品的时代背景以及风格，然后就是将自己带入作品中的任务重，通过移情以及想象等各种方式来对作品进行情感体验，最后就是尝试着进行表现了，在这个过程中一但发现不足的地方，则是应该马上进行完善，并且还应该尽可能的将自己的个性化的表演风格融入进来，只有这样才能给观众一种别样的感觉，才能引起观众的情感共鸣。因此舞蹈表演者必须得真正的认识到舞蹈作品体验的重要性，并且将其当成首个环节。
2.3 重视个人修养的提升
舞蹈艺术一直以来都不是独立存在的，而是和历史、音乐、美术以及文学等多门学科相结合的，因此单纯的技术性的表演是绝对达不到感人至深的表现效果的，反之，如果舞蹈表演者文化修养十分的好，进而就能够从更加宏大的视角来看待舞蹈作品，从而就能够给人们带来更加多的情感方面的触动[3]。例如傣族的孔雀舞，一些舞蹈家如杨丽萍等之所以能够给人们一种活灵活现的感觉，其中最为重要的原因就能他们深入的了解孔雀舞的背后。如果没有这种了解，仅仅是进行动作方面的模仿，那必定是难以将孔雀舞的真情实感表现出来的。对于舞蹈表演者而言，树立终身学习的理念是必不可少的，积极主动的学习而各学科的知识，当自己对舞蹈作品有着更深层次的认识之后，那自然而然的就能够将作品中的情感表现出来，然后在这个基础之上形成自己独特的个性化风格。
2.4 打好舞蹈基本功
舞蹈属于一门艺术，不过也属于一门技术，并且技术是舞蹈艺术的基础。因此舞蹈基本功的重要性也就不言而喻了。我国当前很多的教师和学生对于基本功的认识都是不够全面，甚至还存着这一种轻视的态度。而舞蹈作为一门技术性特别强的表演艺术，如果想要得到更好的表演，那绝对是离不开扎实的基本功。如果沒有，那也就谈不上进行舞蹈表演了，情感表现力更是无从说起。因此，在日常的训练过程中，必须得不断的进行基本功的练习，自己这样才能将舞蹈表演更好的展示出来。
3 结束语
综上所述，在当前文化发展的大背景下，舞蹈教育事业也飞速发展。舞蹈学习者则是应该牢牢的掌握好这次的机遇，突破缺乏情感表现力这一大难关，有效的提升舞蹈的质量，使舞蹈表演能够因为情感表现力得到更好的发展。
参考文献：
[1]王严.舞蹈表演中情感表现力的提升研究[J].戏剧之家，2017，16（4）：149-149.
[2]岳畅琦.舞蹈表演情感表现力的提升研究[J].戏剧之家，2016，35（1）：135-136.
[3]陈文聪.舞蹈表演情感表现力的提升方案分析[J].艺术品鉴，2017，36（13）：156-157.
关键词：舞蹈表演；情感表现力；提升探析
近年来，我国大力提倡文化发展，在这种背景下，虽然舞蹈艺术得到了比较好的发展，不过其中存在的问题也是愈发的凸显了出现，首先就是表演时缺乏情感表现力，这样将很难引起观众的情感共鸣，所以加强舞蹈表演情感表现力的提升也是十分的重要。
1 当前舞蹈表演情感表现力缺失分析
近年来，舞蹈事业的发展十分迅猛，不过在这繁荣发展的背后，也将舞蹈表演方面的不足暴露了出来，例如情感表现力缺失。总的来说，在专业的舞蹈表演中，大部分舞蹈专业的学生以及表演者的舞蹈基本功以及舞蹈技巧都是十分的扎实和熟练，表演起来也是十分的流畅，不过在整体上来说却会给人一种死板的感觉，很难给观众留下深刻的印象。而这也是情感表现力缺乏的结果，如果过分的追求视觉上的冲击，虽然会给观众带来短暂的惊奇感，不过难以打动观众，进而也难以和观众产生情感上的共鸣。
而在业余舞蹈表演上，大多数的群众都是没能受到专业方面的舞蹈训练，他们练习舞蹈的目的也仅仅是为了强身健体和丰富自己的业余生活[1]。不过这也并不是说业余舞蹈表演就能够不具备情感表现力，当舞蹈表演者充分的感受到情感的魅力后，就会更加的爱上舞蹈，这样不仅仅会有效的提升了个人的审美能力，并且还极大的陶冶了自己的精神，同时还能感染更多的人，使得他们都参与到舞蹈中来。因此，舞蹈表演情感表现力的提升不论是对于专业舞蹈表演还是业余的舞蹈表演而言都是必不可少的，并且意义重大。
2 舞蹈表演中情感表现力提升的有效途径
2.1 充分的激发对舞蹈艺术的热爱之情
由于多方面因素的影响，大部分的舞蹈学习者以及表演者对于舞蹈艺术的认识都是存在着一定的误区。例如舞蹈专业的大学生，他们一开始学习的舞蹈的时候就只是将学习舞蹈当成是就业、升学的工具。然后进入到大学之后，舞蹈专业的教师也仅仅是从技术方面来训练学生，严重的忽视了学生对于舞蹈的感受以及认识[2]。长时间下，学生会失去对舞蹈的兴趣以及热情，当然就更谈不上对舞蹈艺术的热爱了。因此要想得到很好的情感表现力，首先就得培养人们对于舞蹈的热爱，只有这样才能被舞蹈艺术中蕴含的强大魅力所感染，才能有效的提升自己的情感表现力，而达到这一程度之后，舞蹈表现之外的其他一些自己想要达到的目的也就自然而然的达到了。
2.2 提升对作品的体验
舞蹈艺术的表演需要表演者从个人体验上进行再次创作，然后将其中所蕴含的情感以及思想充分的展现出来。因此对于舞蹈作品的了解和认知，甚至是体验都是整个舞蹈表演过程中的首要环节。不过从现实情况来看，大多数的表演者，尤其是舞蹈专业的学生经常遗忘了这一点。例如需要表演一部作品的时候仍然使用看录像的方式，将视频资料一遍一遍的观看模仿，一直到自己把所有的动作都记熟为止，认为这样自己也就完全掌握了这部舞蹈作品，这样的舞蹈表演是绝对谈不上情感表现力的。因此在实际的表演之前，舞蹈表演者首先就得对自己所要表演的作品全面的进行分析，首先就是应该了解清楚这部作品的时代背景以及风格，然后就是将自己带入作品中的任务重，通过移情以及想象等各种方式来对作品进行情感体验，最后就是尝试着进行表现了，在这个过程中一但发现不足的地方，则是应该马上进行完善，并且还应该尽可能的将自己的个性化的表演风格融入进来，只有这样才能给观众一种别样的感觉，才能引起观众的情感共鸣。因此舞蹈表演者必须得真正的认识到舞蹈作品体验的重要性，并且将其当成首个环节。
2.3 重视个人修养的提升
舞蹈艺术一直以来都不是独立存在的，而是和历史、音乐、美术以及文学等多门学科相结合的，因此单纯的技术性的表演是绝对达不到感人至深的表现效果的，反之，如果舞蹈表演者文化修养十分的好，进而就能够从更加宏大的视角来看待舞蹈作品，从而就能够给人们带来更加多的情感方面的触动[3]。例如傣族的孔雀舞，一些舞蹈家如杨丽萍等之所以能够给人们一种活灵活现的感觉，其中最为重要的原因就能他们深入的了解孔雀舞的背后。如果没有这种了解，仅仅是进行动作方面的模仿，那必定是难以将孔雀舞的真情实感表现出来的。对于舞蹈表演者而言，树立终身学习的理念是必不可少的，积极主动的学习而各学科的知识，当自己对舞蹈作品有着更深层次的认识之后，那自然而然的就能够将作品中的情感表现出来，然后在这个基础之上形成自己独特的个性化风格。
2.4 打好舞蹈基本功
舞蹈属于一门艺术，不过也属于一门技术，并且技术是舞蹈艺术的基础。因此舞蹈基本功的重要性也就不言而喻了。我国当前很多的教师和学生对于基本功的认识都是不够全面，甚至还存着这一种轻视的态度。而舞蹈作为一门技术性特别强的表演艺术，如果想要得到更好的表演，那绝对是离不开扎实的基本功。如果沒有，那也就谈不上进行舞蹈表演了，情感表现力更是无从说起。因此，在日常的训练过程中，必须得不断的进行基本功的练习，自己这样才能将舞蹈表演更好的展示出来。
3 结束语
综上所述，在当前文化发展的大背景下，舞蹈教育事业也飞速发展。舞蹈学习者则是应该牢牢的掌握好这次的机遇，突破缺乏情感表现力这一大难关，有效的提升舞蹈的质量，使舞蹈表演能够因为情感表现力得到更好的发展。
参考文献：
[1]王严.舞蹈表演中情感表现力的提升研究[J].戏剧之家，2017，16（4）：149-149.
[2]岳畅琦.舞蹈表演情感表现力的提升研究[J].戏剧之家，2016，35（1）：135-136.
[3]陈文聪.舞蹈表演情感表现力的提升方案分析[J].艺术品鉴，2017，36（13）：156-157.