《音乐课程标准》中指出：唱歌教学要注意调动每一个学生参与的积极性，培养演唱的自信心，使他们受到美的熏陶。因此，我在教学中运用情趣教学法，为学生创设贴近生活的情景，利用不同角色的形象特点，引导学生在演唱中体验不同的音乐要素所表现的不同音乐形象，逐步提升其演唱的兴趣与情感，增强歌唱表现力。
　　为了让学生掌握歌唱发声“循序渐进”的原则，即音区由低到高，速度由慢到快，知识技能训练由浅入深，音色明暗、音量大小、力度强弱可变通，我在教歌曲《布娃娃弹琴》时，利用不同小动物的形象、声音高低强弱变化等方式，提高学生对音区、音高、音色等概念的认识。在介绍“高音”时，让学生模仿小猫的叫声——音区较高，声音纤细，头腔共鸣；而在介绍“低音”時，让学生模仿老牛的叫声——音区较低，声音低沉、粗壮。对于学生在演唱中出现的气息不深、声音发虚、没有音头、缺少音色等问题，让学生模拟小羊的叫声——位置较高、气息快速颤动，这样就可以有效解决以上问题。不同音区和音色可以表现形态各异的动物形象，学生在富有趣味性的“热声”活动中，逐渐认识了音区、音高和音色的概念。
　　在学唱环节，教师可以让学生自主选择喜爱的人物或动物形象，运用变速、变调、变化音色等手段，让学生感知不同音乐形象的特点。如在学唱《布娃娃弹琴》时，有的学生扮演“老爷爷”，用老爷爷的声音演唱——声音低沉、慢速、口型张大，使用真声；有的学生扮演“爸爸”，用爸爸的声音演唱——中音区，声音结实，中速，有一定力度；有的学生表现“小男孩儿”的形象——可用降E调，中速，体现中音区音色，有力度支撑，声音短促有力，气息有弹性，咬字吐字强调音头清晰。这种情趣性的演唱，给不同声音特点的学生提供了展示和表现的机会，让学生更加自信地演唱。
　　然而，演唱不是单纯地追求歌唱技巧，更重要的是歌唱的感染力。作为教师，应该采取贴近学生生活的方式，引导学生更加充分地表达歌曲中蕴含的情感。
　　如在学唱歌曲《牧童》时，为了表现“儿童”这个形象，可以用降B调，男声演唱时要轻快富有弹性，表现出顽皮、可爱，女声演唱时则要注意连贯，音色纤细。“露珠儿撒满了青草地，我跟着朝霞一块儿起来，赶着那小牛儿上牧场……”听着学生饱含感情的演唱，我眼前仿佛出现了牧童吹着小笛，赶着小牛上牧场的情景。还可以采取轮唱的方式，以表现回声的效果。这样，夕阳西下，牧童渐渐远去的背影就逐渐浮现眼前。
　　总之，唱歌教学既要让学生掌握正确的演唱技巧，又要重视培养学生的音乐表现力。创设情趣性的情境，可以改变以往程式化的发声训练，让学生在轻松愉悦的氛围中，潜移默化地达到培养审美情趣的目的。
　　编辑 _ 汪倩