《天涯 明月 刀》——这名字本身就注定了一世的漂泊和寂寞，正如同小说原作者古龙。和金庸、梁羽生、黄易等人一样，古龙的作品反复登上荧屏，每每都成为热门话题。不同的是，古龙更神秘、孤傲，在人们摸不着头脑时，他已然离开人世。
　　古龙的小说不好改是众所周知的。金庸的字里行间可见厚重的历史和缜密的思维，梁羽生的刀光剑影中镌刻着侠客的家国情怀，黄易则用玄幻与谋略缔造了一个理想江湖。唯有古龙，他的文字飘然的没有来由，他笔下的侠客更是奇妙的异类，情节走向也经常无迹可循。
　　此番电视剧改编是国内知名影视公司华策的年度大手笔，也是华策“武侠新世界”的第一部作品。华策拟将金庸、古龙等武侠名家的小说全新包装，重新演绎。此部处女作，效果如何？
　　只能说略显遗憾，不过尔尔。
　　本剧主要讲述了主人公傅红雪在复仇之路上遭遇种种危机和磨难，经受善与恶、爱与恨、忠诚与背叛的重重考验，最终揭露并粉碎了燕南飞、公子羽等人的阴谋，揭开身世之谜，用久已潜藏在心中的爱让血雨腥风的武林归于平静的故事。
　　虽然主创阵容强大，由张英俊操刀剧本（《倾世皇妃》编剧），钟汉良、欧楚河、姜大卫等加盟演绎，却依然没有解决武侠电视剧的本质问题。在我看来，这本质就是艺术与技术的互动。
　　所谓技术，是指特效，艺术则是说故事。武侠剧的特效是渐进发展的过程，如今凭空一跃、飞沙走石已是寻常。而武侠故事无外乎初来乍到、爱恨情仇、生死抉择到最终重振江湖，套路是一贯的。说到底，就武侠论武侠的作品已经太多，从中阐释人生真谛哪怕是一点点深度的作品却是太少。
　　在《天涯明月刀》中，我们看到内心纠结的傅红雪，也看到机智灵活的叶开，在特效的渲染下，武打动作的确让人震撼。但画面和故事的背离，甚至是基本情节的跳脱，却让人没有心动的感觉。叶开对于傅红雪执著的保护和申辩有些莫名，其他角色更是充当着“过场景片”的作用。在隐约看到傅红雪复仇和苦难背后的同时，只能感受模糊的情节和节奏。艺术与技术的脱离，让整部作品割裂两半。
　　这是武侠电视剧的通病，只是该剧未能幸免。特效制作本是武侠剧的优势，但如果缺乏与情节的内在联系，也就成了劣势，成为偶像和华丽景片的嫁接罢了。