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摘要：在现代环境设计中采借传统符号和图形元素，已成为大众普遍的认知；如何认识传统符号和图形元素并将其完美地运用于现代环境设计，却又是一个现代社会亟待解决的问题。一个符号的产生到发展演变要经历漫长的时间，中国传统符号和图形凝聚了中华民族几千年的智慧精华，是华夏民族特有的审美心理和文化积淀。在现代社会，传统符号和图形的实际实用上，没有正确认知和理解而造成背离传统文化精髓、或者仅拷贝传统传统符号和图形导致产生大批现代“古董”而无设计可言。为了不丧失民族性和弘扬中国传统文化，对其展开深入地理论研究势在必行。
关键词：传统符号和图形 环境艺术 采借
中图分类号：TU972+.12 文献标识码：A
在现代环境设计中采借传统符号和图形元素，已成为大众普遍的认知；如何认识传统符号和图形元素并将其完美地运用于现代环境设计，却又是一个现代社会亟待解决的问题。一个符号的产生到发展演变要经历漫长的时间，中国传统符号和图形凝聚了中华民族几千年的智慧精华，是华夏民族特有的审美心理和文化积淀。在现代社会，传统符号和图形的实际实用上，没有正确认知和理解而造成背离传统文化精髓、或者仅拷贝传统传统符号和图形导致产生大批现代“古董”而无设计可言。等等这些，都将导致民族传统符号的发展和继承进入误区。为了不丧失民族性和弘扬中国传统文化，对其展开深入地理论研究势在必行。
一、传统符号与图形的产生与分类
自古至今，符号与图形的运用对人类发展起着非常深远和重要的作用。
从信息学的角度看，符号是一种记号，是具有特殊含义的。从原始艺术走过来的原始图腾、符号、纹样在几千年的发展演变中在中国这片土地上渗透到社会各个领域，作为建筑的象征符号，可以很好的突出民族个性，传播本族文化特质。早在文字诞生之前，人类就已开始使用图形符号来传情达意，新石器时代的彩陶纹样与刻绘在崖壁上的岩画刻符都记载下了人类最初对自然界的认识与理解，以及当时内心的情感。它对信息的传播起了媒介作用，对人类社会的进步起了不可磨灭的作用。
1、符号的产生
人类祖先从树上来到地面并逐渐离开森林，从大山来到平原，改善居住环境一直是人类挑战自然最重要的屏障。我们从他们居住的洞穴中可以看到各式各样的洞穴壁画，遗留下了人类早期在自己居所中想要发泄、想要纪录、想要装饰的原始痕迹。为何原始人类要涂鸦这些东西呢？研究者们对此也没有太大分歧，即人们发现仅仅用声音还不能足以表达自己内心深处的感受，或不足以体现某种神圣力量时，他们会使用一些图形、符号、图案等等来表述或强调。反过来说当我们看到这些用于表述或强调的符号图形时就能让我们感受到他要说的和想要强调的。这些符号会让你的心灵受到震撼。从原始艺术走过来的原始图腾、符号、纹样在几千年的发展演变中在中国这片土地上渗透到社会各个领域，它在各个角落发挥着突出民族个性，传播本民族文化特质的积极作用。
2、符号的分类
在人类千万年的生产生活演变当中，符号与图形的运用起着非常深远、关键的作用，它的象征性、功能性、目的性也是眾说风云。总的来说在建筑视觉符号中大致可分为两类：一种是功能性极强的指示性标志符号，例如公共建筑中的路标、禁止吸烟的标记、电梯符号等等，这些都是符号作为指示性标记给视觉以指示性的信息，不具备象征性的涵义。还有一类就是浸透着感情的视觉符号。这种符号能调动人的视觉思维，是具有象征意义的符号。建筑是受时代文化、地域等诸方面因素影响，表述多种多样象征意义的产物。需要说明的是它与传统意义上的“纹样”还有着不小的区别，汉语权威辞书上的定义“纹样”只是器物上装饰花纹的总称。可分为单独纹样、适合纹样、隅饰纹样（即角隅纹样）、边饰纹样、连续纹样等等。可见“纹样”略似于装饰花边，通常只是器物上的装饰图案。如果用英文中的“symbol”来解释这一概念可能会更好的帮助我们对符号的理解与认识。“symbol”它的最初功能乃是用以表达某种意向、某种观念、或是某种情感。随着它深层含义的不断演化完善，我们基本上可以把它译成汉文的“象征”、“表征”、“符号”或是“象征性符号”等等。本文中讨论的便是环境设计中具有象征意义的符号图形。
二、传统符号和图形的象征寓意和审美思想
“图像性”符号在向“象征性”符号转变中受理想主义的影响后演变成加以神话思想的，能产生更生动遐想和幻想的符号图形。
1、传统符号和图形的吉祥寓意
传统符号和图形产生后，随着人类审美思想的发展，自然界的“梅”、“兰”、“竹”、“松”等形象元素，其天然属性便融入人们的审美思想，符号图形在人类文化、生活和与自然界生存方式所联想和感慨，赋予了它们更动人的遐想和幻想，象征性比赋意义由此开始。
这种象征性比赋随着时代发展，不但成为人们审美心理的吉祥寓意，也派生到文化和生活的各个领域。
2、吉祥寓意的跨文化发展
任何事物都是相互联系的，相互影响的，并且有反作用。传统符号和环境艺术设计之间的关系也是如此。传统符号和环境艺术设计的互动能很好的把文化寓意带入人们的生活环境中。如今成为一种社会的约定的传统符号，已被人们在潜移默化中接受。
在我国古典园林当中更可以看到大量向人们传播着神秘东方哲学的图像性符号。展示着某种深奥象征寓意和抽象含义。
园林中的各个门洞的造型如“花瓶”象征“平安”（图 1）；“海棠”象征“吉祥”（图2）。漏窗与空窗的造型也是多种多样，并具有各自的象征意义，用谐音寓意手法，如代表“善”的扇型（图3）；代表“福”的“蝙蝠” 和代表“多寿”的“桃”，画五只蝙蝠和寿桃，寓意“五福捧寿”的 组合（图4）；代表“文人气息”的“书卷”（图5）。传统建筑中有“＋”字形的廊，圆明园也有类似这种图形的“万方安和”，“＋”与“万”的几何图表达了“万事如意”，“万年长春”的意义（图6）。
图1 苏州留园汉瓶式窗洞图 2 扬州寄啸山庄图3苏州拙政园扇在亭的扇面
“海棠”式窗洞 式窗洞
图4 扬州小盘谷“桃” 式门洞图5 扬州小盘谷“书卷” 式门洞 图6 北京圆明园万方安和
3、建筑上象征寓意符号的采借与变迁
在传统建筑符号的大木结构中如“柱”、“梁”、“斗拱”等，是由“指示性”符号发展成为“象征性”符号的。王延寿《鲁灵光殿赋》形容殿内的斗拱：“枝掌权杯而斜据，傍天桥以横出”，在祈南出土的汉墓中，一斗二升的型式旁有“翼状”的挑出，翅膀在象征上有“神、力量、升天”等含义。早期斗拱是树枝图像演变而来的，追求其“结构和造型”的一致性，并在演变中运用图像性的手法（图7、8、9、10）。斗拱的“尊贵”象征意义已经使它成为宫厅式建筑的正宗符号。长期的社会约定俗成，符号形式与内容间的关系也已经从反映结构机能的关系演变成社会、文化背景的关系而进入象征性符号领域。小木结构上起装饰作用的符号略显具像。
图7一斗二升斗拱 图8多层斗拱 图9曲臂斗拱 图10八角柱和 柱础如倒置的栌斗
传统建筑本身也是一种视觉符号，也受某种文化的影响，产生了不同的效果。我国自古有注重礼制的传统，而在这些礼制等级差别反映在建筑中就是建筑的空间序位的表现。如宫殿、寺庙，以及民居、北京的四合院（图11）等。特点就是用一条中轴符号线使整个建筑群形成整体性的视觉效果。建于明清的故宫（图12），用天安门、五门、太和门。太和殿、中和殿、宝和殿组成故宫的中轴线，在这条线上，若干个建筑空间打开，建筑单体抬高，变量加大，加上细部的纹样的进一步强化，人以这条轴线符号为视觉导向就能感觉到君王的尊贵与威严。
图11北京故宫平面图图12 北京典型四合院鸟瞰图
三、现代环艺设计对传统符号和图形的采借
时至今日，当高度现代化，新材料、新技术不断涌现，新思想、新观念冲击着传统文化、艺术和理念之时，出现了两种截然不同的思想体系。一种思想认为，在新的时代背景下，传统的文化、艺术和理念早已过时，要在全新的高科技形势下发展全新的文化艺术。另一种思想则认为，传统的东西是我们赖以生存的根本，不管时代怎样发展都不应忘记传统。显然，这两种态度都存在一定的偏颇。文化的传承性很强，完全背离传统的所为全新的文化是不可能产生和存在的，完全拘泥于传统将导致厚古薄今，这也将民族传统符号发展进入误区，只能使我们留下大批古董拷贝，而无现代设计可言，更无时代发展的要求和社会生活的需要。
在这一方面，西方发达国家比我们较早的开展了现代环境设计与传统符号的研究，后现代的呐喊唤起了人们对人类自身的思考。他们的经验显然是值得我们去看看的。比如1978年英国建筑师斯特林的斯图加特新美术馆设计（图13），声称割断了和谐、完整、统一这些古老的美学尾巴，
图13 斯图加特新美术馆
有人说它甚至比P·约翰逊设计的“后现代主义的里程碑”——纽约T&T大厦更为“后现代”。这件作品是以1882年的柏林老美术馆作为“原形”的，其日字型平面布局以及采用没有顶的圆形空间充分体现出斯特林运用古罗马斗兽场符号性建筑的象征手法的高明。使用古典纪念性建筑石料做墙，展室部分有一条屋檐做成简单的凹形，这一运用使得建筑又有古埃及神庙的信息。蓬皮杜中心式排气管道、构成派的雨罩等等兼容并蓄，相反、矛盾的东西在这里得到統一。他说：“我认为我的作品不是简单的东西，在一个建筑设计中，对每一个动作都给一个反动作。”他努力赋予建筑物“纪念性”，同时又施以反纪念性，有新东西又有老风格。在他的作品中各建筑流派的语言符号都得到运用相互协调。接近它你就会感觉到古埃及、古罗马、辛克尔、柯布系耶、蒙得里安、福斯特等等各种文化符号的建筑哲学。
在我国，老子曾在他的专著《道德经》中说过：“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有像；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精；其精甚真，其中有信。”自然规律既是道，就是造型和审美的规律。“老子审美思想把客观世界作为审美客体，进行审美观照时，不是孤立地观照，而总是把自然界的‘象’和体现自然规律的‘道’，以及体现宇宙生命的‘气’联系在一起进行审美观照。离开了‘道’和‘气’，‘象’就成为死物，就没有了审美价值。”对于传统符号在环境艺术设计中要取其“象”，自然这不是简单的照抄照搬，而是对传统符号进行再创造的过程。把传统造型的方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时，也体现出民族个性。在老子《道德经》中所说的“象”就是我们现在所指符号的形，“道”则是事物的自然规律，也是符号的所具有的寓意，“气”则是符号的气韵，也就是符号的精髓所在。传统符号在漫长的历史长河漫漫的孕育和变化，最后也就成为具有代表性的象征图像。
北京四星级的亚洲锦江大酒店，原是一座外观平淡的建筑。酒店在重新进行了内部设计与改造后，内部空间焕然一新。设计师运用了大量的“中国元素”，中国传统符号，如花窗、云纹、汉字、条形、改进的中国传统家具等，整个酒店的室内设计因此有了受人欢迎的中国情。云纹和类似文字的图案大都出现在地面上，前者成为区分流线的标志，后者则完全起到地面装饰调剂的作用。接待区背景墙上的透光石和铜柜则是中国传统花窗纸和木棂的象征，摆在前面的雕塑品就像花窗前的剪影，使酒店有了“邻家凭窗”的亲切。设计师在运用传统符号时也作了不小的变化，中国传统的木家具是用等比例的金属材质制造的，古家具成为一种新的装饰品；而作为背景的《金刚经》以图案化形式出现，则成为现代设计的载体……中国符号元素是很多设计师在进行酒店设计时必定使用的，本案是较为成功的一例。
四、结论
我们应当看到，虽然高度科技化、信息化的现代社会对于传统造型符号带来了巨大的冲击，同时也给其带来了新的发展的契机。使因地制宜的环境设计原则添加了更多内容和内涵。因为新的观念与思维方式的导入，为我们重新审视传统文化观念提供了更多的思考元素，而新技术新材料的出现也为我们传统造型的再设计提供了更多样的可能性。
参考文献：
[1]范梦著：《世界美术通史》上册，北京：中国青年出版社，2001年版。
[2]芮传明、余太山著：《中西纹饰比较》，上海：上海古籍书店1995年版。
[3]（东汉）王延寿著：《鲁灵光殿赋》
[4]钱正坤著：《世界建筑史话》，北京：国际文化出版社，2000年版。
[5]周跃西论著：论黄河流域民间美术中的滑稽审美观[J]。郑州：《河南社会科学》2003年第三期。或参见2003年人大报刊复印资料《造型艺术》第六期。
关键词：传统符号和图形 环境艺术 采借
中图分类号：TU972+.12 文献标识码：A
在现代环境设计中采借传统符号和图形元素，已成为大众普遍的认知；如何认识传统符号和图形元素并将其完美地运用于现代环境设计，却又是一个现代社会亟待解决的问题。一个符号的产生到发展演变要经历漫长的时间，中国传统符号和图形凝聚了中华民族几千年的智慧精华，是华夏民族特有的审美心理和文化积淀。在现代社会，传统符号和图形的实际实用上，没有正确认知和理解而造成背离传统文化精髓、或者仅拷贝传统传统符号和图形导致产生大批现代“古董”而无设计可言。等等这些，都将导致民族传统符号的发展和继承进入误区。为了不丧失民族性和弘扬中国传统文化，对其展开深入地理论研究势在必行。
一、传统符号与图形的产生与分类
自古至今，符号与图形的运用对人类发展起着非常深远和重要的作用。
从信息学的角度看，符号是一种记号，是具有特殊含义的。从原始艺术走过来的原始图腾、符号、纹样在几千年的发展演变中在中国这片土地上渗透到社会各个领域，作为建筑的象征符号，可以很好的突出民族个性，传播本族文化特质。早在文字诞生之前，人类就已开始使用图形符号来传情达意，新石器时代的彩陶纹样与刻绘在崖壁上的岩画刻符都记载下了人类最初对自然界的认识与理解，以及当时内心的情感。它对信息的传播起了媒介作用，对人类社会的进步起了不可磨灭的作用。
1、符号的产生
人类祖先从树上来到地面并逐渐离开森林，从大山来到平原，改善居住环境一直是人类挑战自然最重要的屏障。我们从他们居住的洞穴中可以看到各式各样的洞穴壁画，遗留下了人类早期在自己居所中想要发泄、想要纪录、想要装饰的原始痕迹。为何原始人类要涂鸦这些东西呢？研究者们对此也没有太大分歧，即人们发现仅仅用声音还不能足以表达自己内心深处的感受，或不足以体现某种神圣力量时，他们会使用一些图形、符号、图案等等来表述或强调。反过来说当我们看到这些用于表述或强调的符号图形时就能让我们感受到他要说的和想要强调的。这些符号会让你的心灵受到震撼。从原始艺术走过来的原始图腾、符号、纹样在几千年的发展演变中在中国这片土地上渗透到社会各个领域，它在各个角落发挥着突出民族个性，传播本民族文化特质的积极作用。
2、符号的分类
在人类千万年的生产生活演变当中，符号与图形的运用起着非常深远、关键的作用，它的象征性、功能性、目的性也是眾说风云。总的来说在建筑视觉符号中大致可分为两类：一种是功能性极强的指示性标志符号，例如公共建筑中的路标、禁止吸烟的标记、电梯符号等等，这些都是符号作为指示性标记给视觉以指示性的信息，不具备象征性的涵义。还有一类就是浸透着感情的视觉符号。这种符号能调动人的视觉思维，是具有象征意义的符号。建筑是受时代文化、地域等诸方面因素影响，表述多种多样象征意义的产物。需要说明的是它与传统意义上的“纹样”还有着不小的区别，汉语权威辞书上的定义“纹样”只是器物上装饰花纹的总称。可分为单独纹样、适合纹样、隅饰纹样（即角隅纹样）、边饰纹样、连续纹样等等。可见“纹样”略似于装饰花边，通常只是器物上的装饰图案。如果用英文中的“symbol”来解释这一概念可能会更好的帮助我们对符号的理解与认识。“symbol”它的最初功能乃是用以表达某种意向、某种观念、或是某种情感。随着它深层含义的不断演化完善，我们基本上可以把它译成汉文的“象征”、“表征”、“符号”或是“象征性符号”等等。本文中讨论的便是环境设计中具有象征意义的符号图形。
二、传统符号和图形的象征寓意和审美思想
“图像性”符号在向“象征性”符号转变中受理想主义的影响后演变成加以神话思想的，能产生更生动遐想和幻想的符号图形。
1、传统符号和图形的吉祥寓意
传统符号和图形产生后，随着人类审美思想的发展，自然界的“梅”、“兰”、“竹”、“松”等形象元素，其天然属性便融入人们的审美思想，符号图形在人类文化、生活和与自然界生存方式所联想和感慨，赋予了它们更动人的遐想和幻想，象征性比赋意义由此开始。
这种象征性比赋随着时代发展，不但成为人们审美心理的吉祥寓意，也派生到文化和生活的各个领域。
2、吉祥寓意的跨文化发展
任何事物都是相互联系的，相互影响的，并且有反作用。传统符号和环境艺术设计之间的关系也是如此。传统符号和环境艺术设计的互动能很好的把文化寓意带入人们的生活环境中。如今成为一种社会的约定的传统符号，已被人们在潜移默化中接受。
在我国古典园林当中更可以看到大量向人们传播着神秘东方哲学的图像性符号。展示着某种深奥象征寓意和抽象含义。
园林中的各个门洞的造型如“花瓶”象征“平安”（图 1）；“海棠”象征“吉祥”（图2）。漏窗与空窗的造型也是多种多样，并具有各自的象征意义，用谐音寓意手法，如代表“善”的扇型（图3）；代表“福”的“蝙蝠” 和代表“多寿”的“桃”，画五只蝙蝠和寿桃，寓意“五福捧寿”的 组合（图4）；代表“文人气息”的“书卷”（图5）。传统建筑中有“＋”字形的廊，圆明园也有类似这种图形的“万方安和”，“＋”与“万”的几何图表达了“万事如意”，“万年长春”的意义（图6）。
图1 苏州留园汉瓶式窗洞图 2 扬州寄啸山庄图3苏州拙政园扇在亭的扇面
“海棠”式窗洞 式窗洞
图4 扬州小盘谷“桃” 式门洞图5 扬州小盘谷“书卷” 式门洞 图6 北京圆明园万方安和
3、建筑上象征寓意符号的采借与变迁
在传统建筑符号的大木结构中如“柱”、“梁”、“斗拱”等，是由“指示性”符号发展成为“象征性”符号的。王延寿《鲁灵光殿赋》形容殿内的斗拱：“枝掌权杯而斜据，傍天桥以横出”，在祈南出土的汉墓中，一斗二升的型式旁有“翼状”的挑出，翅膀在象征上有“神、力量、升天”等含义。早期斗拱是树枝图像演变而来的，追求其“结构和造型”的一致性，并在演变中运用图像性的手法（图7、8、9、10）。斗拱的“尊贵”象征意义已经使它成为宫厅式建筑的正宗符号。长期的社会约定俗成，符号形式与内容间的关系也已经从反映结构机能的关系演变成社会、文化背景的关系而进入象征性符号领域。小木结构上起装饰作用的符号略显具像。
图7一斗二升斗拱 图8多层斗拱 图9曲臂斗拱 图10八角柱和 柱础如倒置的栌斗
传统建筑本身也是一种视觉符号，也受某种文化的影响，产生了不同的效果。我国自古有注重礼制的传统，而在这些礼制等级差别反映在建筑中就是建筑的空间序位的表现。如宫殿、寺庙，以及民居、北京的四合院（图11）等。特点就是用一条中轴符号线使整个建筑群形成整体性的视觉效果。建于明清的故宫（图12），用天安门、五门、太和门。太和殿、中和殿、宝和殿组成故宫的中轴线，在这条线上，若干个建筑空间打开，建筑单体抬高，变量加大，加上细部的纹样的进一步强化，人以这条轴线符号为视觉导向就能感觉到君王的尊贵与威严。
图11北京故宫平面图图12 北京典型四合院鸟瞰图
三、现代环艺设计对传统符号和图形的采借
时至今日，当高度现代化，新材料、新技术不断涌现，新思想、新观念冲击着传统文化、艺术和理念之时，出现了两种截然不同的思想体系。一种思想认为，在新的时代背景下，传统的文化、艺术和理念早已过时，要在全新的高科技形势下发展全新的文化艺术。另一种思想则认为，传统的东西是我们赖以生存的根本，不管时代怎样发展都不应忘记传统。显然，这两种态度都存在一定的偏颇。文化的传承性很强，完全背离传统的所为全新的文化是不可能产生和存在的，完全拘泥于传统将导致厚古薄今，这也将民族传统符号发展进入误区，只能使我们留下大批古董拷贝，而无现代设计可言，更无时代发展的要求和社会生活的需要。
在这一方面，西方发达国家比我们较早的开展了现代环境设计与传统符号的研究，后现代的呐喊唤起了人们对人类自身的思考。他们的经验显然是值得我们去看看的。比如1978年英国建筑师斯特林的斯图加特新美术馆设计（图13），声称割断了和谐、完整、统一这些古老的美学尾巴，
图13 斯图加特新美术馆
有人说它甚至比P·约翰逊设计的“后现代主义的里程碑”——纽约T&T大厦更为“后现代”。这件作品是以1882年的柏林老美术馆作为“原形”的，其日字型平面布局以及采用没有顶的圆形空间充分体现出斯特林运用古罗马斗兽场符号性建筑的象征手法的高明。使用古典纪念性建筑石料做墙，展室部分有一条屋檐做成简单的凹形，这一运用使得建筑又有古埃及神庙的信息。蓬皮杜中心式排气管道、构成派的雨罩等等兼容并蓄，相反、矛盾的东西在这里得到統一。他说：“我认为我的作品不是简单的东西，在一个建筑设计中，对每一个动作都给一个反动作。”他努力赋予建筑物“纪念性”，同时又施以反纪念性，有新东西又有老风格。在他的作品中各建筑流派的语言符号都得到运用相互协调。接近它你就会感觉到古埃及、古罗马、辛克尔、柯布系耶、蒙得里安、福斯特等等各种文化符号的建筑哲学。
在我国，老子曾在他的专著《道德经》中说过：“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有像；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精；其精甚真，其中有信。”自然规律既是道，就是造型和审美的规律。“老子审美思想把客观世界作为审美客体，进行审美观照时，不是孤立地观照，而总是把自然界的‘象’和体现自然规律的‘道’，以及体现宇宙生命的‘气’联系在一起进行审美观照。离开了‘道’和‘气’，‘象’就成为死物，就没有了审美价值。”对于传统符号在环境艺术设计中要取其“象”，自然这不是简单的照抄照搬，而是对传统符号进行再创造的过程。把传统造型的方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时，也体现出民族个性。在老子《道德经》中所说的“象”就是我们现在所指符号的形，“道”则是事物的自然规律，也是符号的所具有的寓意，“气”则是符号的气韵，也就是符号的精髓所在。传统符号在漫长的历史长河漫漫的孕育和变化，最后也就成为具有代表性的象征图像。
北京四星级的亚洲锦江大酒店，原是一座外观平淡的建筑。酒店在重新进行了内部设计与改造后，内部空间焕然一新。设计师运用了大量的“中国元素”，中国传统符号，如花窗、云纹、汉字、条形、改进的中国传统家具等，整个酒店的室内设计因此有了受人欢迎的中国情。云纹和类似文字的图案大都出现在地面上，前者成为区分流线的标志，后者则完全起到地面装饰调剂的作用。接待区背景墙上的透光石和铜柜则是中国传统花窗纸和木棂的象征，摆在前面的雕塑品就像花窗前的剪影，使酒店有了“邻家凭窗”的亲切。设计师在运用传统符号时也作了不小的变化，中国传统的木家具是用等比例的金属材质制造的，古家具成为一种新的装饰品；而作为背景的《金刚经》以图案化形式出现，则成为现代设计的载体……中国符号元素是很多设计师在进行酒店设计时必定使用的，本案是较为成功的一例。
四、结论
我们应当看到，虽然高度科技化、信息化的现代社会对于传统造型符号带来了巨大的冲击，同时也给其带来了新的发展的契机。使因地制宜的环境设计原则添加了更多内容和内涵。因为新的观念与思维方式的导入，为我们重新审视传统文化观念提供了更多的思考元素，而新技术新材料的出现也为我们传统造型的再设计提供了更多样的可能性。
参考文献：
[1]范梦著：《世界美术通史》上册，北京：中国青年出版社，2001年版。
[2]芮传明、余太山著：《中西纹饰比较》，上海：上海古籍书店1995年版。
[3]（东汉）王延寿著：《鲁灵光殿赋》
[4]钱正坤著：《世界建筑史话》，北京：国际文化出版社，2000年版。
[5]周跃西论著：论黄河流域民间美术中的滑稽审美观[J]。郑州：《河南社会科学》2003年第三期。或参见2003年人大报刊复印资料《造型艺术》第六期。