论文部分内容阅读
第28届FIAP评选工作在蓉举行
2006年5月10日至12日,第28届FIAP(国际摄影联合会)黑白两年展及青年两年展评选在成都举行,拉开了FIAP大会序幕。
作为本届FIAP代表大会的承办城市,成都市政府做了大量的准备工作,本次评选出来的获奖及入选作品都将是FIAP代表大会中重要的展览作品。
国际摄联章程规定,每个国家选送最优秀的10幅黑白作品参赛。这届黑白两年展共收到FIAP成员组织的470幅作品。其中包括中国、法国、瑞典、新西兰、巴西、丹麦、卢森堡、芬兰、阿曼、意大利、日本、比利时等43个国家的47个摄影组织的投稿。
第28届FIAP青年两年展共有15个国家150多名青少年参加比赛,共投送322幅作品。其中又分为21岁以下组和16岁以下两组进行评选。
代表中国参加黑白两年展的十幅作品,得到了评委们的一致好评。无论是单幅作品还是团体总评,都取得了较好的成绩。但评委们也谈到,青年组的作品略显薄弱,尤其是16岁以下组作品,其数量和质量与高水平国家相比还存在着一定的差距。这说明我们的摄影还缺少“从娃娃抓起”的意识。
大画幅的“社会插图”
人们习惯用品味、欣赏的目光去看待被大幅面输出的照片,而在一些艺术家眼中,一些以超常艰辛的手段制作而成的超大尺幅的作品,也可以是中国社会思潮和世态炎凉的小小插图,4月22日,叶永青策划的《始 乱 终 弃——2006中国当代的社会学图像》影展在北京798的零工厂展出,又从另一个角度对这些新锐的摄影进行了阐释。
陈家刚、缪晓春、慕晨 邵逸农、史国瑞、何崇岳、于翔、朱岩八位艺术家镜头下呈现的是现代化和文明进程中的后遗症:社会变迁,权力更叠、文化覆盖、商业投机和人性的无常……
对于这些,策划人叶永青写道:这是一个关于过去和现在的时间故事和社会变动的展览和记录,艺术家们以摄影作为探讨中国社会“时代命运”的未解之谜的手段,阐述他们对于时代转变和因为物转心移而兴衰没落的社会现象的观察。
11届全国人像摄影艺术展
全国人像摄影艺术展览始于1961年,已经成功地举办了十届。2006年5月9日至5月18日在北京中国美术馆第十一届展览的获奖作品与摄影人见面。5月9日展览的颁奖仪式也在人民大会堂举行。
本届影展来稿分八大类,分别是人像写真、婚纱摄影、儿童摄影、创意人像、广告时装人像、人体摄影、纪实人像和技术技法类。除香港、澳门特别行政区外,收到来自全国32个省市自治区1200余名作者的6千余幅作品。经过评选产生团体金牌3个,银牌6个,铜牌8个,个人金奖7个,银奖16个,铜奖32个,优秀奖278个,入围奖200个。其中,优秀奖以上参加此次展览。这些作品,反映出当今社会风貌和百姓生活的精神面貌,代表了中国人像摄影行业技艺发展的现状和水平,同时也预示出今后人像摄影发展的趋势。
留住逝去的记忆
逝去的历史,除了留在人们的记忆中外,还有很多留在了生活的时空中。而摄影因其“记录”的特性无可厚非地担当起留存这些“遗迹”的责任。“缠足”在对中国女性进行了一千年的残酷禁锢后行将就木,许多摄影师不失时机地进行了抢救性拍摄。在继李楠、秦军校等人之后,2006年4月20日,河南摄影人陈志刚在北京大众影廊里推出了《中原的100位裹脚女人》。这些老人最小的也有60多岁了,最大的有100多岁。
陈志刚没有将镜头定格在“小脚”上进行窥视般的拍摄,而是运用了“环境肖像”的模式来拍“小脚”,以图文结合的形式将人物以及环境组织在一起。
评论家陈晓琦在谈到这组照片时,给予了高度评价:陈志刚多年的抢救性拍摄,终以百位中原裹脚女人最后的身影,留住了我们正在忘却的记忆,也提出了我们不能回避的问题。这是这部作品集的价值,也是一个纪实摄影家的文化自觉。
P