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摘 要：绘画发展这么多年，写实绘画一直在绘画中占有比较重的地位。写实绘画中要注意前期的画布选择、选框和绷布以及底子的做法等。
关键词：写实绘画；技法；选材；用法
在绘画领域，写实的绘画风格比较符合大众的审美。对于没有学过美术的人来说，一般欣赏绘画首先会说这幅画像不像，而不是从色彩、结构、技法方面来分析这张画，所以写实绘画比较能为大众所认知。近段时间笔者一直在研究写实油画中的技法，下面笔者就从目前认知的方面来分析写实油画中的技法步骤。
一、画布选择
一般我们选用上好的雨露麻胚布，不要选用那些已经做好底的布，市场上刷了底的好布卖得特别贵，而且谁也不知道它到底刷的是什么底，一般都是一层丙烯底，搞不好连胶都不上。一般要选用细雨露麻，做写实油画的必须要用细纹的画布。大家可以想一想从我们眼中看到现实中的物体都不会有笔触，所以我们的画面中也不能出现笔触这样的东西。当然这也有技法和后面要说的做底子的成分在里面，一幅写实油画的好与坏不单单是从画法、技法层面来分析它，单单一方面是不能完成一幅好的作品的，现在很多绘画者都从市场上买成品的东西，这是远远不够的，许多事情都得亲力亲为，力求把事情做到最好，这样一幅作品下来才会拥有巨大的成就感。
二、选框和绷布
选框和绷布在写实油画中起到至关重要的作用，一幅写实油画作品选框和绷布的好坏可以影响之后绘画的各个方面。画一幅画之前，要确定画这幅画的目的，是一张习作，还是一张传世之作，如果是对自己作品且对藏家负责的话，那就要按照规范的材料和技法来进行。
我们一般不选用市场上已经做好的框，都是自己单独按自己的尺寸来定制画框，一般选用进口樟木框，画框放久了会变形，一般劣质的框甚至会在绘画的过程中就变形，这会影响绘画者的心情。有时为了防水、防潮，会给画框刷清漆或者丙烯涂料，由于气候变化及南北方差异等原因，画框不做防潮和防虫处理会为以后的画框意外变形埋下苦果，影响画布平整度甚至导致局部受力不均开裂。
一般选用四角绷布法，这与传统的绷布法正好相反，传统的绷布法是从四个边框的中间绷起，然后向着四周綳布，那样会使用力不均会导致平行角拉力不平行，时间长了也会形成开裂和脱落。和传统的綳布法比较，四角綳布法更为科学。
三、底子的做法
笔者一般会在刷胶之前在太阳光底下看看布的上面会不会透光，又看到些布的表层会有漏洞，这时候就要考虑刷胶了。一般买普通的胶，在买来的胶的程度上稍稍只需稀释一下，更好地贴服于布的表层，每当你刷一遍胶的时候要拿砂纸打磨一下，砂纸要选用细砂纸，打磨要轻轻打，不能过重，过重会把原有的胶打掉，会和没上胶一样，上胶主要是让它不漏油，上了两三遍胶之后，打磨两三遍之后就可以上底子了。
笔者试过很多底料，也请教过很多人，其实主要是找到比较适合你自己的底料，一般我会选用泰伦斯的底料，也有人会在最后加一些石膏底料，底料的刷法很讲究，买来的底料会比较稠，刷上去会太厚，所以要提前准备一个桶来稀释一下底料。这是个细活，得慢慢来，不能着急，做好一件事必须要花功夫。底料要调到什么程度呢？一般不能太厚也不能太薄，和喝的牛奶的密度差不多就可以，刷子一般选用国画中的羊毛刷，刷底料的时候要按照布纹的纹理来，一般横着刷完一遍之后，第二遍要竖着刷，然后再反方向地刷，每刷完一遍底料之后要拿砂纸打磨。我们最终的目的是要做出来的底是平的，上面不能有任何痕迹，这就要科学地按照步骤来，当你的画面逐渐从胚布的颜色变得和白墙一样，前期步骤就做得差不多了。
四、画画中的注意事项
下面就是开始完成你作品了，第一步就是大家熟知的起形，大家不要急着画，我们慢慢来起这张形，尽量把每一步做到尽善尽美，我们要像工笔画中的起形一样，用线来把这幅作品的形起好。每个人的基础不一样，每一步要慢慢来，慢慢完善，把大的框架建起来后可以把细节做一下，也可以不做，看个人喜好，如果物体比较复杂的话一般这个步骤得花几天。
当你起完形后，我们就开始画物体了，由于之前的底子做得比较光滑 ，所以第一遍很难画上去颜色，但用松节油会比其他的油会好画点，建议使用松节油来画第一遍。是把一整幅画的底色都画完还是从局部出发，随个人喜好，笔者觉得从局部开始画会更具成就感，前面几遍画其实是为了后面的画更好画，更容易上色。涂完每一遍之后要拿砂纸打一下，要一直是画面呈现平整的状态，不能上面有笔触或颗粒，砂纸打磨的时候上面要加煤油，加油打会使布的磨损降低，前面打磨之后画面上停留的色彩会比较少，打完之后会和没画没什么区别，但是这步我们不能省，一定要做。我们要在破坏中重建画面，砂纸打完之后的画面会呈现灰色，会失去原来颜料的色彩，这时候我们需要薄薄地罩上一层弗拉芒媒介剂，会使画面恢复原有的色彩；按照以前的步骤再一次完善画面，重复地按照这个步骤来，慢慢具象我们的画面。深入塑造这个阶段是整个绘画过程中耗时最长的阶段，解决得好，后期罩染的画面就会大放异彩，若急于上色就造成“有皮无瓤”。深入阶段每人的习惯不同会有不同的方法。
油画间接画法中的用油是非常需要注意的。第一种，干性油，常见的有亚麻油、核桃油，、红花油、罂粟油等；第二种，树脂媒介剂，包括玛蒂树脂、达玛树脂，都是绝对理想的光油。第三种，上光油，必须等画面完全干燥后才能上，不能急于上上光油，不然会毁掉画面。我们画一幅作品时，要本着“肥盖瘦”的原则来画这幅画。“肥盖瘦”也就是随着画面的推进，我们用油的量要比之前的用油量多，随着油的增加，颜料的减少，会使色彩的透明度增高，会使画面的保存更完整。像直接画法中，特别是厚画法，画一般只能保存50年。
参考文献：
[1]秦科.写实静物创作[M].天津：天津杨柳青出版社，2015.
[2]姚尔畅.油画材料与技法[M].合肥，安徽美术出版社.2008
作者简介：
叶训，安徽师范大学研究生，研究方向：油画。
关键词：写实绘画；技法；选材；用法
在绘画领域，写实的绘画风格比较符合大众的审美。对于没有学过美术的人来说，一般欣赏绘画首先会说这幅画像不像，而不是从色彩、结构、技法方面来分析这张画，所以写实绘画比较能为大众所认知。近段时间笔者一直在研究写实油画中的技法，下面笔者就从目前认知的方面来分析写实油画中的技法步骤。
一、画布选择
一般我们选用上好的雨露麻胚布，不要选用那些已经做好底的布，市场上刷了底的好布卖得特别贵，而且谁也不知道它到底刷的是什么底，一般都是一层丙烯底，搞不好连胶都不上。一般要选用细雨露麻，做写实油画的必须要用细纹的画布。大家可以想一想从我们眼中看到现实中的物体都不会有笔触，所以我们的画面中也不能出现笔触这样的东西。当然这也有技法和后面要说的做底子的成分在里面，一幅写实油画的好与坏不单单是从画法、技法层面来分析它，单单一方面是不能完成一幅好的作品的，现在很多绘画者都从市场上买成品的东西，这是远远不够的，许多事情都得亲力亲为，力求把事情做到最好，这样一幅作品下来才会拥有巨大的成就感。
二、选框和绷布
选框和绷布在写实油画中起到至关重要的作用，一幅写实油画作品选框和绷布的好坏可以影响之后绘画的各个方面。画一幅画之前，要确定画这幅画的目的，是一张习作，还是一张传世之作，如果是对自己作品且对藏家负责的话，那就要按照规范的材料和技法来进行。
我们一般不选用市场上已经做好的框，都是自己单独按自己的尺寸来定制画框，一般选用进口樟木框，画框放久了会变形，一般劣质的框甚至会在绘画的过程中就变形，这会影响绘画者的心情。有时为了防水、防潮，会给画框刷清漆或者丙烯涂料，由于气候变化及南北方差异等原因，画框不做防潮和防虫处理会为以后的画框意外变形埋下苦果，影响画布平整度甚至导致局部受力不均开裂。
一般选用四角绷布法，这与传统的绷布法正好相反，传统的绷布法是从四个边框的中间绷起，然后向着四周綳布，那样会使用力不均会导致平行角拉力不平行，时间长了也会形成开裂和脱落。和传统的綳布法比较，四角綳布法更为科学。
三、底子的做法
笔者一般会在刷胶之前在太阳光底下看看布的上面会不会透光，又看到些布的表层会有漏洞，这时候就要考虑刷胶了。一般买普通的胶，在买来的胶的程度上稍稍只需稀释一下，更好地贴服于布的表层，每当你刷一遍胶的时候要拿砂纸打磨一下，砂纸要选用细砂纸，打磨要轻轻打，不能过重，过重会把原有的胶打掉，会和没上胶一样，上胶主要是让它不漏油，上了两三遍胶之后，打磨两三遍之后就可以上底子了。
笔者试过很多底料，也请教过很多人，其实主要是找到比较适合你自己的底料，一般我会选用泰伦斯的底料，也有人会在最后加一些石膏底料，底料的刷法很讲究，买来的底料会比较稠，刷上去会太厚，所以要提前准备一个桶来稀释一下底料。这是个细活，得慢慢来，不能着急，做好一件事必须要花功夫。底料要调到什么程度呢？一般不能太厚也不能太薄，和喝的牛奶的密度差不多就可以，刷子一般选用国画中的羊毛刷，刷底料的时候要按照布纹的纹理来，一般横着刷完一遍之后，第二遍要竖着刷，然后再反方向地刷，每刷完一遍底料之后要拿砂纸打磨。我们最终的目的是要做出来的底是平的，上面不能有任何痕迹，这就要科学地按照步骤来，当你的画面逐渐从胚布的颜色变得和白墙一样，前期步骤就做得差不多了。
四、画画中的注意事项
下面就是开始完成你作品了，第一步就是大家熟知的起形，大家不要急着画，我们慢慢来起这张形，尽量把每一步做到尽善尽美，我们要像工笔画中的起形一样，用线来把这幅作品的形起好。每个人的基础不一样，每一步要慢慢来，慢慢完善，把大的框架建起来后可以把细节做一下，也可以不做，看个人喜好，如果物体比较复杂的话一般这个步骤得花几天。
当你起完形后，我们就开始画物体了，由于之前的底子做得比较光滑 ，所以第一遍很难画上去颜色，但用松节油会比其他的油会好画点，建议使用松节油来画第一遍。是把一整幅画的底色都画完还是从局部出发，随个人喜好，笔者觉得从局部开始画会更具成就感，前面几遍画其实是为了后面的画更好画，更容易上色。涂完每一遍之后要拿砂纸打一下，要一直是画面呈现平整的状态，不能上面有笔触或颗粒，砂纸打磨的时候上面要加煤油，加油打会使布的磨损降低，前面打磨之后画面上停留的色彩会比较少，打完之后会和没画没什么区别，但是这步我们不能省，一定要做。我们要在破坏中重建画面，砂纸打完之后的画面会呈现灰色，会失去原来颜料的色彩，这时候我们需要薄薄地罩上一层弗拉芒媒介剂，会使画面恢复原有的色彩；按照以前的步骤再一次完善画面，重复地按照这个步骤来，慢慢具象我们的画面。深入塑造这个阶段是整个绘画过程中耗时最长的阶段，解决得好，后期罩染的画面就会大放异彩，若急于上色就造成“有皮无瓤”。深入阶段每人的习惯不同会有不同的方法。
油画间接画法中的用油是非常需要注意的。第一种，干性油，常见的有亚麻油、核桃油，、红花油、罂粟油等；第二种，树脂媒介剂，包括玛蒂树脂、达玛树脂，都是绝对理想的光油。第三种，上光油，必须等画面完全干燥后才能上，不能急于上上光油，不然会毁掉画面。我们画一幅作品时，要本着“肥盖瘦”的原则来画这幅画。“肥盖瘦”也就是随着画面的推进，我们用油的量要比之前的用油量多，随着油的增加，颜料的减少，会使色彩的透明度增高，会使画面的保存更完整。像直接画法中，特别是厚画法，画一般只能保存50年。
参考文献：
[1]秦科.写实静物创作[M].天津：天津杨柳青出版社，2015.
[2]姚尔畅.油画材料与技法[M].合肥，安徽美术出版社.2008
作者简介：
叶训，安徽师范大学研究生，研究方向：油画。