2014年国庆前夕，由中国书法家协会策划主办的“翰墨中国”全国书法大展在国家博物馆隆重推出，受到社会各界的广泛关注，央视新闻联播和文化综合栏目多次深度报道，参观者如云。展厅里有一条轴格外地吸引着众人目光，这就是周慧珺先生创作的《孟子·告子下》。那刚健挺拔、奇伟爽朗的书风，令观赏者不愿离去。
　　“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”周先生书写这段内容是再合适不过的了。早年的坎坷身世以及学书之路的艰辛，想先生在创作这幅作品时一定感慨万端。她的书法依然是那样的超凡不群、匠心独运，依然保持着那种劲健道美、浑穆苍雄的风采。可以看得出，她将自己七十五年的风雨人生和艺术实践，一一凝注在笔墨中，彰显出强烈的生命意蕴。
　　有几位年龄与我相仿的观众，在这幅作品前伫立了良久。他们有的细细赏读，有的互相讨论和品评，有的好像在凝神回忆着什么。一位华发满头的先生激动地说，周慧珺先生是他年轻时学书的偶像，不仅喜爱她的书法，更敬佩她自强不息的毅力。他的话引起了周围观众的共鸣，也让我的思绪回到了遥远的岁月。
　　大约20世纪70年代，一本《行书字帖——鲁迅诗歌选》字帖出现在新华书店里。那时候，除了颜、柳、欧、黄等极少数的楷书字帖外，基本上看不到其他字帖。而这本字帖是那么独特，它是用行书书写的，道劲中含着飘逸，雄浑里透着峭拔，而且非常率真，充满情性。当时受“文革”的影响，很少有如此古意盎然、浪漫多姿的书法。这本字帖一经问世，便迅速风靡全国，让压抑许久的一代人重新升腾起对书法的痴迷与狂热。很多人如获至宝，心追手摹。从此周慧瑁的名字也随着这本字帖传遍大江南北，深深印入了广大书法爱好者的心中。从这个意义上讲，周慧珺先生堪称当代书法复兴的先行启蒙者。
　　我那时还是个中学生，在书店里看到这本字帖，顿时爱不释手，心神往之。买回之后临习不已。后来又在电影上看到了一些周先生写的片名和字幕，在米芾、颜真卿的基调下揉进一些魏碑的元素，既有刷字的爽利痛快，又有碑派的凝重与顿挫，是当时我所见到的最好的字了。什么叫书法？我从周慧珺先生的字里得到了启示。有时候就是为了看她的书法，一遍又一遍地看那些电影。如今，三十多年过去了，那些电影早已忘却，而周慧珺先生的书法却依然清晰生动地浮现在眼前。
　　说起当代书坛的传奇人物，周慧珺先生的故事无疑是最令人感动感慨的了。出版那本字帖的时候，她才三十多岁，而且还是一位疾病缠身的女书家。我早年曾在上海《书法》杂志上看到过一篇报道，介绍周慧珺先生的学书经历。她受到过那么多挫折和打击，却顽强地与命运抗争，将自己的青春献给挚爱的书法艺术。她每天沉浸在古碑帖中，如痴如醉地反复临习，孜孜以求，勤奋耕耘，不断地深入传统，从中汲取艺术的养分。可以说，这些艺术的养分不仅滋养了她笔下的线条，更慰藉了她年轻而孤寂的心灵。现在想来，当年病痛缠身的周慧珺先生似乎是不幸的，但却又是幸运的。因为她拥有一颗不向命运屈服的心，拥有坚强的远超常人的意志，还拥有几本那个时代大多数人见不到的古代经典法帖。这些经典法帖让她在人生的茫茫羁旅中找到了停靠的港湾，让她在平淡的日子里充满了梦想，也最终成就了她绚丽而辉煌的艺术人生。
　　周慧珺先生为艺术殉道的执着精神不知激励了多少像我这样的书法爱好者。后来我到中国书法家协会工作，终于可以近距离接触她了，对周慧珺先生有了更多的了解。我每次到上海出差，都要去拜访周先生，哪怕是匆匆一见，都是莫大的鼓舞。周慧珺先生给我最深刻的印象就是沉静恬淡，保持着一种特有的谦谦之风，淡泊名利，虚怀若谷，无论是待人还是做事都满怀真诚与善意。她的这种品格一以贯之，令我充满无限敬意。
　　这敬意里，还深深包含着对她沉静恬淡中所深藏的生命坚韧的折服。她的书法时常不经意间呈现出长戈大戟的线的律动，仿佛是一幅幅生命图景，超越时空，把她充满梦想的激情宣泄在点线之中，宛如天地一样的瑰丽、苍茫与雄强。我想，这正是周慧珺先生以她卓然独立的书法语言，在当代书法史上开创了新海派书风的大美之境。索，使她对书法艺术有了更完整而全面的理解，她渴求的是融传统精华于腕底，走出属于自己的路。20世纪80年代前后，她广临了北魏碑版和汉简木牍，游弋于古拙苍涩的石刻和温润雅逸的墨迹之间，这对逐步形成其个人的书风，注入了新的元素。
　　依循着周慧珺敏而好学的求索途径，她对继承发展传统书法的实践，至少有这样三个明显的标志
　　一是对中锋用笔的辩证理解。她在《书道苦旅》一书中写道
　　受名家指点迷津，茅塞顿开，在用笔上我有了进一步的理解，懂得了中锋、侧锋与偏锋的辩证关系。始知写字不必笔笔中锋，要妙于起倒，达到四面灵动、八面出锋的境界；
　　二是对结字的审美追求。她自叙道
　　对字的结构，我开始理解“知白守黑”的审美观，始知字的结构就是布白，字由点画组成，空白处也是字的组成部分，虚实相生、相守，才成艺术品；
　　三是在博取约收中形成个性化的书风。她回忆说，她进入中国画院后才开始了真正意义上对书法的探索，“真、草、篆、隶、大字榜书、蝇头小楷，无所不涉，并在学帖的基础上，广，临北魏碑版，汉简木牍，上溯晋唐，下及明清，博采众长，形成了自己的风格”。
　　周慧珺在漫长而痛苦的求索中，逐步形成的刚柔并济、雅俗共赏的书风，使其成为当代海上书坛的翘楚，从历史意义上来说，她是“后沈尹默时代”承上启下的引领者，是化古出新的开拓者。
　　二、她百折不挠的坚毅，使其书法风格拥有倚侧奇险、柔中寓刚的特点
　　周慧珺的一生，有着与常人不同的境遇。从小家庭就给她带来了太多不幸。由于出身成分的关系，不能就读理想的中学，“文革”中，家中接连被抄，更有甚者，家族血缘的遗传，导致其患上了严重的类风湿性关节炎，辍学、病休……破灭了她许多美好的梦想。就连写字，也给她带来了难以想象的艰难。然而，困难和挫折，并没有压倒这位具有钢铁意志的女子，逆境反而使她收获了精神上的升华。她对书法笃志潜心、如痴如醉般地追求，她对传统文化渴骥奔泉般地汲取，她那孜孜不倦的专注和百折不挠的坚毅，终使她获得了事业上的成功，一步一步地攀上了艺术的高峰。 　　周慧珺艰难的人生经历，孕育和锤炼了她的性格意志，这种人文特征直接主导了她在书法上学习和创作的审美趋向。“书如其人”确是至理。周慧珺在自叙中写道
　　昔日重疾缠身，步履维艰的生活境遇，造就了我不肯向命运屈服的倔强的个性，我的笔端力求刚健、雄强，书风追求豪放、明快，我以此向世人披露自己不甘示弱的心志。
　　正是凭借着这种意念，我们对周慧珺在学书过程中，为何独钟于米字，也就不会感到意外了。
　　众所周知，米芾书法素以倚侧、奇险为其显著特点，米字在逆势中展示线条的力度和韧性，在曲折歪斜中彰显结字的平衡和道健，这种奇崛雄强之势和率真情性，同周慧珺的品格非常契合。“书为心声”，可以做这样的审美判断，周慧珺书法特点，在很大程度上得之于米字。诚然，黄山谷书法线条的拗折峻健，颜鲁公用笔的浑穆持重，北碑中的方严拙朴等，都对周慧珺书风的形成，产生过一定的影响。品格，决定了风格，周慧珺书法倚侧奇险、柔中寓刚的特点，有其历史的必然性。
　　三、她恬淡朴实的品格，使其书法的艺术境界更具有一种“净化心灵”的人文意义
　　周慧珺先生是一位处事低调的书法家，尽管她在书法艺术上已经取得了很高的成就，套在她头上的光环一道又一道，但她从来不以此为炫耀，淡然处之。她说，她是一个普通人，普通得一生只做了一件自己喜欢的事——写字。这是多么朴素的语言1但却又具有多么崇高的境界1
　　我们知道，书法是一门讲究笔墨技巧的艺术，但书法艺术的魅力并不仅仅局限于技法，她是书者学识、胸次、理念、情性、修养等综合体现。书法格调的高低，取决于书者综合素养的高低。周慧珺在自叙中有一段大彻大悟的体会，她说
　　我每天自问，书法究竟是什么？何谓书法的真谛？是禅？是道？你要向人们表达什么？你想悟出些什么？书法一定不会是单纯的文字美化，也不会是象形的画或是一种符号，她是有震撼力的！那么书法应该是一种精神，存在于有形与无形之间。
　　这是一个书法家倾其毕生的精力和智慧所体悟出来的一条切中肯綮的至理l寻绎着这一心路，我们再来品赏周慧珺的书法艺术，则更能感受到其字内所涵容着的那种独立风标的品格和境界，择其要者，主要有以下两点
　　一是她对艺术的真诚。真诚得纯洁无瑕，真诚得义无反顾。她把整个身心都倾注到书法艺术之中去了，舍弃一切，也无怨无悔，
　　二是她对艺事的淡然。功名利禄对周慧珺来说，都不会使她陶醉。她恪守着自己的信条，不慕虚荣，也绝不会有悖于自己的心愿去妥协顺服，她冷静澹然地看待着各种荣誉，心静如水地接受各种赞扬，她永远那么谦虚和低调。
　　一方面，对艺术真诚执着，充满了火一般的激情和亢奋，一方面又冷静淡然地对待世事，这就是一个真实的、活生生的周慧珺，她那真诚朴实、恬澹平静的人格魅力和超凡脱俗的崇高境界，就是流淌在她字里行间的血液，就是支撑起她书法艺术的精神力量！
　　书法，是一种文化，一种精神，这就是周慧珺书法艺术魅力的根本所在。