中国有句古语，“言为心声，书为画心”。书法艺术作品是书法家对人生的感悟、认知和修炼的结晶，是色彩斑斓、跌宕多姿的生活在心灵深处激起的艺术光辉。书法作品的笔墨运行轨迹是书法家心声的自然流露，它是表现书法家鲜明个性的艺术品，充分体现了内容与形式的完美结合。正如孔子所说的，外在的风采和内在的品行，两者和谐统一互相映照，那才是理想的君子。我们从赏析邱丰书法作品中看到，他始终循此“根”此“道”而行。千古传统书风之脉，通贯于他各种书体之中。他的作品，点画结构、字里行间、章法气势、神韵意境，无不渗透着历代书家笔墨风骨和艺术法度，同时又融入了时代精神和情感个性。
　　邱丰是孙伯翔亲授弟子，中国煤矿书协理事，中国书法家协会会员，清华美院、河北美院特聘教授，供职于中国平煤神马集团一矿。1998年他参加工作之初，有一次书法家表哥叶文送给他一本魏碑书法字帖，点燃了他对书法的热爱，从此，他天天着了迷似的手不离书，手不离笔。他学习了唐楷柳公权，禇遂良《雁塔圣教序》，魏碑《张猛龙》《嵩高灵庙》，二王行、草书，大草张旭、怀素、三笔三迹等。
　　2011年9月，邱丰被中国书法院第七届研究生班录取，他对“篆、隶、行、草”进行了系统学习。在那里，他见到了梦寐以求的全国书法名家王镛、刘正成、沃兴华、何应辉、曾翔、张羽翔等，得到了几十位书法名家的亲自指点。精力所聚，其间所下的苦功自不必说，在创作之余，为了学习传统文化，无论是孔、孟、老、庄，还是唐诗、宋词，他都苦心研读，以加强自己的文化底蕴，丰富自己多方面的学养，书法艺术得以突飞猛进。
　　孙过庭在《书谱》中写道，学书不效古而“任笔为体，聚墨成形；心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉”！所以他认为循古而书“察之者尚精，拟之者贵似”。但同时他又强调“古不乖时”，就是说既要从古风而又不悖时尚，这就是继承与创新相统一。对此，历代书论家所见略同。可见，继承与创新相统一，是“真书法”之根本、之大道。邱丰的书法作品之所以能够给人以妙不可言的感受，得益于他对古代每个时期书法演变之笔墨经典的准确把握。从错落多姿、力透纸背的甲骨文到匀称和美、婉转流丽的篆书；从恢弘大气、自然天成的汉隶到规矩严谨、笔笔精到的唐楷；从风姿洒脱、张弛超逸的行书到笔走龙蛇、气脉连绵的草书，邱丰都能娴熟自如地驾驭，同时各种书体又透出自己的独特个性。
　　古人对作品之气非常看重，这就有了古气、文气、骨气、大气、逸气、生气、金石之气、阳刚之气、浩然正气的种种说法和界定。气是作者品格修养和艺术磨练的体现。古贤曾说过：修养到什么分上，艺术水准就达到什么分上。知艺者无一不在作品的气质、格调上加倍重视。古人强调要“读万卷书，行万里路”，要“见贤思齐”，要“转益多师”，以此不断提高自己的作品格调。曹丕说“文以气为主”，大画家吴昌硕强调自己的作品“画气不画形”，大书法家于右任一再倡导“书存金石气”。
　　金石气，说白了，就是要在金、在石上吸取气息，就是要继承钟鼎、篆籀、汉隶、魏碑的风骨。为达到这个高度，邱丰拜在著名书法家孙伯翔先生门下，与先生同吃同卧，学其笔法、思路，专精魏碑，对魏晋南北朝石刻用功尤甚。所以读邱丰的书法作品，他那苦涩、生辣之线，那长藤如铁的质感、通神的姿质，很容易让人想到古金文的凝练、汉隶书的斑驳、章草的斩截。字里行间，有叮咚作响的金石之声。这种审美的感受，一下就融入了阳刚大气、雄强壮美之境。
　　邱丰的作品，主要以线造型，有时甚至将点极化为线而用。通篇看来，飘举随意、顿挫有致，均是线与线交锋的战阵，可谓挥一线而动全局。他将线发挥得淋漓尽致，是真知书法之人。书法之线，就是书法家生命之律动，是书家表达感性的最好流美形式。邱丰抓住线，并赋予线以新的生命节律。他的线“中、侧”并用，又多雄强、灵动之姿，凸显了飘举生辣之美。
　　生辣是一种美学品格，是熟后之生，是生命的风雨印记，有沧桑之美。能知此境者，修养也；能达此境者，更需修养和历练也。不少书法家写到老还停留在娟秀小巧的笔致上，最终少了些生命的内涵和质感。书法提倡“人书俱老”之境，书要与人一起老。老到，也就成了书法审美的一种高境界、上上之境。而拙朴、生辣是达此境的门径。邱丰书法的线条生辣、拙朴，这是他审美的超前，是更上层楼，渐入佳境。他具有此种审美意识和追求，已比单纯在技巧上的磨练高出了许多。因为他已经知道书法的格调远比技巧重要，并能在格调上追求奋进，实属难得。
　　清人刘熙载《艺概》中说：“笔性墨情，皆以其人之性情为本。是则理、性、情者，书之首务也。”邱丰之所以能创作出具有时代风韵的书作，是与其勤奋、颖悟、善融、率真、勇于超越的品性分不开的。邱丰为人诚恳厚道、率真朴实。他认为，书法不仅要求赋形，更要力求气韵生动，这样的作品才能给人以美的享受。他说：艺术家的责任，通过弘扬书法这门国粹，引导人不断提高艺术鉴赏水平，让更多的人喜爱这门艺术，达到陶冶、净化心灵的作用。这是他在清华美院、河北美院从事书法教学创作的深切感悟，而教学中的领悟又给他的创作奠定了坚实的基础。
　　邱丰在书海里泅泳，汲取古典文化以厚其学养，遍临名碑名帖以丰其线条，刚刚36岁的邱丰，风格突出，诸法具备，可喜可贺！但离“人书俱老”还有一段距离，从书家到大家还有更多的攀登空间。“观千剑而后识器，操千琴而后晓声”，愿邱丰孜孜以求，时时砥砺，破茧化蝶，更上一层楼！
　　艺术简历
　　邱 丰：男，号品魏轩，1979年出生，河南平顶山人。现供职于中国平煤神马集团一矿。中国书法家协会会员，中国煤矿书法家协会会员。清华美院、河北美院特聘教授，孙伯翔书画馆馆主。
　　作品曾入选全国首届楷书展、全国首届“钟繇杯”书法展；2011年，获全国第三届湘潭杯“齐白石”奖；2013年，获全国首届“云峰奖”、首届“农行杯电视书法大赛”优秀奖；2010年获全国能源化工系统书法展二等奖；2010年、2011年、2012年、2014年在全国煤炭系统书法大赛中入展并获奖。