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摘要：歌剧作为一个综合的艺术形式，一直被大众所关注并热爱着。意大利作为歌剧艺术的发祥地，歌剧一直在意大利蓬勃发展，也诞生了一批批伟大的作曲家，如威尔第，他笔下塑造的女中音形象阿祖切娜更是深入人心。而作为维也纳古典乐派代表人物之一的莫扎特，他所塑造的年轻的凯奴比诺也是让大家记忆深刻。本文希望对两位大师笔下的这两个经典的女中音角色进行比较，进而对我们以后更好地演绎与研究二位大师的作品提供一个重要的理论基础。
关键词：歌剧；莫扎特；威尔第；女中音；角色塑造
中图分类号：J643.3 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）11/12-336-1
歌剧之所以发展到今天拥有如此的魅力，这与歌剧中惟妙惟肖的戏剧人物的个性是分不开的。作为18世纪古典主义音乐代表人物的莫扎特与19世纪浪漫主义音乐的代表人物威尔第，虽然两位大师处于不同时代，但在歌剧史上乃至世界音乐史上都具有举足轻重的地位。他们的歌剧作品都是经过了历史和时间的洗礼，虽创作的年代久远，但那动听优美的旋律、栩栩如生的人物形象却令现如今的我们仍为之喜爱。
凯奴比诺是莫扎特《费加罗的婚礼》歌剧中的角色，他本是位男性角色，但由于他是位十六七岁情窦初开、天真活泼的男书童，之前这类的角色都是由阉人歌手来担任的，后改由女中音饰演，在当时来说，也算是维也纳乐派的一个进步。而阿祖切娜是威尔第《游吟诗人》歌剧中的角色，她是一个充满戏剧性的人物，母爱与仇恨的纠结贯穿着她的一生。这两个角色都是由女中音来演绎的，但因为不同的创作背景、不同的创作手法，所呈现出来的音乐风格是不同的，而本文试图对两部歌剧中女中音角色形象分析比较，对其异同点进行研究。
一、女中音声部特点之异同
（一）相同之处分析
凯奴比诺与阿祖切娜都是女中音角色中具有代表性的经典人物，都属于歌剧中的女中音。女中音声带通常比女高音略长和宽，高音厚实、有力，中声区声音特别丰满圆润。也正是由于女中音独特的音色魅力，才给人们留下了那一个个经典的女中音形象，如阿祖切娜、凯奴比诺……
（二）差异之处分析
在女中音声部体系细化下，女中音也分为戏剧女中音、抒情女中音、花腔女中音等。戏剧女中音特点是音量比较大、音响色彩浓度高，在歌剧中较擅长表现出人物性格的复杂情感。威尔第笔下的阿祖切娜就是很典型的一名充满戏剧特色的女中音角色。而抒情女中音很善于表现音乐艺术的美感，感情丰富，音色优美，咬字清晰，注意意境是抒情女中音比较注重的几个方面。凯奴比诺这个情窦初开的小男仆由抒情女中音饰演，再合适不过。
凯奴比诺和阿祖切娜虽然从声部上来说都是由女中音来演绎，但莫扎特笔下的凯奴比诺对中低音区的音色及音乐旋律的灵活性要求比较高，而威尔第笔下的阿祖切娜在音乐的进行中要求突出张力，凸显戏剧性风格，所以通过二者声部体系的细化比较，体现了二位人物的异同。
二、人物形象塑造之异同分析
（一）相同之处分析
作为以戏剧为表现形式的歌剧来说，歌剧中人物可谓是歌剧的“灵魂”。凯奴比诺和阿祖切娜虽是不同年代不同文化背景下的产物，但作为歌剧人物角色都是要通过人物的衣着、道具等舞台表现形式所刻画出来的。凯奴比诺是一个贵族庄园的年轻男仆，当身着朴实无华的衣服出场时，就为观众们塑造了一个作为第三阶级、社会底层贫农的形象，而他完全符合观众内心理想中的人物形象，所以受到观众的认可与喜爱。而阿祖切娜身着一身暗红色的长裙，用极其仇恨的目光注视着身旁的火焰，给观众呈现一位内心充满着仇恨的老妇人的形象，恰到好处地为故事情节的发展做了铺垫。作曲家往往都善于通过人物的衣着、表情、道具来突显人物的特点，这也是二位人物的共同之处。
（二）差异之处分析
莫扎特在他短暂的艺术生涯中，共创作了22部歌剧，而且大部分以喜歌剧为主。《费加罗的婚礼》这部歌剧，充满了乐观向上、积极进取的精神，赞颂了人们对自由平等爱情的追求与向往。莫扎特在整个歌剧中，通过鲜活的人物形象、中音区声音的灵活运用来表现喜歌剧特征。
威尔第的歌剧由于他处于那个动荡不安的年代，他的作品也充满了戏剧性。像阿祖切娜，她的一生就交织在母爱与复仇之中，产生了强烈的戏剧冲突。威尔第的作品人物多富有戏剧性和冲动的性格，且演唱者声音具有韧性、刚柔兼备，他多通过最强有力的声音去发出具有时代性的呐喊。
三、小结
通过以上对莫扎特与威尔第歌剧女中音角色的对比，让作为声乐学习者的我们能更好地来诠释和演绎他们的作品。对于声音较为厚实的女中音来说，声音的灵活性相对弱一些，而对灵活性和跳跃性要求极高的莫扎特作品，则特别适合初学的女中音作为练习曲目，多加练习。而对于极具戏剧性的威尔第作品，他善于用张弛有度的戏剧性来表现人物内心复杂的情绪。他的作品不仅需要极富韧性的声音，更需要戏剧性的表现力来突出人物的个性，所以威尔第的作品一般适用于声乐学习基础扎实、寻求更高层次水平的歌者来尝试演绎。希望通过二者的对比分析，能让两位大师所塑造的女中音角色更立体、更清晰，能够让女中音学习者对作品有更深刻的认识，更好地去演绎作品，进而推动两位大师歌剧作品下女中音角色塑造的升华。
参考文献：
[1][美]古斯塔夫·科贝著，张洪岛编译.西洋歌剧故事全集[M].北京：人民音乐出版社，2000，7.
[2]陈荣贵.威尔第歌剧“游吟诗人”的研究[M].台北：全音乐谱出版社，1977.
[3]刘凤琴.莫扎特喜歌剧《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺艺术形象的塑造[D].江西师范大学，2009.
[4]王磊.中西方女中音声乐文化的比较[J].福建论坛（社科教育版），2009，（S1）.
作者简介：
哈斯，内蒙古托县人，内蒙古师范大学音乐学院，音乐与舞蹈学专业。
关键词：歌剧；莫扎特；威尔第；女中音；角色塑造
中图分类号：J643.3 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）11/12-336-1
歌剧之所以发展到今天拥有如此的魅力，这与歌剧中惟妙惟肖的戏剧人物的个性是分不开的。作为18世纪古典主义音乐代表人物的莫扎特与19世纪浪漫主义音乐的代表人物威尔第，虽然两位大师处于不同时代，但在歌剧史上乃至世界音乐史上都具有举足轻重的地位。他们的歌剧作品都是经过了历史和时间的洗礼，虽创作的年代久远，但那动听优美的旋律、栩栩如生的人物形象却令现如今的我们仍为之喜爱。
凯奴比诺是莫扎特《费加罗的婚礼》歌剧中的角色，他本是位男性角色，但由于他是位十六七岁情窦初开、天真活泼的男书童，之前这类的角色都是由阉人歌手来担任的，后改由女中音饰演，在当时来说，也算是维也纳乐派的一个进步。而阿祖切娜是威尔第《游吟诗人》歌剧中的角色，她是一个充满戏剧性的人物，母爱与仇恨的纠结贯穿着她的一生。这两个角色都是由女中音来演绎的，但因为不同的创作背景、不同的创作手法，所呈现出来的音乐风格是不同的，而本文试图对两部歌剧中女中音角色形象分析比较，对其异同点进行研究。
一、女中音声部特点之异同
（一）相同之处分析
凯奴比诺与阿祖切娜都是女中音角色中具有代表性的经典人物，都属于歌剧中的女中音。女中音声带通常比女高音略长和宽，高音厚实、有力，中声区声音特别丰满圆润。也正是由于女中音独特的音色魅力，才给人们留下了那一个个经典的女中音形象，如阿祖切娜、凯奴比诺……
（二）差异之处分析
在女中音声部体系细化下，女中音也分为戏剧女中音、抒情女中音、花腔女中音等。戏剧女中音特点是音量比较大、音响色彩浓度高，在歌剧中较擅长表现出人物性格的复杂情感。威尔第笔下的阿祖切娜就是很典型的一名充满戏剧特色的女中音角色。而抒情女中音很善于表现音乐艺术的美感，感情丰富，音色优美，咬字清晰，注意意境是抒情女中音比较注重的几个方面。凯奴比诺这个情窦初开的小男仆由抒情女中音饰演，再合适不过。
凯奴比诺和阿祖切娜虽然从声部上来说都是由女中音来演绎，但莫扎特笔下的凯奴比诺对中低音区的音色及音乐旋律的灵活性要求比较高，而威尔第笔下的阿祖切娜在音乐的进行中要求突出张力，凸显戏剧性风格，所以通过二者声部体系的细化比较，体现了二位人物的异同。
二、人物形象塑造之异同分析
（一）相同之处分析
作为以戏剧为表现形式的歌剧来说，歌剧中人物可谓是歌剧的“灵魂”。凯奴比诺和阿祖切娜虽是不同年代不同文化背景下的产物，但作为歌剧人物角色都是要通过人物的衣着、道具等舞台表现形式所刻画出来的。凯奴比诺是一个贵族庄园的年轻男仆，当身着朴实无华的衣服出场时，就为观众们塑造了一个作为第三阶级、社会底层贫农的形象，而他完全符合观众内心理想中的人物形象，所以受到观众的认可与喜爱。而阿祖切娜身着一身暗红色的长裙，用极其仇恨的目光注视着身旁的火焰，给观众呈现一位内心充满着仇恨的老妇人的形象，恰到好处地为故事情节的发展做了铺垫。作曲家往往都善于通过人物的衣着、表情、道具来突显人物的特点，这也是二位人物的共同之处。
（二）差异之处分析
莫扎特在他短暂的艺术生涯中，共创作了22部歌剧，而且大部分以喜歌剧为主。《费加罗的婚礼》这部歌剧，充满了乐观向上、积极进取的精神，赞颂了人们对自由平等爱情的追求与向往。莫扎特在整个歌剧中，通过鲜活的人物形象、中音区声音的灵活运用来表现喜歌剧特征。
威尔第的歌剧由于他处于那个动荡不安的年代，他的作品也充满了戏剧性。像阿祖切娜，她的一生就交织在母爱与复仇之中，产生了强烈的戏剧冲突。威尔第的作品人物多富有戏剧性和冲动的性格，且演唱者声音具有韧性、刚柔兼备，他多通过最强有力的声音去发出具有时代性的呐喊。
三、小结
通过以上对莫扎特与威尔第歌剧女中音角色的对比，让作为声乐学习者的我们能更好地来诠释和演绎他们的作品。对于声音较为厚实的女中音来说，声音的灵活性相对弱一些，而对灵活性和跳跃性要求极高的莫扎特作品，则特别适合初学的女中音作为练习曲目，多加练习。而对于极具戏剧性的威尔第作品，他善于用张弛有度的戏剧性来表现人物内心复杂的情绪。他的作品不仅需要极富韧性的声音，更需要戏剧性的表现力来突出人物的个性，所以威尔第的作品一般适用于声乐学习基础扎实、寻求更高层次水平的歌者来尝试演绎。希望通过二者的对比分析，能让两位大师所塑造的女中音角色更立体、更清晰，能够让女中音学习者对作品有更深刻的认识，更好地去演绎作品，进而推动两位大师歌剧作品下女中音角色塑造的升华。
参考文献：
[1][美]古斯塔夫·科贝著，张洪岛编译.西洋歌剧故事全集[M].北京：人民音乐出版社，2000，7.
[2]陈荣贵.威尔第歌剧“游吟诗人”的研究[M].台北：全音乐谱出版社，1977.
[3]刘凤琴.莫扎特喜歌剧《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺艺术形象的塑造[D].江西师范大学，2009.
[4]王磊.中西方女中音声乐文化的比较[J].福建论坛（社科教育版），2009，（S1）.
作者简介：
哈斯，内蒙古托县人，内蒙古师范大学音乐学院，音乐与舞蹈学专业。