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[摘 要] 通过讨论文学研究理论的发展和变化，把文学批评理论研究的成果应用于外语教学实践，重点探讨了如何培养学习者文学能力，以便在英美文学的课堂中为学习者提供了表达自己的机会，从而提高学习者的人文修养、文学鉴赏水平和语言表达能力。
[关键词] 文学研究理论，外语教学，英美文学教学。
[中图分类号] H319.3
[文献标识码] A
[文章编号] 1005-4634(2006)03-0226-03
1 文学观念的嬗变
1.1文学的四要素
人类社会生活的万千气象，人类的情感活动和人类思维方式、表达方式的丰富多彩，决定了文学的存在和对于文学的认识一直处于变动不拘又魅力无穷的状态之中。艾布拉姆斯提出的“文学四要素”理论给人们最重要的启示，就是把文学看作是以作品为中心所展开的活动。完整的文学活动必须考虑到四个要素，即：作家、生活、作品、读者及其联系。文学作品只有经过读者的阅读，其中蕴含的情感和意义才能在读者的接受中得到实现。因此接受的过程就成为文学活动复杂的过程中不可分割的一部分[1]。如今是一个写作和解读都空前自由的时代，有关文学的理性思考，使人们有机会更为深入地了解文学理论发展的基本规律以及文学所特有的性质和价值。如果把“文学四要素”作为坐标，就能从这四要素的不同联系中揭示出历史上文学观念的发展和变化。
1.2文学观念的嬗变
“摹仿说”在文学的四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系。在上古时代的希腊文艺理论中，文学和其他艺术都表述为“摹仿”。公元前6世纪毕达格拉斯学派就已提出了音乐来自对体现着数的和谐的“天体音乐”的摹仿。赫拉克里特说艺术“显然是由于摹仿自然”。 亚里士多德在《诗学》中指出“艺术模仿人生”，“摹仿各种‘性格’、感受和行动”，模仿“在行动中的人”。这就为欧洲的现实主义文学理论奠定了重要基础，成为“文学是现实生活的反应”这个文学本质观的源头[2]。这一基本文学观念统治西方长达两千年，直到18世纪末至19世纪初，欧洲出现了浪漫主义思潮，这种“摹仿说”才被打破，代之以“表现说”。
“表现说”强调作品与作家的关系，即认为作品是作家情感的自然流露。他们认为文学是作家、诗人思想感情的吐露、倾吐和表现，而形象是诗人心灵的表征。华兹华斯《〈抒情歌谣集〉序言》说：“诗是强烈感情的自然流露。它起源于在平静中回忆起来的情感。”情感的表达并不是原始的情感宣泄，指出思想（理智）对于情感表达就具有引导、升华的意义。在热情和想象力的作用下，文学从现实走向了理想，从叙述提升到理想，从而超越自然的真实抵达了艺术的真实。从19世纪到20世纪，西方表现说有许多变种，但由内而外的情感表现的基本观点始终未变。
“实用说”认为文学是一种工具和手段。文学给人带来快感和娱乐，但文学的根本目的是外在的。“文以载道”就是这种观念的体现形式。19世纪中期以后兴起的现实主义、批判现实主义文学观念，就是这一西方文学概念成熟的又一重要标志。
20世纪是世界多元化发展的时期，在文化格局大变化的形式中，各种哲学（如现象学、阐释学、存在主义、结构主义等）、政治学、精神分析学、语言学、自然科学、社会学、人类学的观念和研究方式广泛介入文学领域，传统的文学观念虽然也得到多方面的继承，但更多的是强劲的挑战和全面地超越。20世纪60年代中期出现的接受美学批评把文学研究和批评的重点转向文本的接受与社会效果，把读者的接受搬到文学活动的中心，强调读者对作品意向的体验，强调读者阅读作品时的感受和再创作。“文本”一定要在读者阅读过程中，经过读者的体验，与作者构成对话关系时，才能成为美学对象，成为真正的作品。以“文学现象学”、“文学阐释学”和“接受美学”等学说为代表，形成了读者中心论，强调读者在意义创造过程中的主动性与积极性。由此可见，文学观念不是固定不变的，而是随着时代的变化而发展的。
2 文学观念的发展对英美文学教学的启示
2.1关注读者对文学作品的阅读和阐释
20世纪60年代以来，批评的目光从作者和作品内容转向读者与作品的形式结构。文学观念的变化导致了以读者为中心的读者“反映论”的兴起，其特点是反对形式主义批评所侧重的文本中心论，把注意力转向文学作品的阅读和阐释，转向阅读在意义的产生过程中所起的作用。批评家开始探讨认识论、语言、心理和社会因素作用对于阅读行为以及作品与读者之间的相互交流所产生的影响。接受主义美学家尧斯认为，在作家、作品和读者的关系中，后者并不是被动接受者，而是一种创造的力量。作品是写给读者看的，作品的审美价值只有在读者阅读的过程中才能体现，读者阅读的过程实际上是作品与读者之间进行审美交流的过程。尧斯的巨大贡献就在于揭示出阅读作品的过程并不是作家与作品单向地向读者灌输，在阅读的过程中，作家作品和读者实际上是呈现互动的关系。在阅读之前，读者已有特定的“期待视野”，即读者对每部作品的独特意向。这种视野决定了读者对所读作品喜爱、情感的激发程度，决定对所读作品的内容和形式的取舍，也决定了读者的基本态度和评价。
2.2营造“以学生为中心”的教学环境
把文学理论研究的成果推广到教育学和教育实践，也许可以获得一些有益的启示。在外语教学中，文学教学有三种模式，他们分别是文化模式、语言模式和个性培养模式[3]。所谓文化模式是把文学作为一种文化遗产或知识来传授，把文本或作品看成是产品，其教学方法是以内容为基础，以讲解作品为目的的填鸭式文学教学。语言教学与文化教学相融合的课堂则采用后两种模式。Lazar在总结和分析了英国文学教学现状后指出，文学教学不外乎两个目的，一是纯文学的教学；二是把文学作为语言教学的一个取材的源泉[4]。在所有的文学教学目的论述中，有一种教学理念应该引起重视，即教学目的最终是使学生成为一个更好的读者[5]。因此，不管是语言教学还是文学教学，中心都必须放在读者或学习者身上，培养他们独立思考的习惯和批判性思维能力。教师精心传授是学生获得知识的一个重要途径，但这种来自外部的灌输使学生失去了直接与文学作品产生交流的内在动力，后果之一是剥夺了学生对文学的好奇或向往，很容易使学生失去参与和自我发现的机会，剥夺学生本应获得的个人意义和相关性。
既然文学作品中的虚拟世界产生于作者的内心生活与外部现实的交汇之处，而读者要获得作品的意义，需要通过读者的内心体验与文本字里行间词语的教诲来重构这个虚拟的世界。离开了读者的参与，没有读者的感受，文学作品的意义就无从谈起。文学接受被认为是完整的文学活动的“终端”，是实现作品价值功能的最后环节。没有读者的参加，不进入接受过程，作品的社会功能就无法实现。反映在文学教学上，教师关注的中心也应该相应地发生变化，也就是要关注读者的作用及其对文学作品的感受。
2.3注重学生的阅读体验和文学能力的培养
文学教学首先应该考虑接受者因素和学习者的参与，因为文学作品作为“文本”本身是静态的，作品的意义存在于学生的接受，在于学生对展开的作品进行连续体验。文学作品是作者对人生进行体验、感受和思考的产物。读者在阅读时总是带着个人的体验和预想去获得意义，这就需要读者具备一定的文学能力，这种文学能力不是天生的，而是通过阅读体验和积累逐步形成的掌握文学程式和意义的能力。文学课教学的任务就是在老师的引导下，多层面的运用“阐释策略”直接与文学作品进行交流活动，培养学生的文学能力。教师应当把教学活动从一种封闭的、单向的传授活动转变为开放的、可变得、多向的和多层次的交流活动，促使学生用自己的智慧去获取这种文学能力。
语言和文学都是最具开放的，与社会生活、个人成长的经历体验密切相关，英美文学课可以利用本身这些特点，激发同学们的探究兴趣，挖掘他们的内在的潜能。课堂上注意发挥学生的自主性，使学生不再是为学语言而学语言，为学文学而学文学，而是与自己的感悟和成长密切地联系起来，学生的学习自主能力有了明显提高，使其学习过程成为一种全方位的学习体验，成为其成长一部分。
2.4注重文学欣赏和语言教学的规律
文学研究从创作发生向接受意识的转变，显示了欣赏在完整地的文学活动中读者的地位逐步提高。文学欣赏不再只是被动地依附于创作和文本，它也具有了自身的独立价值，作品的“效果”也不再只是作家创作意图的体现，同样也体现了阅读者自己的再创造。文学作品的意义并不是永恒不变的，也不是纯客观的，更不仅仅由作者意图和作品本身的结构所决定的，而是在读者的阅读中才逐步得到实现的[6]。
怎样去帮助学生从阅读中提高自己的语言能力和文学鉴赏水平呢？根据文学鉴赏的性质和人们在文学鉴赏中普遍的经验、体会，一般把文学鉴赏的过程分为三个阶段。即：感受形象阶段，审美判断阶段和体味、玩赏阶段。文学鉴赏不同于其他艺术鉴赏上的重要特征是，读者首先接触到的不是可以直观的形象，文学鉴赏中的感受形象阶段比其他艺术鉴赏中的感受形象阶段要复杂得多。在文学教学中，教师应首先关注学生对作品本身产生的情感反应。教师首先要问的是，学生读作品时是怎么感受的，而不是怎么思考的。读者一边阅读作品，一边依据作品中的描绘开始想象，于是一幅幅人生图画就在头脑中再现出来，这就是感受形象阶段，在这一过程中，读者逐渐进入了一个特殊的形象体系和艺术境界之中，情不自禁地被作品吸引。
文学鉴赏的过程是读者对作品的理解、把握由浅入深的过程，文学课也应遵循这样的规律循序渐进。对于读者而言，任何一篇文学佳作都具有无限的想象空间，其丰富性和深度都是难以穷尽的，是永不枯竭的想象和再创作源头，能够激发思想，引起遐想，其最深刻的意义因人而异，因时而异[7]。文学教师应该问一问自己，是不是在有意识地培养学生的文学感悟能力，是否能够引导学生去思考和理解复杂的问题，所提出的问题是不是遵循了文学鉴赏的规律。如果教文学的教师缺乏对文学的体验和感悟，缺乏对文学复杂性的认识，就很难培养出学生的文学感悟能力。
文学作品为读者提供了广阔的想象空间，因此很适合组织课堂活动，使学生能就自己感兴趣的话题展开讨论甚至辩论。课堂中的对英美文学作品的探讨是一种能使学习者作为一个完整的人投入的有效方法，为学习者提供了表达自己的观点和情感的绝好的机会，从而达到提高学习者的人文修养水平，文学鉴赏水平和语言表达能力的目的。
在大学课堂里通过学习英美文学培养这种感悟与体验，培养学生的文学鉴赏力和审美敏感性，以及敏锐地感受生活、认知生活的能力，这不仅仅只是传播知识与培养能力，更是一种素质和品性的塑造。文学教学就是要营造这样一种环境，使学生在阅读文学作品的时候，用自己的生活体验在内心屏幕上呈现他所领会的故事，使悠久灿烂的文学作品在外语专业教学中发挥应有的作用，使英美文学这门课程在新世纪挑战中生存发展，在英语专业的教育体系中发挥更大的作用。
参考文献
1 童庆炳.文学概论[M].武汉:武汉大学出版社,2000.
2 陶东风.文学理论基本问题[M].北京：北京大学出版社,2004.
3 Carter R,Long M.Teaching Literature[M].London:Longman,1991.
4Lazar G.Literature and Language Teaching:A guide for teachers and Trainers[M].Cambridge: Cambridge University Press,1993.
5潘章先.试论语言教学与文学教学的融合[J].国外外语教学,2001,(4).
6 钱剑平.文学原理导论[M].上海:华东理工大学出版社,2002.
7 盛宁.文学与语言学怎样相处.2002年外国文学年会座谈纪要.郭军整理[J].外语教学与研究,2003,(2).
The Development in the Conceptions of Literature and the Implications on the Teaching of English and American Literature
Zhai Li
(The School of Foreign Language,China University of Petroleum,Dongying,Shandong,257061)
AbstractThe paper discusses the developments in the conception of literature criticism and their implications of these developments on the teaching and learning the English and American literature for English majors so as to cultivate the learner’s literary sensibility and language ability.
Key wordsliterary criticism,language teaching and learning,English and American literature.
[关键词] 文学研究理论，外语教学，英美文学教学。
[中图分类号] H319.3
[文献标识码] A
[文章编号] 1005-4634(2006)03-0226-03
1 文学观念的嬗变
1.1文学的四要素
人类社会生活的万千气象，人类的情感活动和人类思维方式、表达方式的丰富多彩，决定了文学的存在和对于文学的认识一直处于变动不拘又魅力无穷的状态之中。艾布拉姆斯提出的“文学四要素”理论给人们最重要的启示，就是把文学看作是以作品为中心所展开的活动。完整的文学活动必须考虑到四个要素，即：作家、生活、作品、读者及其联系。文学作品只有经过读者的阅读，其中蕴含的情感和意义才能在读者的接受中得到实现。因此接受的过程就成为文学活动复杂的过程中不可分割的一部分[1]。如今是一个写作和解读都空前自由的时代，有关文学的理性思考，使人们有机会更为深入地了解文学理论发展的基本规律以及文学所特有的性质和价值。如果把“文学四要素”作为坐标，就能从这四要素的不同联系中揭示出历史上文学观念的发展和变化。
1.2文学观念的嬗变
“摹仿说”在文学的四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系。在上古时代的希腊文艺理论中，文学和其他艺术都表述为“摹仿”。公元前6世纪毕达格拉斯学派就已提出了音乐来自对体现着数的和谐的“天体音乐”的摹仿。赫拉克里特说艺术“显然是由于摹仿自然”。 亚里士多德在《诗学》中指出“艺术模仿人生”，“摹仿各种‘性格’、感受和行动”，模仿“在行动中的人”。这就为欧洲的现实主义文学理论奠定了重要基础，成为“文学是现实生活的反应”这个文学本质观的源头[2]。这一基本文学观念统治西方长达两千年，直到18世纪末至19世纪初，欧洲出现了浪漫主义思潮，这种“摹仿说”才被打破，代之以“表现说”。
“表现说”强调作品与作家的关系，即认为作品是作家情感的自然流露。他们认为文学是作家、诗人思想感情的吐露、倾吐和表现，而形象是诗人心灵的表征。华兹华斯《〈抒情歌谣集〉序言》说：“诗是强烈感情的自然流露。它起源于在平静中回忆起来的情感。”情感的表达并不是原始的情感宣泄，指出思想（理智）对于情感表达就具有引导、升华的意义。在热情和想象力的作用下，文学从现实走向了理想，从叙述提升到理想，从而超越自然的真实抵达了艺术的真实。从19世纪到20世纪，西方表现说有许多变种，但由内而外的情感表现的基本观点始终未变。
“实用说”认为文学是一种工具和手段。文学给人带来快感和娱乐，但文学的根本目的是外在的。“文以载道”就是这种观念的体现形式。19世纪中期以后兴起的现实主义、批判现实主义文学观念，就是这一西方文学概念成熟的又一重要标志。
20世纪是世界多元化发展的时期，在文化格局大变化的形式中，各种哲学（如现象学、阐释学、存在主义、结构主义等）、政治学、精神分析学、语言学、自然科学、社会学、人类学的观念和研究方式广泛介入文学领域，传统的文学观念虽然也得到多方面的继承，但更多的是强劲的挑战和全面地超越。20世纪60年代中期出现的接受美学批评把文学研究和批评的重点转向文本的接受与社会效果，把读者的接受搬到文学活动的中心，强调读者对作品意向的体验，强调读者阅读作品时的感受和再创作。“文本”一定要在读者阅读过程中，经过读者的体验，与作者构成对话关系时，才能成为美学对象，成为真正的作品。以“文学现象学”、“文学阐释学”和“接受美学”等学说为代表，形成了读者中心论，强调读者在意义创造过程中的主动性与积极性。由此可见，文学观念不是固定不变的，而是随着时代的变化而发展的。
2 文学观念的发展对英美文学教学的启示
2.1关注读者对文学作品的阅读和阐释
20世纪60年代以来，批评的目光从作者和作品内容转向读者与作品的形式结构。文学观念的变化导致了以读者为中心的读者“反映论”的兴起，其特点是反对形式主义批评所侧重的文本中心论，把注意力转向文学作品的阅读和阐释，转向阅读在意义的产生过程中所起的作用。批评家开始探讨认识论、语言、心理和社会因素作用对于阅读行为以及作品与读者之间的相互交流所产生的影响。接受主义美学家尧斯认为，在作家、作品和读者的关系中，后者并不是被动接受者，而是一种创造的力量。作品是写给读者看的，作品的审美价值只有在读者阅读的过程中才能体现，读者阅读的过程实际上是作品与读者之间进行审美交流的过程。尧斯的巨大贡献就在于揭示出阅读作品的过程并不是作家与作品单向地向读者灌输，在阅读的过程中，作家作品和读者实际上是呈现互动的关系。在阅读之前，读者已有特定的“期待视野”，即读者对每部作品的独特意向。这种视野决定了读者对所读作品喜爱、情感的激发程度，决定对所读作品的内容和形式的取舍，也决定了读者的基本态度和评价。
2.2营造“以学生为中心”的教学环境
把文学理论研究的成果推广到教育学和教育实践，也许可以获得一些有益的启示。在外语教学中，文学教学有三种模式，他们分别是文化模式、语言模式和个性培养模式[3]。所谓文化模式是把文学作为一种文化遗产或知识来传授，把文本或作品看成是产品，其教学方法是以内容为基础，以讲解作品为目的的填鸭式文学教学。语言教学与文化教学相融合的课堂则采用后两种模式。Lazar在总结和分析了英国文学教学现状后指出，文学教学不外乎两个目的，一是纯文学的教学；二是把文学作为语言教学的一个取材的源泉[4]。在所有的文学教学目的论述中，有一种教学理念应该引起重视，即教学目的最终是使学生成为一个更好的读者[5]。因此，不管是语言教学还是文学教学，中心都必须放在读者或学习者身上，培养他们独立思考的习惯和批判性思维能力。教师精心传授是学生获得知识的一个重要途径，但这种来自外部的灌输使学生失去了直接与文学作品产生交流的内在动力，后果之一是剥夺了学生对文学的好奇或向往，很容易使学生失去参与和自我发现的机会，剥夺学生本应获得的个人意义和相关性。
既然文学作品中的虚拟世界产生于作者的内心生活与外部现实的交汇之处，而读者要获得作品的意义，需要通过读者的内心体验与文本字里行间词语的教诲来重构这个虚拟的世界。离开了读者的参与，没有读者的感受，文学作品的意义就无从谈起。文学接受被认为是完整的文学活动的“终端”，是实现作品价值功能的最后环节。没有读者的参加，不进入接受过程，作品的社会功能就无法实现。反映在文学教学上，教师关注的中心也应该相应地发生变化，也就是要关注读者的作用及其对文学作品的感受。
2.3注重学生的阅读体验和文学能力的培养
文学教学首先应该考虑接受者因素和学习者的参与，因为文学作品作为“文本”本身是静态的，作品的意义存在于学生的接受，在于学生对展开的作品进行连续体验。文学作品是作者对人生进行体验、感受和思考的产物。读者在阅读时总是带着个人的体验和预想去获得意义，这就需要读者具备一定的文学能力，这种文学能力不是天生的，而是通过阅读体验和积累逐步形成的掌握文学程式和意义的能力。文学课教学的任务就是在老师的引导下，多层面的运用“阐释策略”直接与文学作品进行交流活动，培养学生的文学能力。教师应当把教学活动从一种封闭的、单向的传授活动转变为开放的、可变得、多向的和多层次的交流活动，促使学生用自己的智慧去获取这种文学能力。
语言和文学都是最具开放的，与社会生活、个人成长的经历体验密切相关，英美文学课可以利用本身这些特点，激发同学们的探究兴趣，挖掘他们的内在的潜能。课堂上注意发挥学生的自主性，使学生不再是为学语言而学语言，为学文学而学文学，而是与自己的感悟和成长密切地联系起来，学生的学习自主能力有了明显提高，使其学习过程成为一种全方位的学习体验，成为其成长一部分。
2.4注重文学欣赏和语言教学的规律
文学研究从创作发生向接受意识的转变，显示了欣赏在完整地的文学活动中读者的地位逐步提高。文学欣赏不再只是被动地依附于创作和文本，它也具有了自身的独立价值，作品的“效果”也不再只是作家创作意图的体现，同样也体现了阅读者自己的再创造。文学作品的意义并不是永恒不变的，也不是纯客观的，更不仅仅由作者意图和作品本身的结构所决定的，而是在读者的阅读中才逐步得到实现的[6]。
怎样去帮助学生从阅读中提高自己的语言能力和文学鉴赏水平呢？根据文学鉴赏的性质和人们在文学鉴赏中普遍的经验、体会，一般把文学鉴赏的过程分为三个阶段。即：感受形象阶段，审美判断阶段和体味、玩赏阶段。文学鉴赏不同于其他艺术鉴赏上的重要特征是，读者首先接触到的不是可以直观的形象，文学鉴赏中的感受形象阶段比其他艺术鉴赏中的感受形象阶段要复杂得多。在文学教学中，教师应首先关注学生对作品本身产生的情感反应。教师首先要问的是，学生读作品时是怎么感受的，而不是怎么思考的。读者一边阅读作品，一边依据作品中的描绘开始想象，于是一幅幅人生图画就在头脑中再现出来，这就是感受形象阶段，在这一过程中，读者逐渐进入了一个特殊的形象体系和艺术境界之中，情不自禁地被作品吸引。
文学鉴赏的过程是读者对作品的理解、把握由浅入深的过程，文学课也应遵循这样的规律循序渐进。对于读者而言，任何一篇文学佳作都具有无限的想象空间，其丰富性和深度都是难以穷尽的，是永不枯竭的想象和再创作源头，能够激发思想，引起遐想，其最深刻的意义因人而异，因时而异[7]。文学教师应该问一问自己，是不是在有意识地培养学生的文学感悟能力，是否能够引导学生去思考和理解复杂的问题，所提出的问题是不是遵循了文学鉴赏的规律。如果教文学的教师缺乏对文学的体验和感悟，缺乏对文学复杂性的认识，就很难培养出学生的文学感悟能力。
文学作品为读者提供了广阔的想象空间，因此很适合组织课堂活动，使学生能就自己感兴趣的话题展开讨论甚至辩论。课堂中的对英美文学作品的探讨是一种能使学习者作为一个完整的人投入的有效方法，为学习者提供了表达自己的观点和情感的绝好的机会，从而达到提高学习者的人文修养水平，文学鉴赏水平和语言表达能力的目的。
在大学课堂里通过学习英美文学培养这种感悟与体验，培养学生的文学鉴赏力和审美敏感性，以及敏锐地感受生活、认知生活的能力，这不仅仅只是传播知识与培养能力，更是一种素质和品性的塑造。文学教学就是要营造这样一种环境，使学生在阅读文学作品的时候，用自己的生活体验在内心屏幕上呈现他所领会的故事，使悠久灿烂的文学作品在外语专业教学中发挥应有的作用，使英美文学这门课程在新世纪挑战中生存发展，在英语专业的教育体系中发挥更大的作用。
参考文献
1 童庆炳.文学概论[M].武汉:武汉大学出版社,2000.
2 陶东风.文学理论基本问题[M].北京：北京大学出版社,2004.
3 Carter R,Long M.Teaching Literature[M].London:Longman,1991.
4Lazar G.Literature and Language Teaching:A guide for teachers and Trainers[M].Cambridge: Cambridge University Press,1993.
5潘章先.试论语言教学与文学教学的融合[J].国外外语教学,2001,(4).
6 钱剑平.文学原理导论[M].上海:华东理工大学出版社,2002.
7 盛宁.文学与语言学怎样相处.2002年外国文学年会座谈纪要.郭军整理[J].外语教学与研究,2003,(2).
The Development in the Conceptions of Literature and the Implications on the Teaching of English and American Literature
Zhai Li
(The School of Foreign Language,China University of Petroleum,Dongying,Shandong,257061)
AbstractThe paper discusses the developments in the conception of literature criticism and their implications of these developments on the teaching and learning the English and American literature for English majors so as to cultivate the learner’s literary sensibility and language ability.
Key wordsliterary criticism,language teaching and learning,English and American literature.