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摘 要：老子云：“形而上者谓之道， 形而下者谓之器”。在“道”之思维创造方面，新媒体艺术以深刻的哲学视角洞悉着人们的生存境遇，又平台的开放和互动吸引公众加入到这场美学游戏，成为这场艺术表现与完成的重要仪式。在“器”之实践表现方面，新媒体艺术高度的交叉融合性驱动着艺术创新力，而艺术家和商家的跨界实践则让新媒体艺术对生活本身有了更多的关照。当艺术遭遇新媒体，一种大众美学意识便蔓延开来。
关键词：大众美学 新媒体艺术 虚拟互动
一、形而“上”的反“迷思”
新媒体艺术不再拘泥于传统绘画体现的我们从哪儿来、我们到哪儿去的哲学命题，而更加关照现实生活。新媒体艺术也不再是解构艺术，而是在对社会的深刻反思后走向对当今社会形态和生活方式的多种观点的个性表达，更加强调批判和反思，更加注重解构之后的建构。从“影像艺术之父”白南准通过电视媒介表现的禅学，到再到布鲁斯·瑙曼以身体作为一种展示媒介的观念艺术，再到杰弗里·肖的空间、时间和交互作用的数据化的虚拟体验装置，艺术回归到现实，成为围绕现代化生活方式的一种技术试验场。
（一）形式的大众美学
新媒体艺术以及创作者更加注重受众体验。正如著名的新媒体艺术家及理论家罗伊·阿斯科特指出：“新媒体艺术最鲜明的特制为连接性和互动性”，并强调“在面对和评论一件新媒体作品时，我们要提出的问题是：作品具有普何种特质的连接性和互动性，他是否让观赏者参与新影象、新经验、以及新思维的创造。”擅长公共空间大尺度交互装置的墨西哥艺术家拉菲尔·罗扎诺·和莫创作的《身体影像》，他用白布包裹广场旁的一个建筑，使之成为一个巨大的露天屏幕，人们在影子间运用肢体产生的动作交互嬉戏。虚拟的数码艺术不自觉的指导肢体行为，完成数据的输入，还模拟人们的社交心理，链接了自己和陌生人的互动，把广场变成了一个影子交互乐园，把艺术演变成一个公共实事件。
（二）内容的大众美学
新媒体艺术在美感和形式上给受众带来了全新的感受，在表达的内容上也日渐融入生活。带着实验性和探索性，对材料、形式、空间等表现和关系方面启发公众思维，还对人的生命本体和生存境地进行广泛而深切的关照，更多的探索社会性话题，诸如关于能源、城市化、生命、时间等具有现实的引发公众参与和思考的社会意义。国内的新媒体艺术家胡介鸣的城市系类主题作品《向上 向上》中，采用了一种荒诞且幽默的游戏化方式，在一组十台计算机的屏幕上，四个人不停地向上攀爬，观众的不同声响，会使“他们”受到音响的振动而掉下来，如同希腊神话中的西西弗斯，周而复始。城市是我们生存、生活的场所，在我们在城市化迈进的过程中，吸引和阻止我们“攀爬”的理由为何呢。这样的新媒体作品正是艺术家以独特、敏感的视角和经验，给受众以深刻幽默的启示。
二、形而“下”跨界趋势
新媒体艺术不仅以受众参与为完成形式，而且随着美学的现代化转型，现代社会需求的多样性，带着传播大众美学的使命，多媒体技术与商业生产的结合，更是模糊了多媒体艺术和技术的界限，新媒体艺术更加关照我们的日常生活，呈现了前所未有的社会生产力。
（一）艺术与商业的跨界
在设计领域，跨界已经成为设计发展的新趋势，在品牌设计中进行产品跨界、渠道跨界的案例层出不穷。在这个消费时代，艺术成为一种大众的狂欢，自然新媒体艺术也以互动的形式成为主题和创意的媒介。正如当今艺术从“从经典艺术美的陶冶到关注身体感觉和生理欲念的快感美学，从经典艺术的“人”之代言到当代文化的大众体验”一样，媒体艺术也追随着艺术的源流关注着受众的感知和体验，视觉、声音和知觉上等形式上营造新奇的印象。善于多媒体技术的国内艺术家丰江舟以声音装置艺术作品《噪音检查》名声大噪后，后为著名先锋话剧《恋爱中的犀牛》创作视频，还加盟王菲菲演唱会的舞台效果，此外丰江舟还参加过许多活动，其中也包括声音多媒体表演及声音装置。面对艺术家跨界的现象，作品借助艺术家的名气和思想主张表达了的内涵和价值。
（二）商业展示成为一种艺术
在媒体时代，多媒体技术显然不只是艺术界的独宠，在创意经济俘获受众市场的今天，流行和时尚的表现方式和手段也成为以一种艺术形式，品牌的推广也诸多的利用多媒体艺术的互动性进行商业展示。高档洋酒集团帝亚吉欧（Diageo） “理性饮酒”系列公益艺术展，此次展品包括雕塑、插画、多媒体影像作品、服装等不同领域的作品，这些糅合了艺术美学与视觉张力的展品，向公众娓娓道出“度·久衡”对于，个人和社会的重要意义。该品牌的此番公益展出，与其说是一场艺术的盛宴，不如说是一场关于对品牌美感体验的大众传播。
西方哲学家罗兰·巴特认为“大众文化是表现欲望的机器”。对于当下的新媒体艺术的大众化审美转向来说，艺术的“道”，即艺术创作的思维方式，加上艺术的“器”，即艺术为生活服务的实践指导意义，都以虚拟互动性的特点成为大众追求新鲜和创意的新兴媒介和感觉依托。新媒体艺术的科技性不仅在艺术的美感表现上有了形式和体感方面的高层次演绎和提升，而且以其虚拟互动性的特点也提升了大众的参与热情，日常生活成为大众文化最浅显的载体，一种对审美需求和消费欲望的指涉和寄托。而在商业和艺术的联姻的市场环境下，更是使得新媒体艺术真正反映和满足了大众美学关于生活与艺术现象的审美体验和沉思。
参考文献：
[1] 王学琴.新媒体艺术的社交性互动形式研究[J].华侨大学学报（哲学社会科学版），2013（02）
[2] 傅守祥.经典美学的危机与大众美学的崛起[J].中国社会科学院研究生院学报，2007（02）
[3] 罗兰·巴特.神话——大众文化诠释[M].许蔷蔷，许绮玲译.上海：上海人民出版社，1999
作者单位：复旦大学新闻学院广播电视学
关键词：大众美学 新媒体艺术 虚拟互动
一、形而“上”的反“迷思”
新媒体艺术不再拘泥于传统绘画体现的我们从哪儿来、我们到哪儿去的哲学命题，而更加关照现实生活。新媒体艺术也不再是解构艺术，而是在对社会的深刻反思后走向对当今社会形态和生活方式的多种观点的个性表达，更加强调批判和反思，更加注重解构之后的建构。从“影像艺术之父”白南准通过电视媒介表现的禅学，到再到布鲁斯·瑙曼以身体作为一种展示媒介的观念艺术，再到杰弗里·肖的空间、时间和交互作用的数据化的虚拟体验装置，艺术回归到现实，成为围绕现代化生活方式的一种技术试验场。
（一）形式的大众美学
新媒体艺术以及创作者更加注重受众体验。正如著名的新媒体艺术家及理论家罗伊·阿斯科特指出：“新媒体艺术最鲜明的特制为连接性和互动性”，并强调“在面对和评论一件新媒体作品时，我们要提出的问题是：作品具有普何种特质的连接性和互动性，他是否让观赏者参与新影象、新经验、以及新思维的创造。”擅长公共空间大尺度交互装置的墨西哥艺术家拉菲尔·罗扎诺·和莫创作的《身体影像》，他用白布包裹广场旁的一个建筑，使之成为一个巨大的露天屏幕，人们在影子间运用肢体产生的动作交互嬉戏。虚拟的数码艺术不自觉的指导肢体行为，完成数据的输入，还模拟人们的社交心理，链接了自己和陌生人的互动，把广场变成了一个影子交互乐园，把艺术演变成一个公共实事件。
（二）内容的大众美学
新媒体艺术在美感和形式上给受众带来了全新的感受，在表达的内容上也日渐融入生活。带着实验性和探索性，对材料、形式、空间等表现和关系方面启发公众思维，还对人的生命本体和生存境地进行广泛而深切的关照，更多的探索社会性话题，诸如关于能源、城市化、生命、时间等具有现实的引发公众参与和思考的社会意义。国内的新媒体艺术家胡介鸣的城市系类主题作品《向上 向上》中，采用了一种荒诞且幽默的游戏化方式，在一组十台计算机的屏幕上，四个人不停地向上攀爬，观众的不同声响，会使“他们”受到音响的振动而掉下来，如同希腊神话中的西西弗斯，周而复始。城市是我们生存、生活的场所，在我们在城市化迈进的过程中，吸引和阻止我们“攀爬”的理由为何呢。这样的新媒体作品正是艺术家以独特、敏感的视角和经验，给受众以深刻幽默的启示。
二、形而“下”跨界趋势
新媒体艺术不仅以受众参与为完成形式，而且随着美学的现代化转型，现代社会需求的多样性，带着传播大众美学的使命，多媒体技术与商业生产的结合，更是模糊了多媒体艺术和技术的界限，新媒体艺术更加关照我们的日常生活，呈现了前所未有的社会生产力。
（一）艺术与商业的跨界
在设计领域，跨界已经成为设计发展的新趋势，在品牌设计中进行产品跨界、渠道跨界的案例层出不穷。在这个消费时代，艺术成为一种大众的狂欢，自然新媒体艺术也以互动的形式成为主题和创意的媒介。正如当今艺术从“从经典艺术美的陶冶到关注身体感觉和生理欲念的快感美学，从经典艺术的“人”之代言到当代文化的大众体验”一样，媒体艺术也追随着艺术的源流关注着受众的感知和体验，视觉、声音和知觉上等形式上营造新奇的印象。善于多媒体技术的国内艺术家丰江舟以声音装置艺术作品《噪音检查》名声大噪后，后为著名先锋话剧《恋爱中的犀牛》创作视频，还加盟王菲菲演唱会的舞台效果，此外丰江舟还参加过许多活动，其中也包括声音多媒体表演及声音装置。面对艺术家跨界的现象，作品借助艺术家的名气和思想主张表达了的内涵和价值。
（二）商业展示成为一种艺术
在媒体时代，多媒体技术显然不只是艺术界的独宠，在创意经济俘获受众市场的今天，流行和时尚的表现方式和手段也成为以一种艺术形式，品牌的推广也诸多的利用多媒体艺术的互动性进行商业展示。高档洋酒集团帝亚吉欧（Diageo） “理性饮酒”系列公益艺术展，此次展品包括雕塑、插画、多媒体影像作品、服装等不同领域的作品，这些糅合了艺术美学与视觉张力的展品，向公众娓娓道出“度·久衡”对于，个人和社会的重要意义。该品牌的此番公益展出，与其说是一场艺术的盛宴，不如说是一场关于对品牌美感体验的大众传播。
西方哲学家罗兰·巴特认为“大众文化是表现欲望的机器”。对于当下的新媒体艺术的大众化审美转向来说，艺术的“道”，即艺术创作的思维方式，加上艺术的“器”，即艺术为生活服务的实践指导意义，都以虚拟互动性的特点成为大众追求新鲜和创意的新兴媒介和感觉依托。新媒体艺术的科技性不仅在艺术的美感表现上有了形式和体感方面的高层次演绎和提升，而且以其虚拟互动性的特点也提升了大众的参与热情，日常生活成为大众文化最浅显的载体，一种对审美需求和消费欲望的指涉和寄托。而在商业和艺术的联姻的市场环境下，更是使得新媒体艺术真正反映和满足了大众美学关于生活与艺术现象的审美体验和沉思。
参考文献：
[1] 王学琴.新媒体艺术的社交性互动形式研究[J].华侨大学学报（哲学社会科学版），2013（02）
[2] 傅守祥.经典美学的危机与大众美学的崛起[J].中国社会科学院研究生院学报，2007（02）
[3] 罗兰·巴特.神话——大众文化诠释[M].许蔷蔷，许绮玲译.上海：上海人民出版社，1999
作者单位：复旦大学新闻学院广播电视学