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提到格莱美，大家一定很熟悉， 它是美国四个主要的音乐奖项之一。它起步很早，1959年5月4日便有了第一届格莱美颁奖典礼。之所以称之为最有代表性的音乐活动。它是由最专业的音乐学者组成。以他命名的奖项迄今已有50年的历史。它的奖杯形状犹如一架老式的留声机。它也是世界范围之内最具影响力的音乐大奖之一。被誉为“音乐界的奥斯卡”。格莱美作为世界音乐的领航标，同时也为我国流行音乐的发展起着重要的意义。
1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片的公司管理人在一同商议决定下成立了一个代表音乐制品艺术和科学的机构，这个机构的初衷是为了激励和帮助有才华的歌手、音乐人及幕后的音乐制作人员来提供舞台去证明自己，从这一天开始，美国国家录音学会及名为格莱美的音乐奖因此而生。在大家共同的努力下，第一届格莱美在美国洛杉矶成功举办，第一届的格莱美大奖也于1958年首次颁发，以后美国国家录音艺术与科学学会每年将会举办一次颁奖仪式，奖项也从最开始的26项增加到109项。之后的格莱美大奖在奖项项目上没有大部分的改动，一直到后来从原本的109个减为78个。
（一）评选过程
自第一届格莱美举办成功后，它作为着全球流行音乐的指向标，扛起了流行音乐的重担。在评奖上格莱美主要有综合奖，其中包括年度制作奖、年度最佳专辑奖、年度最佳歌曲奖和年度最佳新人奖这四个基础奖，其外也包括流行音乐、舞曲、电子音乐、摇滚乐、另类乐、节奏布鲁斯、说唱音乐、乡村音乐、新世纪音乐、爵士音乐、拉丁音乐、雷果音乐、世界音乐、最佳世界儿童专辑、音乐剧、影视音乐、作曲、编曲、包装、专辑注解、最佳历史专辑、制作人、混音人、环绕音响、古典音乐、音乐录像带、音乐电影和特别奖，也就是格莱美的终身成就奖，和格莱美传奇奖。在评奖系统上，格莱美主要五大部分组成，其中分别包括：提名、审查、入围、决选和最终得奖。再就是审查，此阶段是将各类风格不同的音乐作品进项分类，如果有个别音乐人对自己的作品风格模棱两可，也可以再此环节进行确认。三是入围，在通过第二环节严格的分类下，格莱美会将名单派发给各个专业的评选小组，除特殊作品需要特殊项目组处理外，其他的作品参加第一轮的票选，每位成员只能从22个项目中精心挑选出9个。第四轮叫做决选，也是第二轮的票选，所有成员将从27个类别中挑选出8个，在各项的五位入围者进行票选，得出结果。最后一轮是得奖，这是最期待的一轮，结果将由上一轮的评选监督员监督，将结果邮寄给会计事务所保管，以保密的形式封锁至颁奖委会当天才能公布。
（二）格莱美的繁荣时期
其实，起初的格莱美并没有像现在这样出名，因为很多的音乐家在没有接触到格莱美大奖的时候，心里面是并不相信的格莱美的专业性的，但是在时间的见证下，许许多多的音乐人参与并了解了格莱美大奖之后真正被它吸引，许多的音乐人在格莱美中证实了自己，找到了自己的价值，再加上电视传媒的传播、大奖自身舞台效果和宣传效果的作用下，格莱美大奖真正的成为了“音乐界的奥斯卡”，也成了各位音乐家心中向往的音乐天堂。
（一）格莱美大奖的自身魅力
格莱美是美国每年年度大型音乐评奖大奖。它之所以称为音乐界的奥斯卡，原因在于它巨大而自身魅力。这就体现了格莱美独特的公正性，权威性和他广泛的影响性。而它的奖项地位也代表了流行音乐中的最高水平。权威性体现在录音学会，它是由很多有经验的音乐人所组成的机构，他的人数已经达到了数万人。其中包括着歌唱家、作曲家、指挥等。他们的要求在于必须至少已有6件作品出版才有资格做格莱美的评委。这样严的要求，也使各位参加格莱美比赛的音乐爱好者更加相信格莱美的权威性。其次就在于它的公正性。格莱美大奖的公正性在于它的投票制度。他的投票制度是十分的严格的。来自音乐界的大约100多名音乐家，需要把被推荐的当年的作品进行来回9项投票才能进入第二轮。而且只有一次机会，在基本奖项外，是有指定奖项进行投票，这样的结果是经过重重选拔的，所以结果很大程度上地确保了评选的的公正性。最后则体现在格莱美大奖广泛的影响性。它的优点主要在于它对于奖项的评比不受该作品的销量和排行榜的位置的影响，而着重参考创作者本身的艺术造诣和对艺术的贡献。它的专业性从创办至今一只吸引着数以万计的音乐爱好者的眼球，也为流行音乐的发展树立了一个很好的榜样。
（二）格莱美的指导方向
迄今为止格莱美已经举行69场颁奖晚会，作为音乐界上最权威的颁奖典礼，格莱美大奖将奖项带给每一位参赛者，而每一位参赛者也将最好的表演带给我们台下的观众。曾被格莱美提名的歌手例如：迈克尔·杰克逊，让人印象深刻的就是它的白手套，他凭借《Thriller》一连拿下了八个格莱美奖项，还和伊丽莎白泰勒一起出席了颁奖典礼。还有卡洛斯·桑塔纳，最具有代表性的就是他的6个金唱机。格莱美奖项十分细致和权威，给世界各地音乐爱好者一个通往音乐天堂的梦想。在巨大影响力和宣传力的輔助作用下，格莱美大奖越来越受到全国各地人民的关注，它的魅力在于它本身音乐的专业性成为了各届流行音乐的指向标，他作为领航标同时去吸引着各界流行音乐的专业人士。它的成功体现在它代表着美国流行音乐的成熟。
格莱美大奖起步先于我国流行音乐将近一个世纪。迄今为止我国的流行音乐始终发展慢于欧美地区的流行音乐。从格莱美创办至今，华人也有不少为了证明自己音乐实力而向格莱美发起了挑战，比如往届曾经被格莱美提名的华人音乐者有杭天琪、马友友、谭盾、郎朗、吴桐、张靓颖、萧亚轩等。迄今为止，我国大约有16人曾经被格莱美音乐大奖提名。但是格莱美大奖始终未能成为我们华人为主导的舞台。无论从音乐角度还是学术性的角度，我国音乐的源起也是非常早的，但是为什么却让晚起步一世纪的欧美音乐捷足先登？我国现在也有许多音乐类的选拔节目，但是平心而论，多数的初心都源于商业炒作，真正为了音乐而举办的选拔节目少之又少。与此同时区别于其他不同的选拔节目：例如《中国好声音》风靡一时，但是这样的选拔模板也是参考于《英国好声音》。希望我国的音乐能做出自己的、独一无二的有个性的音乐交流和选拔的平台，多吸纳一些新鲜的血液。提倡让我国更多的“音乐家”出手相助，而不是我们自己一味的用自己独特的想法模仿着欧美音乐去改变。应该遵循音乐文化的初心，避开商业化，真正找回发扬音乐传扬流行的本心，提倡更加公开化和公正化，从根本上改善了我国音乐的本心。才会从根本上解决现阶段我国流行音乐的发展问题。但是要强调的是，现在很多音乐人用心创作音乐，但是却也得不到其他人的共鸣。因为我国大多数现在还是把眼光放在了“流行”而忽视了“音乐”。我相信在不断的努力下，我国的流行音乐文化一定会拥有自己的一片独一无二的天地。
通过格莱美大奖，让我明白了我国流行音乐具有很大的发展空间，从了解到学习再到创新。我希望我们不止将我们流行音乐的改变提在口头上，而是落实到行动上，真正的让我国流行音乐得到提升，而不是沉浸在停滞不前模仿他人的原地当中。与此同时我们也应该加强自身的音乐理论提高我国对音乐素质的自身能力，及时吸取正确向上的音乐元素，避免走单一无味的音乐道路。
孔恬傲 哈尔滨师范大学流行系研究生
刘 臣 哈尔滨师范大学音乐学院流行音乐系教授
一、格莱美大奖的起源与发展
1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片的公司管理人在一同商议决定下成立了一个代表音乐制品艺术和科学的机构，这个机构的初衷是为了激励和帮助有才华的歌手、音乐人及幕后的音乐制作人员来提供舞台去证明自己，从这一天开始，美国国家录音学会及名为格莱美的音乐奖因此而生。在大家共同的努力下，第一届格莱美在美国洛杉矶成功举办，第一届的格莱美大奖也于1958年首次颁发，以后美国国家录音艺术与科学学会每年将会举办一次颁奖仪式，奖项也从最开始的26项增加到109项。之后的格莱美大奖在奖项项目上没有大部分的改动，一直到后来从原本的109个减为78个。
（一）评选过程
自第一届格莱美举办成功后，它作为着全球流行音乐的指向标，扛起了流行音乐的重担。在评奖上格莱美主要有综合奖，其中包括年度制作奖、年度最佳专辑奖、年度最佳歌曲奖和年度最佳新人奖这四个基础奖，其外也包括流行音乐、舞曲、电子音乐、摇滚乐、另类乐、节奏布鲁斯、说唱音乐、乡村音乐、新世纪音乐、爵士音乐、拉丁音乐、雷果音乐、世界音乐、最佳世界儿童专辑、音乐剧、影视音乐、作曲、编曲、包装、专辑注解、最佳历史专辑、制作人、混音人、环绕音响、古典音乐、音乐录像带、音乐电影和特别奖，也就是格莱美的终身成就奖，和格莱美传奇奖。在评奖系统上，格莱美主要五大部分组成，其中分别包括：提名、审查、入围、决选和最终得奖。再就是审查，此阶段是将各类风格不同的音乐作品进项分类，如果有个别音乐人对自己的作品风格模棱两可，也可以再此环节进行确认。三是入围，在通过第二环节严格的分类下，格莱美会将名单派发给各个专业的评选小组，除特殊作品需要特殊项目组处理外，其他的作品参加第一轮的票选，每位成员只能从22个项目中精心挑选出9个。第四轮叫做决选，也是第二轮的票选，所有成员将从27个类别中挑选出8个，在各项的五位入围者进行票选，得出结果。最后一轮是得奖，这是最期待的一轮，结果将由上一轮的评选监督员监督，将结果邮寄给会计事务所保管，以保密的形式封锁至颁奖委会当天才能公布。
（二）格莱美的繁荣时期
其实，起初的格莱美并没有像现在这样出名，因为很多的音乐家在没有接触到格莱美大奖的时候，心里面是并不相信的格莱美的专业性的，但是在时间的见证下，许许多多的音乐人参与并了解了格莱美大奖之后真正被它吸引，许多的音乐人在格莱美中证实了自己，找到了自己的价值，再加上电视传媒的传播、大奖自身舞台效果和宣传效果的作用下，格莱美大奖真正的成为了“音乐界的奥斯卡”，也成了各位音乐家心中向往的音乐天堂。
二、格莱美大奖的影响和意义
（一）格莱美大奖的自身魅力
格莱美是美国每年年度大型音乐评奖大奖。它之所以称为音乐界的奥斯卡，原因在于它巨大而自身魅力。这就体现了格莱美独特的公正性，权威性和他广泛的影响性。而它的奖项地位也代表了流行音乐中的最高水平。权威性体现在录音学会，它是由很多有经验的音乐人所组成的机构，他的人数已经达到了数万人。其中包括着歌唱家、作曲家、指挥等。他们的要求在于必须至少已有6件作品出版才有资格做格莱美的评委。这样严的要求，也使各位参加格莱美比赛的音乐爱好者更加相信格莱美的权威性。其次就在于它的公正性。格莱美大奖的公正性在于它的投票制度。他的投票制度是十分的严格的。来自音乐界的大约100多名音乐家，需要把被推荐的当年的作品进行来回9项投票才能进入第二轮。而且只有一次机会，在基本奖项外，是有指定奖项进行投票，这样的结果是经过重重选拔的，所以结果很大程度上地确保了评选的的公正性。最后则体现在格莱美大奖广泛的影响性。它的优点主要在于它对于奖项的评比不受该作品的销量和排行榜的位置的影响，而着重参考创作者本身的艺术造诣和对艺术的贡献。它的专业性从创办至今一只吸引着数以万计的音乐爱好者的眼球，也为流行音乐的发展树立了一个很好的榜样。
（二）格莱美的指导方向
迄今为止格莱美已经举行69场颁奖晚会，作为音乐界上最权威的颁奖典礼，格莱美大奖将奖项带给每一位参赛者，而每一位参赛者也将最好的表演带给我们台下的观众。曾被格莱美提名的歌手例如：迈克尔·杰克逊，让人印象深刻的就是它的白手套，他凭借《Thriller》一连拿下了八个格莱美奖项，还和伊丽莎白泰勒一起出席了颁奖典礼。还有卡洛斯·桑塔纳，最具有代表性的就是他的6个金唱机。格莱美奖项十分细致和权威，给世界各地音乐爱好者一个通往音乐天堂的梦想。在巨大影响力和宣传力的輔助作用下，格莱美大奖越来越受到全国各地人民的关注，它的魅力在于它本身音乐的专业性成为了各届流行音乐的指向标，他作为领航标同时去吸引着各界流行音乐的专业人士。它的成功体现在它代表着美国流行音乐的成熟。
三、格莱美大奖对我国音乐发展的影响意义及总结出的经验
格莱美大奖起步先于我国流行音乐将近一个世纪。迄今为止我国的流行音乐始终发展慢于欧美地区的流行音乐。从格莱美创办至今，华人也有不少为了证明自己音乐实力而向格莱美发起了挑战，比如往届曾经被格莱美提名的华人音乐者有杭天琪、马友友、谭盾、郎朗、吴桐、张靓颖、萧亚轩等。迄今为止，我国大约有16人曾经被格莱美音乐大奖提名。但是格莱美大奖始终未能成为我们华人为主导的舞台。无论从音乐角度还是学术性的角度，我国音乐的源起也是非常早的，但是为什么却让晚起步一世纪的欧美音乐捷足先登？我国现在也有许多音乐类的选拔节目，但是平心而论，多数的初心都源于商业炒作，真正为了音乐而举办的选拔节目少之又少。与此同时区别于其他不同的选拔节目：例如《中国好声音》风靡一时，但是这样的选拔模板也是参考于《英国好声音》。希望我国的音乐能做出自己的、独一无二的有个性的音乐交流和选拔的平台，多吸纳一些新鲜的血液。提倡让我国更多的“音乐家”出手相助，而不是我们自己一味的用自己独特的想法模仿着欧美音乐去改变。应该遵循音乐文化的初心，避开商业化，真正找回发扬音乐传扬流行的本心，提倡更加公开化和公正化，从根本上改善了我国音乐的本心。才会从根本上解决现阶段我国流行音乐的发展问题。但是要强调的是，现在很多音乐人用心创作音乐，但是却也得不到其他人的共鸣。因为我国大多数现在还是把眼光放在了“流行”而忽视了“音乐”。我相信在不断的努力下，我国的流行音乐文化一定会拥有自己的一片独一无二的天地。
通过格莱美大奖，让我明白了我国流行音乐具有很大的发展空间，从了解到学习再到创新。我希望我们不止将我们流行音乐的改变提在口头上，而是落实到行动上，真正的让我国流行音乐得到提升，而不是沉浸在停滞不前模仿他人的原地当中。与此同时我们也应该加强自身的音乐理论提高我国对音乐素质的自身能力，及时吸取正确向上的音乐元素，避免走单一无味的音乐道路。
孔恬傲 哈尔滨师范大学流行系研究生
刘 臣 哈尔滨师范大学音乐学院流行音乐系教授