摘  要  从古至今，宜兴紫砂壶以其独特的材质和精美的造型为人所熟知，随着历史的发展，它从传统实用器发展为艺术品，如今更是成为艺术收藏市场上炙手可热的藏品。本文以紫砂作品“心意壶”为例，浅谈其包含的审美和人文内容。
　　关键词  紫砂壶;造型设计;吉祥文化
　　 宜兴紫砂壶造型千姿百态、变化万千，自北宋发展至今，历经社会的变革和经济的发展，不断推陈出新，形成了独一无二的艺术体系，在中国传统文化之林独树一帜。紫砂壶自诞生以来就与中国传统文化血脉相连，其丰富的包容性和开放性使其不断发展，成为区别于一般传统工艺的文化艺术品。紫砂界人才辈出，时大彬、邵大亨、顾景舟等更是脱颖而出，其匠心独运的创意和炉火纯青的工艺为人称道，为紫砂行业留下了许多风格独到的传世佳作，可谓紫砂发展史上的里程碑。
　　 一把优秀的紫砂壶，集实用性、观赏性和文化性于一体。造型，是一把壶的基础，是表现其精神气质和人文内涵的着力点。欣赏一把壶，必定要先学会解读其造型。紫砂作品“心意壶”是典型的光器，光器由简练的几何形体构成，注重线条的灵活运用，摒弃复杂的装饰和艳丽的色彩，以线条表现出整壶的神韵，光器看似简单，实则最为考验紫砂艺人的制壶功底。光器又分为圆器和方器，“心意壶”通身曲线，身筒饱满圆润，是典型的圆器。行云流水的线条呈现出一种柔而不弱之美，骨肉亭匀、优雅端庄，将圆器“圆、稳、匀、正”的造型特点表现得淋漓尽致。纵观整壶，壶身丰腴、壶腹鼓起，线条爽利而具饱满的张力，重心沉稳。壶流与壶把别具新意，一弯流自然柔顺，向上昂起，与飞起的壶把两相呼应，壶流为暗接，周边饰以一圈如意云纹，线条舒卷有致、自然大方，壶流正上方以筋纹线修饰，筋纹内凹至壶口，使壶流截面呈玲珑可爱的心形，妙趣无限;壶把自然扬起向上的小飞，灵动别致，飞把正中饰以折线，显出刚柔并济之韵，折线与壶流筋纹线呈同一平面，飞尾又饰以如意云纹，前后呼应，极具韵律美。壶盖为嵌盖，与壶身严丝合缝，形成统一的整体。壶钮为如意柄状，位于整壶正中位置，壶钮两端向盖面贴塑如意云纹，云纹线条勾勒成美好的心形，中间以长柄衔接，过渡柔和，达到视觉上的和谐与平衡，壶钮造型清丽优美，呈现出和谐的动态美感。整器敦庞周正，结构比例十分完美，光器的简练饰以恰到好处的花器装饰，相辅相成，呈现出悠然、典雅之美。
　　 在我国传统文化中，如意始于魏晋，盛于明清，“如意”旧时为古代民间用于搔痒的工具，其造型由云纹、灵芝做成头部衔接长柄而来。明清两代，如意发展到鼎盛时期，因其珍贵的材质和精巧的工艺而广为流行，成为上层人物权力和财富的象征。明末时期，如意更因其特有的雅致，成为崇尚古风的文人墨客的文房赏玩物件。随着历史的发展和社会的变革，如意造型也别出心裁，有双首如意和形如两柄如意交错的五镶如意等。如意元素被广泛应用，出现于家具、织绣、手工艺品等装饰中，体现了中国传统民族心理，包含着丰富的民族审美特征、文化特征、心理特征、生存特征，体现了积极的民族生存信念和旷达乐观的人生态度，体现了中国传统文化的传承与发扬，是一种增强民族凝聚力的文艺方式。“心意壶”融入如意元素，将传统如意改制成心形如意，别具匠心，灵动优雅，既蕴含了如意在传统文化上的寓意，使整器充满吉祥如意的气息，又反映了人们对美好事物的向往和对理想的不懈追求。人生无常，有些事不想发生却不得不接受，有些人不愿失去却不得不放手，人生中有很多的无能为力，只有拿得起、放得下、看得开，才能读懂人生的真谛。缘来缘去，我们既要学会珍惜，也要学会放手，遗憾才是生活，无常才是人生，以赤诚之心面对生活中的每一份缘，无愧于心，不负相遇，足矣，只愿生命中每个陪伴我们走过一段的人都能“万事胜意”。通过这把“心意壶”，作者将人生的美好希望和情感寄托其上，体现着独一无二的艺术之美和情感之美，呈现出古朴雅致的独特韵味。
　　 紫砂壶将生活与艺术融为一体，让人们在一壶一茗中品味到生活的情趣，感受到悠然雅致的氛围，既放松了心情，又体味到深厚的文化内涵，在无形中陶冶了情操，得到精神上的感悟。一把优秀的紫砂壶，具有造型美、空間美、艺术美和文化美，给人以丰富的联想，为一把壶注入丰富的思想内涵和人文精神，使之成为源远流长的经典，是每个紫砂从艺者孜孜不倦的追求。紫砂作品“心意壶”制作精细、线条简练、造型优雅，通过对传统元素和现代审美的相互融合，塑造出一个好的形象，体现了紫砂艺术的无穷魅力。
　　参 考 文 献
　　[1]江晓燕.紫砂“团圆如意壶”的文化考析[J].江苏陶瓷，2015（02）：53，56.