工艺的本质，是人类为了满足生存和发展需要而进行的造物活动，其中既包含了力量和智慧，也寄托了情感和审美，融物质生产和精神生产为一体。物质和精神生活的每一个微小改变，都会带来工艺在材料、技术、审美等方面的变迁；而反过来，传统工艺的发展史，就是一部中华文明的进化史，工艺的每一次蜕变，都是人类智慧、文明的闪光。
　　宝库文化作为当代工美行业最有影响的平台之一，为致敬中国工艺文化，探索工艺美术与多元艺术形态、文化创意产业及城市文化生态有机融合的可能性，将于2021年3月18日—2021年4月11日在宝库文化中心·珐琅厅举办年度系列大型展览——「追光——致敬每一次突破」。
　　展览共分3个篇章，分别为「混沌之光」、 「理智之光」和「自我之光」，对应中国工艺美术史的三个发展阶段，层层深入地展示工艺由单纯满足功能、到强调审美情趣、再到注重自我表达的过程，以及此过程中带来的多媒介、多类型、多领域的突破。

chapter 1混沌之光——山海盖古以逐日

　　把自然界中平凡普通的材料，灵活转化为各种帮助生存的工具，是造物的开始，也是人类向文明社会迈进的起点。工艺，就是人类从敬畏自然到试图掌控自然的过程中， 于混沌中生出的光。
　　本篇章用山海经寓意混沌，艺术家陆人捷将原始崇拜、 神话传说和已有上千年使用历史的材料结合，通过绘画和雕塑的艺术表达方式，将您带入奇幻的上古世界。

chapter 2理智之光——天工开物以造器

　　当生存不再是问题，人类作为理性思考的主体就开始在造物过程中向外输出精神意志，在功能性之外考虑审美，工艺也就发生了由功能性到艺术性的突破跨越。

　　历代以来，审美意趣在实用器具和生活场景中飞速更迭，本篇章将从二者中分别选择最具代表性的瓷器和古代书房进行展示。瓷器历史悠久，几乎贯穿整个古代时期，展览将集中展示越窑、耀州窑、龙泉窑等名窑瓷器，串联起从汉到清的漫长制瓷史，见证时代审美的变迁。文人阶层自诞生以来，一直代表着社会的最高审美标准，引领着整个古代社会的的审美潮流。而书房，又是最能体现文人雅士文化修养和审美情趣的场所。展览通过还原一桌一椅一榻、一柜一几一画的古代书房场景，带您品味中华文化的审美精髓。

chapter 3自我之光——至臻于勤以创新

　　在科技高度发展的当代，工艺美术面临着来自科技制造业、自然环境保护、现代艺术审美理念等多重挑战和冲击。人的主体性使一切艺术产生光辉，应对这些冲击最好的方式，是不断强调艺术创作中的“自我”，以工美技法和材料作媒介，融合設计、建筑、科技、空间等多领域，创造工艺美术未来发展的无限可能性。本篇章将展出缂丝装置《二十四节气》，用原汁原味的缂丝工艺，表现当代艺术家谷文达的代表作——符合现代人审美图案化趋势的二十四节气“简词”。同时，《二十四节气》又是一件正在制作中的作品，将连同缂丝织机一同展示，再现缂丝的工作形态的同时，让缂织过程本身也成为一种审美对象。长达十几米，用丝线织就的缂丝长卷蜿蜒曲折地悬挂在空中，和下方仰视的观众形成了互动。在仰望作品的同时，也达到了对于中国传统文化自我认知提升的目的。
　　在漫长的历史进程中，随着造物技术的升级，人类逐步掌握了改变世界的力量。但对于造物的主体——一代代工匠来说，却仍然保有对自然的敬畏。庄子云“技进乎艺，艺进乎道”，所谓“道”即是自然的发展规律，即是天。 观天之象，究天之极，行天之道，谓之敬天。
　　孔子云“下学而上达”，上达天命之前，必先下学人事。所谓“人事”即仁者爱人，无论朝代更迭、时光流转，总有人本着对人类的大爱和对历史的悲悯，不遗余力地保存着文明的火种。一代又一代工匠和艺人们，正是抱持着敬天·爱人的信仰，一次次把传统工艺推到极致，又一次次突破自我认知和思维的边界，创造新的极致。文明的每一次闪光，都源于这一次又一次的突破。3.18—4.11欢迎来宝库文化中心追光，在丰富的视觉体验中，致敬工艺发展史上的每一次突破。
　　特别提示：凭追光展门票可同时参观宝库匠心馆、以及追光展系列之“辉映——千年灯具精品展”（宝库汇展厅）和“青花誌——秦锡麟师生现代青花艺术作品展”（宝库匠心馆 多功能厅）。